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Ein sonniger Nachmittag im Spätsommer 2025, Carsten aka Erobique hat in seinem Hamburger Studio gerade Besuch von Arnim, da kommt Ada vorbei; Musikhören, Musikmachen usw. -kurzerhand nehmen sie gemeinsam die Single "Verstehen" auf. Drei Monate später gehts los: Zeitgenössischer Modern Soul meets Disco mit einer kaum zu widerlegenden Botschaft -alles einfach aus der Hüfte und schwer willkommen.

Limitiert auf 300 Stück, die es exklusiv bei HHV gibt.

Limitiert auf 300 Stück, oranges Vinyl, Inside-Out-Gatefold-Cover inkl. 12seitiges Booklet inkl. aller Texte. Gatefold-Innenseite mit Illustration von Carsten Meyer, die alle Beteiligten zeigt. Gesamtes Artwork von Carsten Meyer.

DAS PRINZIP FREUDE

Die Hamburger Künstler Jacques Palminger und Carsten „Erobique“ Meyer veröffentlichen „Songs for Joy auf der Veddel“. Lieder aus eingesandten Texten, umgesetzt mit Musikerinnen und Musikern von den Elbinseln. Lieder, die glücklich machen. In Zeiten, in denen viele auseinanderrücken, bringen sie Menschen zusammen.

Am 16. Mai erscheint das Doppelalbum „Songs for Joy auf der Veddel“. Darauf kann man sich wirklich freuen, denn die Songs von Carsten „Erobique“ Meyer und Jacques Palminger sind genau das: Lieder, die Freude machen. Entstanden bei einem einzigartigen musikalischen Mitmach-Projekt.

Anfang 2024 produzieren die beiden Hamburger Künstler in einem frei zugänglichen Studio in der Immanuelkirche auf der Veddel Musik – aus Texten, die ihnen nach einem Aufruf geschickt werden, mit Musiker*innen aus vielen Teilen Hamburgs und der Welt. Unterstützt werden Palminger und Meyer von der Produzentin Peta Devlin, dem Gitarristen und Komponisten Christoph Dietermann und dem Schlagzeuger Mario Hänni.

Das Ziel: Alle dürfen mitmachen. Das inoffizielle Ziel von Meyer und Palminger: Die eigenen Herzen aufmachen, um die Gäste nicht zu bewerten, sondern zu bewirten.

Was für manche schmalzig klingen mag, es ist die harte künstlerische Realität. So entstanden in zwei intensiven Wochen unglaubliche 18 Songs. „Bei diesem Wunder dabei gewesen zu sein, berührt mich sehr“, sagt Jacques Palminger, 61, Musiker und Mitglied des Künstlerkollektivs Studio Braun. „Dieses Wunder, wenn Menschen, unsicher wie sie sind, sich öffnen. Und Carsten direkt ein Disco-Stück daraus macht.“

Carsten Meyer, 51, unter anderem Komponist des „Tatortreiniger“-Soundtracks und als Erobique bekannt für seine improvisierten Disco-Auftritte, hat sich bei den „Songs for Joy“-Ohrwürmern aber nicht auf einen Musikstil beschränkt. Es gibt Chansons wie „Mal wieder“ und „Von deinem Teller werde ich nicht satt“. Die New-Wave-Nummer „In der Enge meiner Zwänge“. Den Jazz-Schlager „Ernie und Bert“, den Latin-Jazz-Paarsong „Man muss uns nicht gekannt haben“. Sogar ein Schlaflied ist dabei: „Tag und Nacht“.

Bewusst gewählte, klassische Popmusik-Spielarten also. Kein Techno, nichts Elektronisches. „Uns war es wichtig, mit allen zusammen Musik zu machen und Spaß dabei zu haben“, sagt Meyer. „Gemeinsam und mit vielen Instrumenten in einem Raum zu spielen, das hat eine besondere Kraft.“

Diese Kraft, sie beginnt bei den ersten Proben im Kirchenschiff und überträgt sich schließlich bei zwei Galas im Mai 2024 bis in die hintersten Winkel des Schauspielhauses Hamburg. Mehr als 50 Menschen stehen da gemeinsam auf der Bühne. Spielen Flöte, Banjo, Geige, Saxophon, Triangel oder Trompete. Tanzen und singen. Darunter Schauspielerinnen wie Angelika Richter, Julia Wieninger und Bettina Stucky. Musiker wie Hank Schmidt in der Beek, Albrecht Schrader und „Die Feigen Flittchen“. Und einige, die zum ersten Mal vor Publikum auftreten. Mittendrin der Kinder-Chor aus der Schule auf der Veddel mit dem Sehnsuchtsstück „Noch ist es Sommer“. Schließlich Standing Ovations, Zugaben, Freudentränen. Weite in den Körpern, den Köpfen. „So schön“, sagt jemand. „So menschlich irgendwie“, wer anders. Sitznachbarn lächeln sich an, manche drücken sich. Und keiner will nach Hause. „Gibt’s das auf Platte?“ Ja, jetzt. Am 16. Mai erscheint das Doppelalbum „Songs for Joy auf der Veddel“. Darauf kann man sich wirklich freuen.

Das Prinzip Freude von Carsten Meyer und Jacques Palminger, es ist so simpel wie essenziell. In Zeiten, in denen viele auseinanderrücken, rücken sie zusammen. Maximal inklusiv: mit allen, für alle. „Songs for Joy ist Liebe, Songs for Joy macht Spaß“, singt Meyer zur Begrüßung auf der Bühne. „Songs for Joy, das heißt bestimmt nicht: Peinlichkeit und Hass.” Das Projekt „Songs für Joy“ ist nicht nur schön – wir haben es vielleicht nötiger denn je.

