Blues 497 Artikel

As a true cultural flagship medium, Arte expands its Arte Concert music offer with the 3 first volumes of its new vinyl collection !A selection of Jazz, Soul & ElectroCrème de la crème of ARTE TV

wieder lieferbar: Muddy Waters hatte ein gutes Gespür für Talente und entsprechend fast immer eine exzellente Band im Rücken, aber seine Begleittruppe von 1974 bis 1980, die auf diesen Aufnahmen zu hören ist, war eine seiner allerbesten: Der Pianist Pinetop Perkins kam schon 1970 nach dem Tod von Otis Spann in die Band, mit dem Schlagzeuger Willie "Big Eyes" Smith arbeitete Muddy sogar schon seit 1964 zusammen. Der solide Bassist Calvin Jones kam 1971 dazu, 1973 die beiden Gitarristen Luther "Guitar Jr." Johnson und Bob Margolin. Abgerundet wurde die Band 1974 durch den exzellenten Mundharmonikaspieler Jerry Portnoy, der später u. a. erste Bluesharp-Wahl für Eric Clapton wurde.Permanentes Touren machte diese Besetzung zu einer top eingespielten Truppe, die den charismatischen Leader optimal unterstützte, als sie am 10. Dezember 1978 die Bühne der Dortmunder Westfalenhalle für die Rockpalast-Aufzeichnung betrat. Muddy Waters selbst war zu dieser Zeit noch voll auf der Höhe seiner Schaffenskraft, sein mächtiger Gesang und seine großartige Bühnenausstrahlung zogen das Publikum in seinen Bann. Muddys Gitarrenspiel kam besonders bei seinen typischen Slowblues-Slidegitarrensoli auf der in normaler Stimmung gespielten Fender Telecaster E-Gitarre zur Geltung - und selten hatte Muddy einen dermaßen heißen Sound wie bei diesen Fernsehaufnahmen des WDR. Die Songauswahl des Abends bestand aus einigen seiner größten Hits, die wahrscheinlich jeden Abend zum Pflichtrepertoire gehörten ("Hoochie Coochie Man", "Walkin' Thru The Park", eine grandiose Version der Macho-Hymne "Mannish Boy" und natürlich das unsterbliche "Got My Mojo Workin'"), aber auch seltener gespielte Titel wie "Soon Forgotten" von St. Louis Jimmy Oden oder "Country Boy", beides atmosphärische Slowblues mit Slide.

Spencer Miles Abraham Allen, wie er mit vollen Namen heißt, stammt aus Rochester im State New York. Schon mit seinem Mittelnamen Miles, natürlich angelehnt an den großen Miles Davis, gaben seine Eltern ihm eine Musikkarriere gleich mit in die Wiege. Während die künstlerische Laufbahn langsam ins Laufen kam, blieben diese dennoch skeptisch. Als Spencer. das College nämlich für die Musik verließ, um an seiner Karriere zu arbeiten, waren seine Eltern alles andere als glücklich darüber. Er gab ihnen das Versprechen, wenn es mit der Musik nicht klappen sollte, binnen eines Jahres zurück im Hörsaal zu sein. Zu diesem Zeitpunkt hatte er dann aber ein paar Millionen Streams bei Spotify und einen Plattenvertrag bei 4AD in der Tasche - sein Platz im College bleibt wohl vorerst leer und auch seine Eltern können wieder ruhig schlafen.Von Fader und Pitchfork als einer der Acts für 2021 proklamiert, kann Spencer. selbstbewusst vorausschauen. Mit seiner Single "Automatic" hatte er 2019 bereits einen kleinen Underground-Hit gelandet. Mit flirrenden Sounds zwischen R'n B, Soul und Hiphop sowie dicken Baselines und Indie-Gitarren klingt Spencer. wie wenige andere Künstler derzeit. Er schreibt, produziert und nimmt seine Musik zumeist alleine auf. Sein Debütalbum "Are U Down" hat er während der Pandemie in Brooklyn aufgenommen, wo er mittlerweile wohnt und arbeitet. Seine neue Heimat Bedford-Stuyvesant hat ihn kreativ beflügelt, was nicht weiter verwundert, ist dieser Teil von Brooklyn doch einer der quirligsten Stadtteile dieses kulturellen Melting-Pots. In direkter Nachbarschaft leben Künstler wie Clairo, Snail Mail, Binki oder Cautious Clay. Man hilft und unterstützt oder inspiriert sich gegenseitig, wie man es unter guten Nachbarn halt so macht. Das Album entstand unter Mithilfe von Luke Diamonds (Gitarre), Jake Aron (Produktions-Parts) sowie Becky and the Birds auf "After the Show", die musikalisch ebenfalls auf 4AD beheimatet ist.

