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Max Herre - ATHEN HHV Exclusive Green Transparent Vinyl Edition
Max Herre
ATHEN HHV Exclusive Green Transparent Vinyl Edition
2LP | 2019 | EU | Original (Vertigo Berlin)
23,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Hip Hop, Pop
Preorder 08.11.2019
Diese farbige Edition ist limitiert auf 1000 Stück und exklusiv bei HHV erhältlich. /// Diese Edition ist farbig, während das Vinyl der Platte in der Limitierten Box (auch bei uns erhältlich) schwarz ist.

Max Herre hat ein neues Album gemacht. Es ist sein erstes seit sieben Jahren. Auf “Hallo Welt” verband 2012 ein wegweisender Musiker und Texter sein eigenes Erbe mit den Zeichen der Zeit. Er stieg auf die Eins ein und bekam Gold, knapp 20 Jahre nach den ersten Sessions im Probekeller des Kumpels um die Ecke. Solche Karrieren sind im Rap eigentlich nicht vorgesehen. Bei Max Herre fühlte es sich natürlich an. Er legte ein (sogar noch erfolgreicheres) “MTV Unplugged”-Album nach. Vor allem aber begab er sich auf die Suche. Auf die Suche nach einem Sound, der ihn selbst überraschen und neu begeistern würde. Auf die Suche nach einem Gefühl der Dringlichkeit. Auf die Suche nach seiner Geschichte. Das Ergebnis dieser Suche ist “Athen”.

“Athen” ist eine Auseinandersetzung mit der Subjektivität des Scheiterns und der Kraft neuer Anfänge. Und auch ebenso ein Sehnsuchtsort.
Düsseldorf Düsterboys, The (International Music) - Nenn Mich Musik HHV Exclusive Limited Marbled Pink Vinyl Edition
Düsseldorf Düsterboys, The (International Music)
Nenn Mich Musik HHV Exclusive Limited Marbled Pink Vinyl Edition
LP | 2019 | EU | Original (Staatsakt)
29,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Rock / Indie, Pop
Preorder 25.10.2019
Limitiert auf 100 Stück. Nur bei HHV.

Als der US-amerikanische Musiker John Fahey 1959 unter dem Namen Blind Joe Death ein Album herausbrachte, hielten es viele Kenner für einen sensationellen Fund der frühen American Folk Music.
Wenn man 60 Jahre später das Debütalbum von The Düssseldorf Düsterboys hört, könnte man es durchaus auch für einen wiederentdeckten Schatz der Folkmusik halten.
Tatsächlich aber ist es das neueste Werk von Peter Rubel und Pedro Goncalves Crescenti, die inzwischen viele Musikliebhaber*innen in diesem Land als die unverkennbaren Stimmen von International Music kennen dürften. Ihr Album „Die besten Jahre“ aus dem April 2018 halten nicht wenige für die stärkste deutschsprachige Platte der letzten Jahre.

Nun also „Nenn mich Musik“, das unter Fans langersehnte Debütalbum von The Düsseldorf Düsterboys, die Peter und Pedro als Duo schließlich schon lange vor International Music gegründet haben. Um das Verwirrspiel mit den unterschiedlichen Band-Identitäten perfekt zu machen, haben Peter Rubel und Pedro Goncalves Crescenti mit Edis Ludwig am Schlagzeug und Fabian Neubauer an Orgel und Klavier The Düsseldorf Düsterboys nun kurzerhand zum Quartett erklärt. Und wieder hat Produzent Olaf O.P.A.L. sie extrem gut in Szene gesetzt. Vor allem dann, wenn sich auf den Aufnahmen gelegentlich ein paar Holzblasinstrumente zur Band dazugesellen: Was für ein Sound! Die Düsterboys nennen es schlicht und einfach: Musik.

„Oh Mama halt mich aus / halt mich aus dem trouble raus / denn ich habe ein Gefühl / es bringt nicht viel“

Mit diesem Chor beginnt dieses 16 Lieder umfassende Werk, und vom ersten Moment an fühlt man sich in der musikalischen Gemeinschaft der Düsterboys so geborgen wie ein Kind in Mutters Schoß, während draußen hinter dem Fenster gerade jeder für sich eine eigene Dystopie entwirft.

