Mello Music Group Hip Hop 94 Artikel

Limitiert auf 300 Exemplare - exklusiv bei HHV erhältlich

Von den Schützengräben zum Penthouse, ein Mid-West-Rap-Opus von Stalley aus Ohio und dem legendären Detroiter Produzenten Apollo Brown

Limitiert auf 300 Exemplare.
Wenn ein Künstler konsequent an der Spitze steht, gibt es keine Leitplanken. Quelle Chris hat sich an den Grenzen wohl gefühlt und Hip-Hop von Anfang an angeführt.

Quelle Chris' Vision geht über Genre und Format hinaus. Er hat seine kreativen Ambitionen auch über seine eigenen legendären vier Alben (BYIG, Everything's Fine, Guns, Innocent Country 2) hinaus erweitert und zusammen mit Chris Keys einen Teil der Musik für den Oscar-prämierten Film "Judas and The Black Messiah" mit Regisseur Shaka King komponiert.

Das neue Album, "DEATHFAME", ist eine Klangbehandlung, die Quelle selbst zusammen mit Chris Keys und Knxwledge produziert hat. Die Platte ist wie ein verlorenes Tape, das auf einem Flohmarkt gefunden wurde. Es erforscht unbeirrt jeden Moment der Prüfungen, die die frühen 2020er Jahre für uns alle mit sich gebracht haben. Die Gäste Navy Blue und Pink Siifu verleihen dem dynamischen und unerwarteten neuen Album, das am 13. Mai bei der Mello Music Group erscheint, Brillanz.

Limitiert auf 275 Kopien, die es nur bei HHV gibt.

Limitiert auf 300 Stück. "Trap White" Edition. Nur bei HHV.

The idea for this project came from me noticing the landscape of how fathers are represented in hip hop. Outside of Will Smith’s classic “Just the Two Of Us” and a handful of others, the majority of the records in hip hop that speak on fatherhood have a negative connotation. I wanted to change that narrative, as it’s not the only one that exists. Myself being a father, there are a ton of others like me who are engulfed in hip hop and are also 24 hour a day dads, whose kids mean the world to them. I wanted to showcase that. I started this project in August of 2019 as one song, and it grew into an entire project within a week, and I’ve been sitting on this idea since the summer/fall, waiting for Father’s Day weekend to come around.This is a conceptual EP, where each song is a
story that holds hands with the ones before and after it, all about my life as a kid, growing up with my father always in my life, and how that’s now shaped me as a father myself. It’s named “Milestones”, after my son Miles, and also signifying the milestones that us dads reach in life as we grow into fatherhood. This project is solely about growing Up with a dad, being a dad, and the importance of it all. To all the fathers
out here who are lovingly and actively doing the work, this one is for us. - Skyzoo

Limitiert auf 300 Stück.

HHV Records Exklusive colored edition, limitiert auf 300 Exemplare.