2006 startet es am Maxim Gorki Theater in Berlin. Damals entstehen Hits wie "Wann strahlst du?" und "Kathrin und Lars". Nun wurden die Künstler im Rahmen des "NEW HAMBURG"-Projekts vom Deutschen Schauspielhaus eingeladen, noch größer zu denken und sich auf der Veddel auszutoben. Für Nicht-Hamburger: Das ist ein Stadtteil auf der anderen Elbseite und so wurde das Musik-Mitmachprojekt auch räumlich umfassend, lud Menschen aus allen Ecken der Stadt zum Mitmachen ein.

„Manchmal habe ich diese ganze irre Crew und Jacques auf der Bühne angesehen und war gerührt. Einfach froh, dass sie da sind“, sagt Meyer. „Diese Harmonie. Es ist ein Glück, dass wir das geschafft haben“, sagt Palminger.

Wer das immer noch nicht glauben kann, hat ebenso Glück. Rechtzeitig zum Plattenrelease steht die „Songs for Joy“-Gang am 17. Mai 2025 für eine letzte Gala wieder gemeinsam auf der Bühne.

Das wird schön.

Diese Edition gibt es nur bei HHV und sie ist auf 500 Stück limitiert.

"Hamburg Spinners im Schwarzwald" ist das dritte Album des Mod-Jazz-Quartetts HAMBURG SPINNERS. Die HAMBURG SPINNERS sind Carsten Meyer an der Orgel, Dennis Rux an der Gitarre, David Nesselhauf am Bass und Lucas Kochbeck am Schlagzeug.

Hamburg Spinners im Schwarzwald wurde im Januar 2024 in den legendären MPS-Studios in Villingen-Schwenningen live aufgenommen, um den Bandsound 1:1 einzufangen, lediglich einige Shouts und Claps wurden nachträglich hinzugefügt. Die Songs bieten die bewährte swingende Mischung aus Soul, R&B und Mod Jazz. Meyer's soulful Orgelsound, der an Booker T. Jones, Ingfried Hoffmann und Georgie Fame erinnert, wird von Rux warmem und packendem Gitarrensound, Nesselhauf's dynamischem Bassspiel und Kochbeck's präzisem und tightem Schlagzeug getragen.

Wie der Engländer sagt: "Who needs winners when there’s the HAMBURG SPINNERS!?"

Carsten Meyer. Keyboarder und Komponist. Schrieb die Musik für die TV-Serie "Der Tatortreiniger" und bringt als "Erobique" die Menschen zum Tanzen.

Dennis Rux. Produzent und Gitarrist. Funk, Soul & 60s Garage am Pult und an der Gitarre. Zuletzt live unterwegs mit Tetrao Urogallus, Trashmonkeys, Rhonda und Thee Pounders.

David Nesselhauf. Musiker. Solo mit "Afrokraut", als Bassist mit Diazpora und diversen anderen Projekten in Hamburg unterwegs.

Lucas Kochbeck. Schreibt Musik für Filme und ist als Schlagzeuger live und im Studio aktiv. Aktuelle Projekte u.a. Diazpora, The KBCS, Flo Mega, The Kiez, Bacao Rhythm and Steelband, The Winston Brothers.

Diese auf eintausend Stück limitierte Edition gibt es nur für HHV Kundschaft.

Urlaub. Nicht nur in Italien.

Ein Rucksacktrip durch Australien, ein Lagerfeuer im Schrebergarten.

Im Auto mit den FreundInnen durch die Lüneburger Heide oder einfach kurz Ferien im Kopf, in der verregneten Mittagspause oder mit einem Glas Schorle auf dem Balkon.

Und dazu gehört Musik, Musik, Musik!

Grooves, die rollen wie ein Intercity in die Ferne, Rhodes-Akkorde weich wie der Sand am Strand und Synthesizer, die funkeln wie die Reflexionen auf dem Ozean.

Musik, so bunt wie ein Hawaiihemd und so wärmend wie die Morgensonne.

Herzlich willkommen auf Erobiques zweitem Album: „Erobique No.2“

Hier sind sogar die Songtitel in Urlaubsstimmung:

„Ahoj!“ grüßt der junge „Springinsfeld“. Die „Mantas“ gleiten elegant um die „Acquamarina“. „Salut les Copines!“ rufen wir ins Nachbarboot. „Kommt doch mit auf den ‚Ravedave!‘“ schallt es fröhlich zurück. „Riding Low“ heißt die Devise, und der „Arpeggiator“ verdichtet auf wundervolle Art und Weise die „Synaesthesie“ der vernebelten Sinne. Das „Italotape“ im Kassettendeck spielt den „Hitsong von uns Beiden“. Das ist alles so schön „Verkackt“, das klingt doch wie „Zukunftsmusik“!

Carsten Meyer brachte 1998 unter dem Namen „Erobique“ sein Debut „Erosound“ heraus. Genau 25 Jahre später veröffentlicht der nun 50-jährige sein zweites Erobique-Album auf seinem eigenen Label A-sexy.

Dreizehn abwechslungsreiche Tracks und Songs zwischen Feriendisco und Rhythmusbox-Rave, aufgenommen und produziert mit vielen seiner FreundInnen und WegbegleiterInnen.

25 Jahre, das ist ziemlich genau die Zeit, die Disco von den legendären Loftparties des Pioniers David Mancuso zu den beeindruckenden Massenspektakeln der Auftritte von Daft Punk gebraucht hat.