Anders als bei International Music ist Pedro Goncalves Crescenti vom Bass an die Gitarre gewechselt. Entsprechend weniger treibend klingen die Düsterboys. Aber es wäre auch ein Frevel gewesen, diese himmlischen Songs mit zu viel Rockenergie aufzuladen. So gibt es auf diesem Album kaum eine spürbare, irdische Gravitation. Außer vielleicht wenn in „Wie ein Henker“ plötzlich keiner mehr den Lenker des Lebens hält. Und im Boogie von „Messwein“ ließe sich sogar das Tanzbein auf dem Parkettboden schwingen. Ansonsten aber ist „Nenn mich Musik“ ein Album für die Party nach der Party: Ein intimer, etherischer, hochgradig psychedelischer Drift. Manchmal brauchen die Düsterboys nur wenige Worte, um ihren Songs über die Kraft einer Muse oder den nächtlichen Spaziergang zur Tanke den nötigen Ausdruck zu verleihen. Und spätestens, wenn der Gesang wieder mehrstimmig wird, ziehen sie uns mit jeder einzelnen, gesungenen Silbe in ihren Bann. Selbst wenn es im Liedtext nur um das Glühen einer Zigarette geht. Feinstoffliche Songs für die Raucherecken des Lebens.

Den Bandnamen hat Peter eines Nachts geträumt. Sein Freund Pedro begriff den Traum als eine Art göttliche Weisung und fortan hießen sie bei ihren Auftritten als Duo in Kneipen und Bars ganz selbstverständlich The Düsseldorf Düsterboys.
Ihre allererste Hitsingle „Teneriffa“ - schon vor über drei Jahren veröffentlicht - befindet sich auch auf dem Album. Allerdings in einer neu aufgenommenen Version, die nun klingt wie ein ein Bananaboat-Trip mit Kevin Ayers. Oder ein Song von Harry Nillsson.
Diese beiden genannten Herren hätten sicher auch eine große Freude am fabelhaften Artwork des Albums gehabt. Der Kinderbuch-Illustrator und Holzstecher Hans Joachim Behrendt hat zu jedem Song ein Motiv entworfen und sie auf dem Cover kreisförmig angeordnet. Allein in seiner Bilderwelt lässt es sich eine halbe Ewigkeit verweilen.
Der Düsterboys-Song „Kneipe“, den der Fan bereits durch die International Music-Version kennt, wird auf „Nenn mich Musik“ zusammen mit der Band DC Schneider gesungen, deren Stimmen wir auch im Song „Kaffee aus der Küche“ im Chor hören.
Ein neues International Music Album soll übrigens 2020 aufgenommen werden.
Bis dahin verweilen wir auf „Nenn mich Musik“, mit 16 Liedern, denen eine Gelassenheit innewohnt, die nicht von dieser Welt zu sein scheint.
Woher die Düsterboys in diesen Zeiten diese Ruhe nehmen, bleibt bis in alle Ewigkeit ihr Geheimnis. Wobei: In „Zimmer deiner Wahl“ hört man Peter und Pedro mehrfach „Hauptsache ausschlafen“ im Chor singen.
Das könnte ein wichtiger Hinweis zur Quelle ihrer großen Kunst sein.
Grauzone - Eisbär
Grauzone
Eisbär
12" | 1981 | EU | Reissue (WRWTFWW)
11,99 €*
Release:1981 / EU – Reissue
Genre:Pop
WRWTFWW Records is very honored to announce the official reissue of Grauzone’s essential 1981 maxi single with timeless classic “Eisbär", proto-techno beast “FILM 2″, and romantic synth ballad “Ich Lieb Sie", just in time for the 40th anniversary of the Swiss band’s formation. The three-track vinyl is sourced from the original reels, cut at 45rpm, and comes with its iconic artwork on a 350gsm sleeve.
Moloko - Do You Like My Tight Sweater? Coloured Vinyl Edition
Nina Simone & Lauryn Hill - The Miseducation Of Eunice Waymon Red Vinyl Edition
Nina Simone & Lauryn Hill
The Miseducation Of Eunice Waymon Red Vinyl Edition
2LP | 2019 | US | Original ()
28,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Hip Hop, Organic Grooves, Pop
Limited edition of 150 on red vinyl!