Soul ist mehr als ein Klang. Er ist eine zeitlose Idee und ein unsterblicher Zustand. Er kann nicht geliehen oder getauscht, vererbt oder imitiert werden (egal, wie sehr man es versucht). Soul ist nicht der Blues, aber der beste Blues hat Soul. Hip-Hop ist nicht der Soul, aber er ist der wichtigste Bestandteil seiner DNA. R&B ist das Genre, aber Soul ist die Sehnsucht, die Lust, das Bedauern. Ohne Soul ist die Liebe nur Sex. Mit Soul bekommt man etwas wie Lovesick. Lovesick ist eine Zusammenarbeit zwischen dem dreifach für den Grammy nominierten Sänger Raheem DeVaughn und dem legendären Hip-Hop-Produzenten Apollo Brown, der dafür bekannt ist, Hip-Hop so schmutzig zu machen, dass er sich dauerhaft in der Lunge und unter den Fingernägeln festsetzt. Es ist ein Werk von verblüffender Schönheit, eine Mischung aus modernem R&B, klassischem Soul und gutturalem Funk, die an Smokey Robinson, Al Green und Marvin Gaye erinnert. Dennoch klingt es nicht unpassend neben DeVaughns Kollegen The-Dream, Anderson.Paak und Miguel. Es ist ein Album mit Anklängen an Jodeci und James Brown, aber letztlich ist es die klare Vision von zwei Meistern ihrer jeweiligen Form.
Das bei Mello Music erschienene Album Lovesick ist eine stilistische Abkehr von Apollo Browns kaltblütigem Boom-Bap des 21. Jahrhunderts, aber das sollte nicht schockieren, wenn man bedenkt, wie gut er sich mit souligen Samples auskennt. Dennoch ist es ein Beweis für die Vielseitigkeit und emotionale Tiefe des aus Michigan stammenden Künstlers; er hat eine klangliche Linkskurve in einen ewigen Groove verwandelt - eine Erweiterung, die an DJ Premier erinnert, der für D'Angelo produzierte, an Salaam Remi, der mit Amy Winehouse zusammenarbeitete, an J Dillas Bibelmaterial mit Erykah Badu oder kürzlich an Knxlwdges NxWorries-Projekt mit .Paak.
Es ist DeVaughn zu verdanken, dass sich das Außergewöhnliche mühelos anfühlt. Mit Lovesick hat der Love King ein Schiff gebaut, das dich in eine andere, bessere Zeit versetzt. Es ist eine Hommage an die Künstler, die vor ihm kamen: all die oben genannten Namen, plus Parliament und Prince. Wenn man sich die Leadsingle When a Man" anhört, spürt man den Schweiß und die seelischen Qualen des am härtesten arbeitenden Mannes im Showgeschäft, aber auch Apollos Kopfnicken zu Luck of Lucien" von A Tribe Called Quest. Der postmoderne Kommentar verschmilzt verführerisch mit einer warmherzigen Nostalgie. In "If I Made Love to You" sagt DeVaughn seiner Geliebten, dass er alle langsamen Jams und ruhigen Balladen für sie spielen wird, bevor er ein Falsett loslässt, das Raum und Zeit anhalten kann. Wenn man das in der richtigen Lautstärke auf der richtigen Anlage abspielt, zünden sich die Duftkerzen und der Weihrauch von selbst an, und die Laken verwandeln sich in Seide mit 10.000 Fäden. Eine Form von Schlafzimmer-Gospel. Auf "Just Fall in Love" setzt sich DeVaughn mit der fleischlichen Doppelmoral auseinander, die für Männer und Frauen gilt. Im dritten Akt entfesselt Comptons Westside Boogie eine hypermelodische Rap-Klage auf der Suche nach Loyalität, Heilung und Liebe. An anderer Stelle des Albums steuern Skyzoo und 3D Na'Tee beeindruckende lyrische 16er bei, die sich nahtlos in den seidigen Wandteppich des Albums einfügen.

Für den legendären DeVaughn ist es ein weiterer Beweis dafür, dass er zu den besten Sängern seiner Generation gehört. Der aus dem DMV stammende Sänger hat Hunderttausende von Platten verkauft, BET Awards gewonnen und war für drei Grammys nominiert, aber dies ist eines seiner besten Werke. Er hat die perfekte Platte für die sonntägliche Grillparty im Garten und für die Autofahrt mit dem Objekt der Begierde geschaffen, den idealen nächtlichen Soundtrack, wenn es Zeit ist, die Lichter zu löschen. Für Brown ist dies eine panoramische Erweiterung, die die ganze Bandbreite seines Könnens zeigt. Es ist die hausgemachte Mahlzeit, der perfekt gedrehte Joint, die sanfte Beleuchtung, das Versprechen von Liebe und Treue und der Kampf gegen die Versuchung. Es ist Soul, so sanft und übernatürlich wie es nur geht.

Chris Orrick hat seine bisherige musikalische Karriere damit verbracht, Antworten auf Fragen zu finden, vor denen die meisten Menschen Angst hätten sie überhaupt zu stellen. Niemand thematisiert den Abgrund besser als Chris Orrick.

Der ehemalige Fabrikarbeiter aus Michigan, der früher als Red Pill bekannt war, hat die letzte halbe Dekade damit verbracht, industriellen Verfall, familiäre Schmerzen und Suchterkrankungen besser zu dokumentieren als fast jeder andere, der auf dieser vergifteten Erde lebt.
Er und seine Musik ist irgendwo zwischen Charles Bukowski und Michael Moore zu verorten.

Mehr Infos folgen

Calvin Valentine, aka Bong Mayer, ist einer der neuen Produzenten, Multi-Instrumentalisten, Sänger und Showmaster dieser Generation.
Calvin Valentine produzierte schon für Legenden wie De La Soul & Nas, sowie komplette Alben für Illa J. Mittlerweile feierte er sein Produzentendebüt auch in der Pop-Welt, mit dem neuen Album von Disney Star Ryan Beatty. Er machte unter anderem auch Musik für Skype, MTV und Aids-Kampagnen, die mit ihrem Sound auch für Film und Fernsehen geeignet ist. Nun veröffentlicht der in Los Angeles lebende Künstler sein MMG Solo-Debüt "Keep Summer Safe". Der Soundtrack des Sommers