Oder aber von Meyers Geburt bis zu seiner ersten Langspielplatte. Warum also erst jetzt ein zweites Album als „Erobique“? Auftritte improvisiert Meyer seit Jahren vor tanzendem Publikum. Selbst seine Hits „Easy Mobeasy“ und „Urlaub in Italien“ sind keine Popsongs im eigentlichen Sinne, sondern entstanden aus spontanen Eingebungen, im Adrenalinrausch, mitten auf der Party, mitten im Moment! Mitgesungen und wieder verklungen. Live mitgeschnitten und raus damit. Bloß nicht wiederholen! Jedes Erobique-Konzert ist ein Versuch, Unvorhergesehenes, Ungeahntes und Unfälle zu einem einzigartigen Dabeisein-Moment zu bauen. „Fehler ist King“ sagte der geistreiche Knarf Rellöm einmal - und Carsten Meyer ist der King der Fehler!

Wie soll man solche Momente denn bitteschön im Studio hervorzaubern, so ganz ohne Fete, ohne die Energie, die auf so einem Kindergeburtstag für Erwachsene auf die Bühne zurückschwappt?

Meyer entsann sich eines anderen Erobique-Hits, und wandelte seinen Titel entsprechend ab:

Er kollaborierte mit einer Überdosis Freude!

Schlagzeuger Lucas Kochbeck (The KBCs, Bacao Rhythm & Steel Band), der Carsten mittlerweile auch bei seinen Live-Gigs unterstützt, sowie Nachbar und Kumpel Christoph M. Kaiser, (ehemals Bassist bei den Jeremy Days, mittlerweile Filmmusik- und Popstratege) legten das Groove-Fundament mit leuchtenden Kacheln, wie einst im Trinity, Hamburgs legendärer 80er-Disko.

Sophia Kennedy kam zum Singen aus dem Nachbarstudio vorbei und Lieven Brunckhorst schleppte gleich den ganzen Bläsersatz von Jan Delays Big-Band Disco No1 mit vors Mikrofon.

Harfen, Xylophone und Violinen nahm Meyer in seinem Musikraum beim Hamburger Fischmarkt oder bei Tobias Levin, in dessen Electric-Avenue Studio mit Fleetblick, auf.

Es ging nach Berlin, wo Carsten sich endlich mit seinem Held Siriusmo traf, um einige Ideen durch den elektronischen Wolf zu drehen. Nicola Rost von Laing schaute vorbei und hinterließ unfassbar dichte Chöre und herrliche Gesänge.

Zum Schluß wurden alle Spuren ins schwäbische Ludwigsburg gebracht, wo Freundeskreis-DJ und Discoexperte Martin Welzer alias DJ Friction dem ganzen Wahnsinn einen unglaublich warmen und dancefloor-freundlichen Gesamtklang verschraubt hat.

Zurück zum Zeichenbrett: Das Coverartwork ist, wie alle A-sexy Veröffentlichungen,

von Meyer höchstpersönlich gemalt und gestaltet, schließlich war sein ursprünglicher Berufswunsch ja Schulbuchillustrator.

So entstand im Laufe eines Sommers eine musikalische Pralinenschachtel, die nicht nur die Holiday-Playlist seiner Fans und HörerInnen bereichern wird, sondern auch sein mehrere Quantenbyte tiefes Archiv von Ideen und Skizzen ein kleines bisschen dünner werden ließ.

Denn außerhalb seiner Diskomessen, landauf-landabwärts, ist Meyer im letzten Vierteljahrhundert ja nicht untätig geblieben:

In den Jahren von 1998 bis 2006 entwickelte er mit DJ Koze und Cosmic DJ als International-Pony hypermodernen Elektronik-Soul.

Er betreute zusammen mit Jacques Palminger und Chris Dietermann beim Projekt „Songs for Joy“ am Maxim-Gorki-Theater Berlin Hobby-SongtexterInnen beim Popmusizieren, so entstand 2007 der heimliche Hit „Wann Strahlst Du?“ mit dem tollen Text von Barbara Stützel.

Überhaupt, Theater: Für den Theaterregisseur Herbert Fritsch arrangierte er die Hits von Gino Paoli und Hugo Wolff für überdrehte Abende am Schauspielhaus Zürich (2016) und am Residenztheater München (2015), für Stefan Pucher drehte er die Märchen Hans Christian Andersens durch den Heimorgelwolf (2010).

Für die Kollegen von Studio Braun brachte er die „Dorfpunks“ am Schauspielhaus Hamburg zum Klingen, direkt danach entwickelte er mit ihnen den authentischen Neue-Welle Sound für deren Mockumentary „Fraktus“, die 2012 in die Kinos kam.

Da wären wir also bei Film-und Fernsehmusiken. Auch hier gab es in den vergangenen Jahren für Meyer einiges zu tun. Am schönsten gelang ihm der Soundtrack für die beliebte Fernsehserie „Der Tatortreiniger“ mit Bjarne Mädel in der Titelrolle.

Ganz nebenbei brachte der „Tausendsassa“ (Zitat Peter Bursch) auch einige Alben auf seinem eigenen Label A-sexy heraus: Rumpel-Funk als „Babyman“, feinsten Chanson-Pop mit Palminger und Yvon Janssen für „Yvon im Kreis der Liebe“ und warmen, modernen Hammond-Jazz mit den „Hamburg Spinners“.

Und jetzt endlich sein Jubiläumsalbum, die Silberhochzeit mit sich selbst.

25 Jahre Carsten und Erobique, together forever und glücklich wie noch nie!

Auf die nächsten…Halt nein. So lange wollen wir nicht warten!

Carsten Erobique Meyer LIVE, jetzt auch bei Dir zuhause.

Schwarzes Vinyl, Inside-Out-Gatefold-Cover inkl. 12seitiges Booklet inkl. aller Texte. Gatefold-Innenseite mit Illustration von Carsten Meyer, die alle Beteiligten zeigt. Gesamtes Artwork von Carsten Meyer.