Latest mash up masterpiece from AMERIGO GAZAWAY, the man behind BIZARRE TRIBE, YASIIN GAYE, and FELA SOUL. On this new SOUL MATES project he brings to life an imagined studio session between the high priestess of soul NINA SIMONE and hip hop legend LAURYN HILL. 17 track two LP set in pic sleeve.
Yvon (präsentiert von Carsten Erobique Meyer & Jacques Palminger) - Yvon im Kreis Der Liebe
Yvon (präsentiert von Carsten Erobique Meyer & Jacques Palminger)
Yvon im Kreis Der Liebe
LP | 2019 | EU | Original (a sexy)
21,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 11.10.2019
Erobique & Palminger präsentieren 11 neue Songs gesungen von Yvon („Wann strahlst du?“)

YVON IM KREIS DER LIEBE vereint elf Songs, die von Carsten 'Erobique' Meyer und Jacques Palminger für Yvon Jansen geschrieben wurden. Befreundete Musiker/innen und Sängerinnen wurden zu den Aufnahmen der Titel eingeladen, andere kümmerten sich um die Produktion des Albums. Artwork, Fotos, Video - alle sind sie IM KREIS DER LIEBE.

Flashback:
Eine erste Zusammenarbeit von Yvon, Erobique & Palminger gab es 2006 im Rahmen des Mitmach-Projektes SONGS FOR JOY am Maxim Gorki Theater Berlin. MusikerInnen, TexterInnen und SängerInnen wurden über Radiojingles und Presseausschreibungen aufgerufen, gemeinsam und live mit Erobique, Palminger und Chris Dietermann Musik aufzunehmen.

Yvon interpretierte nicht nur das beliebte "Kathrin und Lars", sondern auch den Titel "Wann strahlst du?" (Text: Barbara Stützel), der sich auf wundersame Weise selbstständig machte & seitdem als kleiner Hit durch den deutschsprachigen Raum fliegt.

Dreizehn Jahre später gibt es jetzt ein gemeinsames Album. Elf Songs, so ähnlich und so verschieden wie die Finger einer Hand. Die Produktion ist ausgesprochen klassisch angelegt, alle Songs wurden live eingespielt. Die Arrangements sind angenehm offen, immer steht Yvons Stimme im Mittelpunkt. Ihr erhabener Gesang vermittelt beswingte Lebensfreude, träumerische Psychedelik, sanfte Tristesse und elegante Melancholie. Ihre charakteristische Stimme erinnert an die Knef der späten 1960er Jahre.

Musikalisch streift das Album Chanson, French Disco, Westcoast Sound & Memphis Soul. Die ausgebuffte Produktion mit ihren aufgeräumten und luftigen Arrangements macht YVON IM KREIS DER LIEBE dabei zu einem Album, das Tradition und Moderne gekonnt verbindet und dessen Leichtigkeit einem das Leben ein kleines bisschen schöner macht.

"Endlich eine Platte für die ganze Familie!" (Ice-T)

Biographische Notizen

Yvon Jansen
Schauspielerin. Nach Stationen in Bochum, Berlin und Zürich derzeit am Schauspiel Köln.

Carsten Meyer
Komponist. Schrieb die Musik für die TV-Serie "Der Tatortreiniger" und bringt als "Erobique" die Menschen zum Tanzen.