The Soul Greatest Hits is back with a new cover artwork and a new tracklist. Rediscover all the great Soul acts on a nice double vinyl.

"Blues & Rhythm, Popcorn, Exotica & Tittyshakers" untertitelt, ist das der Reissue des 5. Volumens in der Exotic Blues & Rhythm Serie. Das Original erschien vor Jahren in einer limitierten Auflage von 500 Stück, war recht schnell vergriffen und ist heute ein begehrtes Sammlerstück. Auch der Reissue ist limitiert - es gibt 700 Stück - alle in durchsichtigem/ clear Vinyl.

GA-20 ist ein Trio aus 2 Gitarren, Gesang und Schlagzeug. Eine rohe, leidenschaftliche und ehrliche Performance, sowohl auf der Bühne als auch im Studio, ist das einzige Ziel. GA-20 wurde von den Freunden Pat Faherty und Matthew Stubbs in Boston, Massachusetts im Jahr 2018 gegründet und nach dem Verstärker benannt, den die Firma Gibson zwischen 1950 und 1961 herstellte. Das Projekt entstand aus Liebe zum traditionellen Blues, R&B und Rock & Roll der späten 50er und frühen 60er Jahre. Ihre nicht nachlassende Begeisterung für legendäre Künstler wie Lazy Lester, J.B. Lenoir, Earl Hooker, Buddy Guy, Otis Rush und Junior Wells gibt Faherty und Stubbs den nötigen Schub eine moderne Version dieser beliebten Kunstform aufzunehmen und aufzuführen. Das Album ,Lonely Soul" wurde in den Q Division Studios in Somerville, Massachusetts aufgenommen und von Stubbs produziert. Die vorab veröffentlichte Single "Naggin On My Mind", mit Grammy-Preisträger Charlie Musselwhite an der Mundharmonika und Luther Dickinson an der Slide-Gitarre, eröffnet das Album.

Mit Oop Boomp veröffentlicht Stag-O-Lee mit Vol. 13 eine neue Folge der fantastischen Exotic Blues & Rhythm Serie, die unter den Fans bereits Kultstatus genießt. Wie auch bei den Vorgängern bietet die Vinyl-only 10" je 12 Songs zwischen tanzbaren Popcorn-Grooves, ein paar Tittyshakern und 50s Rhythm & Blues Tunes - alle mit einem exotischen Flair!

Joanne Shaw Taylor, Grossbritanniens erste Bluesrock-Gitarristin, veröffentlicht ihr sechstes Studioalbum auf Joe Bonamassas unabhängigem Blues-Label Ktba Records! Produziert von Joe Bonamassa und Josh Smith in den Ocean Way Studios in Nashville, Tennessee, enthält 'The Blues Album' Joannes persönliche Coverversionen von elf seltenen Blues-Klassikern. Dabei zollt sie Künstlern und Bands Tribut, die nicht zur offensichtlichen Auswahl gehören, wie z.B. Little Village, Little Milton, The Fabulous Thunderbirds, James Ray, covert gleichzeitig aber auch bahnbrechende Blues-Ikonen wie Albert King, Peter Green von Fleetwood Mac und Magic Sam. Einige Songs sind B-Seiten von Singles. War es eine bewusste Entscheidung von Joanne, Songs zu covern, die keine bekannten Blues-Standards sind? 'Wir versuchen, nicht die ausgetretenen Pfade des Blues zu gehen', erklärt Bonamassa. 'Jeder Song muss für sich selbst stehen und gleichzeitig den ursprünglichen Meistern Tribut zollen.'