DAS PRINZIP FREUDE

Die Hamburger Künstler Jacques Palminger und Carsten „Erobique“ Meyer veröffentlichen „Songs for Joy auf der Veddel“. Lieder aus eingesandten Texten, umgesetzt mit Musikerinnen und Musikern von den Elbinseln. Lieder, die glücklich machen. In Zeiten, in denen viele auseinanderrücken, bringen sie Menschen zusammen.

Am 16. Mai erscheint das Doppelalbum „Songs for Joy auf der Veddel“. Darauf kann man sich wirklich freuen, denn die Songs von Carsten „Erobique“ Meyer und Jacques Palminger sind genau das: Lieder, die Freude machen. Entstanden bei einem einzigartigen musikalischen Mitmach-Projekt.

Anfang 2024 produzieren die beiden Hamburger Künstler in einem frei zugänglichen Studio in der Immanuelkirche auf der Veddel Musik – aus Texten, die ihnen nach einem Aufruf geschickt werden, mit Musiker*innen aus vielen Teilen Hamburgs und der Welt. Unterstützt werden Palminger und Meyer von der Produzentin Peta Devlin, dem Gitarristen und Komponisten Christoph Dietermann und dem Schlagzeuger Mario Hänni.

Das Ziel: Alle dürfen mitmachen. Das inoffizielle Ziel von Meyer und Palminger: Die eigenen Herzen aufmachen, um die Gäste nicht zu bewerten, sondern zu bewirten.

Was für manche schmalzig klingen mag, es ist die harte künstlerische Realität. So entstanden in zwei intensiven Wochen unglaubliche 18 Songs. „Bei diesem Wunder dabei gewesen zu sein, berührt mich sehr“, sagt Jacques Palminger, 61, Musiker und Mitglied des Künstlerkollektivs Studio Braun. „Dieses Wunder, wenn Menschen, unsicher wie sie sind, sich öffnen. Und Carsten direkt ein Disco-Stück daraus macht.“

Carsten Meyer, 51, unter anderem Komponist des „Tatortreiniger“-Soundtracks und als Erobique bekannt für seine improvisierten Disco-Auftritte, hat sich bei den „Songs for Joy“-Ohrwürmern aber nicht auf einen Musikstil beschränkt. Es gibt Chansons wie „Mal wieder“ und „Von deinem Teller werde ich nicht satt“. Die New-Wave-Nummer „In der Enge meiner Zwänge“. Den Jazz-Schlager „Ernie und Bert“, den Latin-Jazz-Paarsong „Man muss uns nicht gekannt haben“. Sogar ein Schlaflied ist dabei: „Tag und Nacht“.

Bewusst gewählte, klassische Popmusik-Spielarten also. Kein Techno, nichts Elektronisches. „Uns war es wichtig, mit allen zusammen Musik zu machen und Spaß dabei zu haben“, sagt Meyer. „Gemeinsam und mit vielen Instrumenten in einem Raum zu spielen, das hat eine besondere Kraft.“

Diese Kraft, sie beginnt bei den ersten Proben im Kirchenschiff und überträgt sich schließlich bei zwei Galas im Mai 2024 bis in die hintersten Winkel des Schauspielhauses Hamburg. Mehr als 50 Menschen stehen da gemeinsam auf der Bühne. Spielen Flöte, Banjo, Geige, Saxophon, Triangel oder Trompete. Tanzen und singen. Darunter Schauspielerinnen wie Angelika Richter, Julia Wieninger und Bettina Stucky. Musiker wie Hank Schmidt in der Beek, Albrecht Schrader und „Die Feigen Flittchen“. Und einige, die zum ersten Mal vor Publikum auftreten. Mittendrin der Kinder-Chor aus der Schule auf der Veddel mit dem Sehnsuchtsstück „Noch ist es Sommer“. Schließlich Standing Ovations, Zugaben, Freudentränen. Weite in den Körpern, den Köpfen. „So schön“, sagt jemand. „So menschlich irgendwie“, wer anders. Sitznachbarn lächeln sich an, manche drücken sich. Und keiner will nach Hause. „Gibt’s das auf Platte?“ Ja, jetzt. Am 16. Mai erscheint das Doppelalbum „Songs for Joy auf der Veddel“. Darauf kann man sich wirklich freuen.

Das Prinzip Freude von Carsten Meyer und Jacques Palminger, es ist so simpel wie essenziell. In Zeiten, in denen viele auseinanderrücken, rücken sie zusammen. Maximal inklusiv: mit allen, für alle. „Songs for Joy ist Liebe, Songs for Joy macht Spaß“, singt Meyer zur Begrüßung auf der Bühne. „Songs for Joy, das heißt bestimmt nicht: Peinlichkeit und Hass.” Das Projekt „Songs für Joy“ ist nicht nur schön – wir haben es vielleicht nötiger denn je.

2006 startet es am Maxim Gorki Theater in Berlin. Damals entstehen Hits wie "Wann strahlst du?" und "Kathrin und Lars". Nun wurden die Künstler im Rahmen des "NEW HAMBURG"-Projekts vom Deutschen Schauspielhaus eingeladen, noch größer zu denken und sich auf der Veddel auszutoben. Für Nicht-Hamburger: Das ist ein Stadtteil auf der anderen Elbseite und so wurde das Musik-Mitmachprojekt auch räumlich umfassend, lud Menschen aus allen Ecken der Stadt zum Mitmachen ein.

„Manchmal habe ich diese ganze irre Crew und Jacques auf der Bühne angesehen und war gerührt. Einfach froh, dass sie da sind“, sagt Meyer. „Diese Harmonie. Es ist ein Glück, dass wir das geschafft haben“, sagt Palminger.