Jacques Palminger
Texter, Musiker und Mitglied im „Studio Braun“. Er inszeniert am Schauspielhaus Hamburg und macht Musik mit den „Kings of Dubrock“ und dem „440 Hz Trio“.
Dieter Reith - OST Die Kette - Die Straßenfeger Der 70er Black Vinyl Edition
Dieter Reith
OST Die Kette - Die Straßenfeger Der 70er Black Vinyl Edition
LP | 2014 | EU | Original (Show Up)
9,99 €* 19,99 € -50%
Release:2014 / EU – Original
Genre:Pop, Movies / TV
Dieter Reith’s Soundtrack für die 2-teilige Krimiserie »Die Kette« aus dem Jahre 1977, ist für Kenner unverkennbar eine der deutschen Rare Groove-Scheiben der Spätsiebziger. Die Vielfalt an ausdrucksschwangeren Library Tunes, knarzenden Oberheim Disco Motiven und dystopischer Sample Abundanz ist so ausgeglichen, dass sich Nachfrage und Angebot dieser LP schon lange nicht mehr die Waage halten. Das Original, welches unter dem Namen »Love And Fantasy« bei Interchord das Licht der Welt erblickte, ist Sammlern laut popsike.com ebenso lieb wie teuer. So rasch ergriffen waren sie dann auch von der Wiederveröffentlichung bei Personal Records aus dem Jahre 2000, wie die auf drei Cuts reduzierte EP schnell vergriffen war. Und nun endlich gibt es dieses Werk erstmals in seiner vollen Länge, mitsamt des Titeltracks, der damals lediglich als 7-inch auf den Markt kam. Stilistisch ist es auf einer Linie mit Hancock’s Sunlight oder George Duke’s The Dream. Und ist von ähnlich kitschigen wie theatralischen Ästheticks geprägt. Eine gewisse Verspieltheit mit Hang zu ausufernden Soli und manches mal überladenen Arrangements. So holprig und unentschlossen wie der Aufbau von Beams beispielsweise sein mag, so gekonnt und teils schwindelerregend rasant wird er abgeklappert. Im krassen Gegensatz dazu stehen Tracks wie Uschi und Transmitter, bei denen man sich gut vorstellen kann mit welch romantischer Gemütlichkeit er seine Damen dazumal in seinem Porsche herumkutschiert haben muss. Und abgerundet wird das Klangbild vom Discosound seiner Band Tender Aggression – mit untertourig eingestelltem Tempomat, rosaroter Fahrerbrille und heruntergelassenem Verdeck für viel Wind sorgend. Bei dem Autonarr, der Reith in jungen Jahren war, überrascht es nicht sonderlich, dass sich diese Musik vor einem Bildschirm ebenso gut macht, wie hinter einem Steuer.​
Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell!
Moloko - I Am Not A Doctor White Vinyl Edition
Moloko
I Am Not A Doctor White Vinyl Edition
2LP | 2019 | EU | Original (Music On Vinyl)
31,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 27.09.2019
Limited to 3000 numbered copies.

I Am Not A Doctor is the successor of Moloko’s first album Do You Like My Tight Sweater? The duo experimented with their earlier sound and combined it with drum and bass and synthpop. The result of it all is a more entertaining and versatile sound, receiving critical praise all over the world. Although it was not a big seller the single "Sing It Back" experienced chart success after it was remixed by DJ Boris Dlugosch. The song eventually became a worldwide hit and could be heard in almost every nightclub for years. Roisin Murphy and Mark Brydon blended their talents very well and created another noteworthy record.
Seeed - BAM BAM
Nina Simone & Lauryn Hill - The Miseducation Of Eunice Waymon
Nina Simone & Lauryn Hill
The Miseducation Of Eunice Waymon
2LP | 2019 | US | Original ()
24,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Hip Hop, Organic Grooves, Pop
Latest mash up masterpiece from AMERIGO GAZAWAY, the man behind BIZARRE TRIBE, YASIIN GAYE, and FELA SOUL. On this new SOUL MATES project he brings to life an imagined studio session between the high priestess of soul NINA SIMONE and hip hop legend LAURYN HILL. 17 track two LP set in pic sleeve.
Erobique (Carsten Meyer) & Jacques Palminger Präsentieren - Songs For Joy
Angela Werner - Fantasy EP
Angela Werner
Fantasy EP
12" | 1984 | US | Reissue (Dark Entries)
14,99 €*
Release:1984 / US – Reissue
Genre:Electronic / Dance, Pop
Angela was the studio project of husband/wife duo Angela and Ingo Werner formed in 1981 in Rüsselsheim, Germany. Ingo had classical training in bassoon and piano at the Akademie für Tonkunst in Darmstadt from 1966-70. He joined Krautrock band My Solid Ground in 1971 before going on to form his own project Baba Yaga in 1974. In the late 70s he formed the ensemble AIR with Armin Stöwe and Reinhard Karwatky. The project debuted with a a concert at ARS Electronica Competition in Linz, Austria 1980, which they won. Klaus Schulze was on the jury with Wendy Carlos and Robert Moog - but more importantly, Angela was in the audience. Two days later, Ingo told the band he needed a singer, so they asked Angela, and recorded two albums for RCA between 1981-82 before being dropped. Ingo wanted to work on a new project that involved dancers and live video. They recruited American performance artist Jyl Porch, who was living in Munich, to assist with choreography with her friend Kirsten McKenley. Jyl ended up recording her own album first, which gained interest from Klaus Schulze, who helped them secure a deal with EMI in 1983. Later that year, the trio recorded 4 songs that would be released on Angela ‘Fantasy’ single on 7” and 12” formats in 1984.
The music on ‘Fantasy’ was completely created with computer software of Ingo’s own design. The concept of a polyrhythmic, polyphonic, and polydynamic sequencer was realized by Ingo after a visit to Wolfgang Palm in Hamburg. He paired his sequencer with Palm’s legendary PPG Wave Computer System, allowing for more dynamic and nuanced programming. Angela programmed the music, sang, and wrote the lyrics to “Painted Love”, while Ingo arranged and played all electronics and keyboards. Jyl wrote the lyrics for “Fantasy” and the slow and sleazy, electronic disco B-side “I Gotta Little Love”, where she also sings background vocals and the “hot little flame” rap. The original B-side to the 7” version was a cover of the 1967 Hal Hackady and Lee Pockriss song “Kites”, made famous by Simon Dupree and the Big Sound.
All songs have been remastered by George Horn at Fantasy Studios in Berkeley. The EP features the original 1984 cover artwork with a striking photo of Angela styled by Jyl in severe Neue Deutsche Welle fashion, and includes an insert with lyrics and and photos designed by Maycec..
Manu Chao - Clandestino / Bloody Border
Manu Chao
Clandestino / Bloody Border
3LP+CD | 2019 | EU | Original (Because Music)
24,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Limited 2019 edition of ” Clandestino “, remastered for the first time . Triple Vinyl + CD. 2 x 180 Black Vinyl and a Blue 10′’ (+ dedicated printed inner sleeve) with 3 new songs : ” Bloody Bloody Border “, ” Roadies Rules ” & ” Clandestino ” featuring Calypso Rose (2019 version). Includes the remastered CD. Gatefold packaging. Vinyl Mastering and lacquers cut by Chris Bellman at Bernie Grundman Mastering Studio.
Dave - Psychodrama
V.A. - OST Quentin Tarantino's Once Upon A Time In Hollywood
V.A.
OST Quentin Tarantino's Once Upon A Time In Hollywood
2LP | 2019 | EU | Original (Columbia)
29,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Rock / Indie, Pop, Movies / TV
Preorder 25.10.2019
The fantastic soundtrack of the new Tarantino comes in a double gatefold sleeve with inlay and poster.

A phenomenal soundtrack to a phenomenal movie. Tarantino once again proves that he not only has a great taste when it comes to music, but he also takes a good amount of time to dig through record collections to pick gems for his soundtracks and arrange the 22 songs 9 era-specific radio advertisements.
This should become a movie soundtrack classic.
Peter Fox - Stadtaffe
Peter Fox
Stadtaffe
2LP | 2008 | DE | Original (Downbeat)
19,99 €*
Release:2008 / DE – Original
Genre:Hip Hop, Reggae / Dancehall, Pop
Na also, doch auf Vinyl!!!
Lizzo - Cuz I Love You
Lizzo
Cuz I Love You
LP | 2019 | EU | Original (Warner)
21,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Hip Hop, Organic Grooves, Pop
Her amazing major debut, on wax!
Prince - The Versace Experience Prelude 2 Gold Purple Vinyl Edition
Prince
The Versace Experience Prelude 2 Gold Purple Vinyl Edition
LP | 2019 | EU | Reissue (Legacy)
29,99 €*
Release:2019 / EU – Reissue
Genre:Pop
Released ahead of 1995’s The Gold Experience, the first album credited to Prince’s infamously unpronounceable symbol, The VERSACE Experience (PRELUDE 2 GOLD) was a gift to attendees of the designer’s collection at Fashion Week in Paris. Produced at the time as only a very limited edition promotional cassette, it featured remixed versions of future favorites “Pussy Control,” “Gold” and “Eye Hate U” as well as rare and commercially unreleased selections by The New Power Generation and Prince’s jazz-fusion project Madhouse. The rare promotional cassette went on to be incredibly sought after, with one copy setting a record as the highest priced cassette every sold, fetching over $4,000. It was recreated as a limited edition cassette release as a Record Store Day exclusive in April 2019 and was one of the most popular releases.
Rocko Schamoni - Musik Für Jugendliche HHV X Tapete Exclusive Colored Vinyl Edition
Rocko Schamoni
Musik Für Jugendliche HHV X Tapete Exclusive Colored Vinyl Edition
LP+12" | 2019 | EU | Original (Tapete)
34,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Mintgrüne LP und 12" mit Bonus Remixen. Exklusiv bei Tapete und HHV. Limitiert auf 500 Stück.