Wer das immer noch nicht glauben kann, hat ebenso Glück. Rechtzeitig zum Plattenrelease steht die „Songs for Joy“-Gang am 17. Mai 2025 für eine letzte Gala wieder gemeinsam auf der Bühne.

Das wird schön.

Mit ihrem Debütalbum "Lass' Knacken" liefern die Ruhrpott Robots eine Platte ab, die sich wie eine leidenschaftliche Ode an die Punk-Attitüde vergangener Tage anfühlt - und trotzdem nichts von ihrer Relevanz eingebüßt hat. Das Trio aus Josh Kaiser (Bass), Carsten Meyer (Schlagzeug) und Bernd Wesseling (Gitarre und Gesang) bringt eine Energie auf die Bühne, die kaum vermuten lässt, dass die Mitglieder längst die 50 überschritten haben. Erscheint als Vinyl-LP auf A Sexy Records. Die Songs auf "...

Limitiert auf 200 Stück, die es exklusiv bei HHV gibt.

Hamburg Spinners (Carsten Erobique Meyer, David Nesselhauf, Dennis Rux, Lucas Kochbeck) Die Hamburg Spinners Und Der Magische Kraken T-Shirt - Features:
• geripptes, innen mit Tape versehenes Rundhalsbündchen
• Frontprint des Die Hamburg Spinners Und Der Magische Kraken-Artworks
• normale/entspannte Schnittform
• Single Jersey aus 100% Baumwolle

Carsten Erobique Meyer Urlaub in Italien T-Shirt - Features:
• geripptes, innen mit Tape versehenes Rundhalsbündchen
• Screenprint des Artworks auf der Front
• normale Schnittform
• Single Jersey aus 100% Baumwolle

Repress 2024

Die Hamburg Spinners: Extraordinär

Welcome to the Hamburg of the Hamburg Spinners! Und das ist natürlich nicht das langweilige Riesendorf welches wir kennen sondern sieht ungefähr so aus: Halb Edgar-Wallace-Film Soho, halb Broadway/NYC 1961 für Fussgänger. Eine Comicstadt, aber in schwarz-weiss. Erwachsene, also jeder ab 21 trägt einen Macintosh-Regenmantel und alle rauchen. Aus einer am Hafen in der Straße Pinnasberg gelegenen Gaststätte kommt Musik. Treibender, swingender R&B.Hart, aber doch auch melodisch. Um einen Flipper gruppiert, keine Miene verziehend und obwohl es Nacht ist Sonnenbrillen tragend eine Gruppe Exis, Studenten und Studentinnen der örtlichen Kunsthochschule. Am Tresen Angehörige der britischen Besatzungstreitkräfte, ihre geliebten Senior Service Zigaretten rauchend. Das riecht nach Ärger! Sie alle sind hier um einen neuen Beat zu hören. Auf der kleinen Bühne mit einer mächtigen Hammond B 3: Carsten M. & The HG´s aka DIE HAMBURG SPINNERS! Orgel, Gitarre, Bass und Schlagzeug: Mehr brauchen die Vier nicht um gleichzeitig cool und heiß zu sein, da sind sich Exis und Briten einig. Vor der Bühne, auf der winzigen Tanzfläche tanzen Eddie Constantine und Elke Sommer Twist, Strut, Shake und Blues.
Wäre das nicht das perfekte Setting für den Hamburg Spinners Sound? Aber nicht nur in unsere monochrome Zauberwelt passt EXTRAORDINÄR. Carsten „Erobique“ Meyer (Hammond B3), Dennis Rux (Git.), David Nesselhauf (Bass) und Lucas Kochbeck (Drums) gelang das Kunststück gleichzeitig den Score zu unserem noch zu drehenden Lieblingsfilm (spielt in New York allerdings gedreht in Spanien und in den Bavaria-Studios, italienische-Deutsche Co- Produktion) als auch die perfekte Untermalung für eine spannende Partie Rummycup in den eigenen vier Wänden eingespielt zu haben . Freunde und Freundinnen der Remo Four, von Ennio Morricone, von Jimmy Smith und von Stax-Records werden sich die Platte bei den letzten Ausgehvorbereitungen vor einer knisternden Freitagnacht auflegen, dabei fingerschnippsend einen letzten Blick in den Spiegel werfen und denken „Gut seh ich aus!“ Und sollte später noch die ein oder andere Hamburg Spinners Song in der Discotheque laufen: Wir sehen uns out on the floor!
Im Morgengrauen verlassen Eddie und Elke die Bar. Durch den Nebel kann man schemenhaft die noch im Bau befindliche Köhlbrandtbrücke ausmachen. Vom Fischmarkt spaziert ihnen ein übernächtigter junger Mann mit einem Schweinchen an einer Hundeleine entgegen. Ein Frachter der Hamburg-Süd aus Baltimore kommend läuft in den Hafen ein, an Bord unter anderem eine Kiste mit den neuesten 7“ aus dem fernen Amerika. Ein trunkener Nachtschwärmer lehnt an einer Laterne und denkt :“Ist das da etwa ein Skorpion in meinem Stiefel? Mach den wech!“
File under Memphis/Mod/Morricone/Meyer

Live und analog aufgenommen in den YeahYeahYeah-Studios in, ihr ahnt es, Hamburg.
Produziert von Dennis Rux

Text: Carsten Friedrichs

"Hamburg Spinners im Schwarzwald" ist das dritte Album des Mod-Jazz-Quartetts HAMBURG SPINNERS. Die HAMBURG SPINNERS sind Carsten Meyer an der Orgel, Dennis Rux an der Gitarre, David Nesselhauf am Bass und Lucas Kochbeck am Schlagzeug.

Hamburg Spinners im Schwarzwald wurde im Januar 2024 in den legendären MPS-Studios in Villingen-Schwenningen live aufgenommen, um den Bandsound 1:1 einzufangen, lediglich einige Shouts und Claps wurden nachträglich hinzugefügt. Die Songs bieten die bewährte swingende Mischung aus Soul, R&B und Mod Jazz. Meyer's soulful Orgelsound, der an Booker T. Jones, Ingfried Hoffmann und Georgie Fame erinnert, wird von Rux warmem und packendem Gitarrensound, Nesselhauf's dynamischem Bassspiel und Kochbeck's präzisem und tightem Schlagzeug getragen.

Wie der Engländer sagt: "Who needs winners when there’s the HAMBURG SPINNERS!?"

Carsten Meyer. Keyboarder und Komponist. Schrieb die Musik für die TV-Serie "Der Tatortreiniger" und bringt als "Erobique" die Menschen zum Tanzen.

Dennis Rux. Produzent und Gitarrist. Funk, Soul & 60s Garage am Pult und an der Gitarre. Zuletzt live unterwegs mit Tetrao Urogallus, Trashmonkeys, Rhonda und Thee Pounders.

David Nesselhauf. Musiker. Solo mit "Afrokraut", als Bassist mit Diazpora und diversen anderen Projekten in Hamburg unterwegs.

Lucas Kochbeck. Schreibt Musik für Filme und ist als Schlagzeuger live und im Studio aktiv. Aktuelle Projekte u.a. Diazpora, The KBCS, Flo Mega, The Kiez, Bacao Rhythm and Steelband, The Winston Brothers.

Urlaub. Nicht nur in Italien.

Ein Rucksacktrip durch Australien, ein Lagerfeuer im Schrebergarten.

Im Auto mit den FreundInnen durch die Lüneburger Heide oder einfach kurz Ferien im Kopf,

in der verregneten Mittagspause oder mit einem Glas Schorle auf dem Balkon.

Und dazu gehört Musik, Musik, Musik!

Grooves, die rollen wie ein Intercity in die Ferne, Rhodes-Akkorde weich wie der Sand am Strand und Synthesizer, die funkeln wie die Reflexionen auf dem Ozean.

Musik, so bunt wie ein Hawaiihemd und so wärmend wie die Morgensonne.

Herzlich willkommen auf Erobiques zweitem Album: „Erobique No.2“

Hier sind sogar die Songtitel in Urlaubsstimmung:

„Ahoj!“ grüßt der junge „Springinsfeld“. Die „Mantas“ gleiten elegant um die „Acquamarina“. „Salut les Copines!“ rufen wir ins Nachbarboot. „Kommt doch mit auf den ‚Ravedave!‘“

schallt es fröhlich zurück. „Riding Low“ heißt die Devise, und der „Arpeggiator“ verdichtet auf wundervolle Art und Weise die „Synaesthesie“ der vernebelten Sinne.

Das „Italotape“ im Kassettendeck spielt den „Hitsong von uns Beiden“.

Das ist alles so schön „Verkackt“, das klingt doch wie „Zukunftsmusik“!

Carsten Meyer brachte 1998 unter dem Namen „Erobique“ sein Debut „Erosound“ heraus.

Genau 25 Jahre später veröffentlicht der nun 50-jährige sein zweites Erobique-Album

auf seinem eigenen Label A-sexy.

Dreizehn abwechslungsreiche Tracks und Songs zwischen Feriendisco und Rhythmusbox-Rave,

aufgenommen und produziert mit vielen seiner FreundInnen und WegbegleiterInnen.

25 Jahre, das ist ziemlich genau die Zeit, die Disco von den legendären Loftparties des Pioniers David Mancuso zu den beeindruckenden Massenspektakeln der Auftritte von Daft Punk gebraucht hat.

Oder aber von Meyers Geburt bis zu seiner ersten Langspielplatte.

Warum also erst jetzt ein zweites Album als „Erobique“?

Auftritte improvisiert Meyer seit Jahren vor tanzendem Publikum. Selbst seine Hits

„Easy Mobeasy“ und „Urlaub in Italien“ sind keine Popsongs im eigentlichen Sinne,

sondern entstanden aus spontanen Eingebungen, im Adrenalinrausch, mitten auf der Party, mitten im Moment! Mitgesungen und wieder verklungen. Live mitgeschnitten und raus damit.

Bloß nicht wiederholen! Jedes Erobique-Konzert ist ein Versuch, Unvorhergesehenes, Ungeahntes und Unfälle zu einem einzigartigen Dabeisein-Moment zu bauen. „Fehler ist King“ sagte der geistreiche Knarf Rellöm einmal - und Carsten Meyer ist der King der Fehler!

Wie soll man solche Momente denn bitteschön im Studio hervorzaubern, so ganz ohne Fete,

ohne die Energie, die auf so einem Kindergeburtstag für Erwachsene auf die Bühne zurückschwappt?

Meyer entsann sich eines anderen Erobique-Hits, und wandelte seinen Titel entsprechend ab:

Er kollaborierte mit einer Überdosis Freude!

Schlagzeuger Lucas Kochbeck (The KBCs, Bacao Rhythm & Steel Band), der Carsten mittlerweile auch bei seinen Live-Gigs unterstützt, sowie Nachbar und Kumpel Christoph M. Kaiser, (ehemals Bassist bei den Jeremy Days, mittlerweile Filmmusik- und Popstratege) legten das Groove-Fundament mit leuchtenden Kacheln, wie einst im Trinity, Hamburgs legendärer 80er-Disko.

Sophia Kennedy kam zum Singen aus dem Nachbarstudio vorbei und Lieven Brunckhorst schleppte gleich den ganzen Bläsersatz von Jan Delays Big-Band Disco No1 mit vors Mikrofon.

Harfen, Xylophone und Violinen nahm Meyer in seinem Musikraum beim Hamburger Fischmarkt oder bei Tobias Levin, in dessen Electric-Avenue Studio mit Fleetblick, auf.

Es ging nach Berlin, wo Carsten sich endlich mit seinem Held Siriusmo traf, um einige Ideen durch den elektronischen Wolf zu drehen. Nicola Rost von Laing schaute vorbei und hinterließ unfassbar dichte Chöre und herrliche Gesänge.

Zum Schluß wurden alle Spuren ins schwäbische Ludwigsburg gebracht, wo Freundeskreis-DJ und Discoexperte Martin Welzer alias DJ Friction dem ganzen Wahnsinn einen unglaublich warmen und dancefloor-freundlichen Gesamtklang verschraubt hat.

Zurück zum Zeichenbrett: Das Coverartwork ist, wie alle A-sexy Veröffentlichungen,

von Meyer höchstpersönlich gemalt und gestaltet, schließlich war sein ursprünglicher Berufswunsch ja Schulbuchillustrator.

So entstand im Laufe eines Sommers eine musikalische Pralinenschachtel, die nicht nur die Holiday-Playlist seiner Fans und HörerInnen bereichern wird, sondern auch sein mehrere Quantenbyte tiefes Archiv von Ideen und Skizzen ein kleines bisschen dünner werden ließ.

Denn außerhalb seiner Diskomessen, landauf-landabwärts, ist Meyer im letzten Vierteljahrhundert ja nicht untätig geblieben:

In den Jahren von 1998 bis 2006 entwickelte er mit DJ Koze und Cosmic DJ als International-Pony hypermodernen Elektronik-Soul.

Er betreute zusammen mit Jacques Palminger und Chris Dietermann beim Projekt „Songs for Joy“ am Maxim-Gorki-Theater Berlin Hobby-SongtexterInnen beim Popmusizieren, so entstand 2007 der heimliche Hit „Wann Strahlst Du?“ mit dem tollen Text von Barbara Stützel.

Überhaupt, Theater: Für den Theaterregisseur Herbert Fritsch arrangierte er die Hits von Gino Paoli und Hugo Wolff für überdrehte Abende am Schauspielhaus Zürich (2016) und am Residenztheater München (2015), für Stefan Pucher drehte er die Märchen Hans Christian Andersens durch den Heimorgelwolf (2010).

Für die Kollegen von Studio Braun brachte er die „Dorfpunks“ am Schauspielhaus Hamburg zum Klingen, direkt danach entwickelte er mit ihnen den authentischen Neue-Welle Sound für deren Mockumentary „Fraktus“, die 2012 in die Kinos kam.

Da wären wir also bei Film-und Fernsehmusiken. Auch hier gab es in den vergangenen Jahren für Meyer einiges zu tun. Am schönsten gelang ihm der Soundtrack für die beliebte Fernsehserie „Der Tatortreiniger“ mit Bjarne Mädel in der Titelrolle.

Ganz nebenbei brachte der „Tausendsassa“ (Zitat Peter Bursch) auch einige Alben auf seinem eigenen Label A-sexy heraus: Rumpel-Funk als „Babyman“, feinsten Chanson-Pop mit Palminger und Yvon Janssen für „Yvon im Kreis der Liebe“ und warmen, modernen Hammond-Jazz mit den „Hamburg Spinners“.

Und jetzt endlich sein Jubiläumsalbum, die Silberhochzeit mit sich selbst.

25 Jahre Carsten und Erobique, together forever und glücklich wie noch nie!

Auf die nächsten…Halt nein. So lange wollen wir nicht warten!

Urlaub. Nicht nur in Italien.

Ein Rucksacktrip durch Australien, ein Lagerfeuer im Schrebergarten.

Im Auto mit den FreundInnen durch die Lüneburger Heide oder einfach kurz Ferien im Kopf,

in der verregneten Mittagspause oder mit einem Glas Schorle auf dem Balkon.

Und dazu gehört Musik, Musik, Musik!

Grooves, die rollen wie ein Intercity in die Ferne, Rhodes-Akkorde weich wie der Sand am Strand und Synthesizer, die funkeln wie die Reflexionen auf dem Ozean.

Musik, so bunt wie ein Hawaiihemd und so wärmend wie die Morgensonne.

Herzlich willkommen auf Erobiques zweitem Album: „Erobique No.2“

Hier sind sogar die Songtitel in Urlaubsstimmung:

„Ahoj!“ grüßt der junge „Springinsfeld“. Die „Mantas“ gleiten elegant um die „Acquamarina“. „Salut les Copines!“ rufen wir ins Nachbarboot. „Kommt doch mit auf den ‚Ravedave!‘“

schallt es fröhlich zurück. „Riding Low“ heißt die Devise, und der „Arpeggiator“ verdichtet auf wundervolle Art und Weise die „Synaesthesie“ der vernebelten Sinne.

Das „Italotape“ im Kassettendeck spielt den „Hitsong von uns Beiden“.

Das ist alles so schön „Verkackt“, das klingt doch wie „Zukunftsmusik“!

Carsten Meyer brachte 1998 unter dem Namen „Erobique“ sein Debut „Erosound“ heraus.

Genau 25 Jahre später veröffentlicht der nun 50-jährige sein zweites Erobique-Album

auf seinem eigenen Label A-sexy.

Dreizehn abwechslungsreiche Tracks und Songs zwischen Feriendisco und Rhythmusbox-Rave,

aufgenommen und produziert mit vielen seiner FreundInnen und WegbegleiterInnen.

25 Jahre, das ist ziemlich genau die Zeit, die Disco von den legendären Loftparties des Pioniers David Mancuso zu den beeindruckenden Massenspektakeln der Auftritte von Daft Punk gebraucht hat.

Oder aber von Meyers Geburt bis zu seiner ersten Langspielplatte.

Warum also erst jetzt ein zweites Album als „Erobique“?

Auftritte improvisiert Meyer seit Jahren vor tanzendem Publikum. Selbst seine Hits

„Easy Mobeasy“ und „Urlaub in Italien“ sind keine Popsongs im eigentlichen Sinne,

sondern entstanden aus spontanen Eingebungen, im Adrenalinrausch, mitten auf der Party, mitten im Moment! Mitgesungen und wieder verklungen. Live mitgeschnitten und raus damit.

Bloß nicht wiederholen! Jedes Erobique-Konzert ist ein Versuch, Unvorhergesehenes, Ungeahntes und Unfälle zu einem einzigartigen Dabeisein-Moment zu bauen. „Fehler ist King“ sagte der geistreiche Knarf Rellöm einmal - und Carsten Meyer ist der King der Fehler!

Wie soll man solche Momente denn bitteschön im Studio hervorzaubern, so ganz ohne Fete,

ohne die Energie, die auf so einem Kindergeburtstag für Erwachsene auf die Bühne zurückschwappt?

Meyer entsann sich eines anderen Erobique-Hits, und wandelte seinen Titel entsprechend ab:

Er kollaborierte mit einer Überdosis Freude!

Schlagzeuger Lucas Kochbeck (The KBCs, Bacao Rhythm & Steel Band), der Carsten mittlerweile auch bei seinen Live-Gigs unterstützt, sowie Nachbar und Kumpel Christoph M. Kaiser, (ehemals Bassist bei den Jeremy Days, mittlerweile Filmmusik- und Popstratege) legten das Groove-Fundament mit leuchtenden Kacheln, wie einst im Trinity, Hamburgs legendärer 80er-Disko.

Sophia Kennedy kam zum Singen aus dem Nachbarstudio vorbei und Lieven Brunckhorst schleppte gleich den ganzen Bläsersatz von Jan Delays Big-Band Disco No1 mit vors Mikrofon.

Harfen, Xylophone und Violinen nahm Meyer in seinem Musikraum beim Hamburger Fischmarkt oder bei Tobias Levin, in dessen Electric-Avenue Studio mit Fleetblick, auf.

Es ging nach Berlin, wo Carsten sich endlich mit seinem Held Siriusmo traf, um einige Ideen durch den elektronischen Wolf zu drehen. Nicola Rost von Laing schaute vorbei und hinterließ unfassbar dichte Chöre und herrliche Gesänge.

Zum Schluß wurden alle Spuren ins schwäbische Ludwigsburg gebracht, wo Freundeskreis-DJ und Discoexperte Martin Welzer alias DJ Friction dem ganzen Wahnsinn einen unglaublich warmen und dancefloor-freundlichen Gesamtklang verschraubt hat.

Zurück zum Zeichenbrett: Das Coverartwork ist, wie alle A-sexy Veröffentlichungen,

von Meyer höchstpersönlich gemalt und gestaltet, schließlich war sein ursprünglicher Berufswunsch ja Schulbuchillustrator.

So entstand im Laufe eines Sommers eine musikalische Pralinenschachtel, die nicht nur die Holiday-Playlist seiner Fans und HörerInnen bereichern wird, sondern auch sein mehrere Quantenbyte tiefes Archiv von Ideen und Skizzen ein kleines bisschen dünner werden ließ.

Denn außerhalb seiner Diskomessen, landauf-landabwärts, ist Meyer im letzten Vierteljahrhundert ja nicht untätig geblieben:

In den Jahren von 1998 bis 2006 entwickelte er mit DJ Koze und Cosmic DJ als International-Pony hypermodernen Elektronik-Soul.

Er betreute zusammen mit Jacques Palminger und Chris Dietermann beim Projekt „Songs for Joy“ am Maxim-Gorki-Theater Berlin Hobby-SongtexterInnen beim Popmusizieren, so entstand 2007 der heimliche Hit „Wann Strahlst Du?“ mit dem tollen Text von Barbara Stützel.

Überhaupt, Theater: Für den Theaterregisseur Herbert Fritsch arrangierte er die Hits von Gino Paoli und Hugo Wolff für überdrehte Abende am Schauspielhaus Zürich (2016) und am Residenztheater München (2015), für Stefan Pucher drehte er die Märchen Hans Christian Andersens durch den Heimorgelwolf (2010).

Für die Kollegen von Studio Braun brachte er die „Dorfpunks“ am Schauspielhaus Hamburg zum Klingen, direkt danach entwickelte er mit ihnen den authentischen Neue-Welle Sound für deren Mockumentary „Fraktus“, die 2012 in die Kinos kam.

Da wären wir also bei Film-und Fernsehmusiken. Auch hier gab es in den vergangenen Jahren für Meyer einiges zu tun. Am schönsten gelang ihm der Soundtrack für die beliebte Fernsehserie „Der Tatortreiniger“ mit Bjarne Mädel in der Titelrolle.

Ganz nebenbei brachte der „Tausendsassa“ (Zitat Peter Bursch) auch einige Alben auf seinem eigenen Label A-sexy heraus: Rumpel-Funk als „Babyman“, feinsten Chanson-Pop mit Palminger und Yvon Janssen für „Yvon im Kreis der Liebe“ und warmen, modernen Hammond-Jazz mit den „Hamburg Spinners“.

Und jetzt endlich sein Jubiläumsalbum, die Silberhochzeit mit sich selbst.

25 Jahre Carsten und Erobique, together forever und glücklich wie noch nie!

Auf die nächsten…Halt nein. So lange wollen wir nicht warten!