Der King is back! King Rocko Schamon! Mit einem Album vollgepackt mit eigenen Liedern, selbst geschrieben, selbst gesungen. Dabei wollte er das eigentlich nicht mehr machen, Soloalben aufnehmen. Aber das hat auch keinen Spaß gemacht, es sein zu lassen. Neben den Tätigkeiten am Theater, mit Studio Braun, als Autor ("Dorfpunks" u.a.), Keramiker und Schauspieler, ist Rocko nun also auch wieder das, was er schon immer war, womit es doch anfing, Mitte der 80er, ein Barde. Er kann einfach alles! Er ist eben der King!

Nach zwölf Jahren ohne Plattenveröffentlichung unter eigenem Namen und mit eigenen Songs (also abgesehen von dem Tribute-Machwerk „Die Vergessenen“ und mit einigen Fraktus-Tonträgern) veröffentlicht Rocko Schamoni im Herbst 2019 sein achtes reguläres Album: Musik für Jugendliche. Übrigens gerade rechtzeitig zu seinem 35-jährigen Bühnenjubiläum, denn im Jahr 1984 begann seine lange, schlingernde und Haken schlagende Bühnenkarriere. Zwar schwor Schamoni bei seinem letzten regulären und titellosen Album im Jahr 2007 der Musikproduktion und dem ewigen ermüdenden Veröffentlichungsreigen ab, aber nach zwölf Jahren hat der Delinquent schlichtweg vergessen, warum er eigentlich im Gefängnis sitzt. Dieser Abschied sollte übrigens nie ein Abschied von der Musik sein, im Gegenteil, er sollte die Musik von ihrer Zweckorientiertheit in Schamonis Leben befreien, was – nach eigenem Bekunden – durchaus gelungen ist. Nun hat sich allerdings wieder genug angesammelt: Töne, Noten, Stimmungen, Akkorde, Worte, Melodien, Sentimentalitäten, Liebesbekundungen, Referenzen, schlicht: Musik. Die Deluxe-Edition enthält:
- Das Album als limitierte Deluxe LP (colored Vinyl - mintgrün) mit Klappcover
- Bonus-12“ mit 6 Bonustracks (colored Vinyl - mintgrün)
Erobique (Carsten Meyer) & Jacques Palminger Präsentieren - Wann Strahlst Du? Black Vinyl Edition
Erobique (Carsten Meyer) & Jacques Palminger Präsentieren
Wann Strahlst Du? Black Vinyl Edition
7" | 2016 | EU | Reissue (a sexy)
8,99 €*
Release:2016 / EU – Reissue
Genre:Reggae / Dancehall, Pop
a sexy legt die von Carsten Meyer komponierte und Ivon Jansen gesungene, grandiose 45 mit dem Wann Strahlst Du Dub (Wann strahlst Dub?) auf der Flipside noch einmal neu auf. Gehen sicher wieder schnell weg.
Metronomy - Metronomy Forever Limited Collector's Edition
Metronomy
Metronomy Forever Limited Collector's Edition
2LP | 2019 | EU | Original (Because Music)
24,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Limitierte Sammler Vinyl Edition als schwarze 2LP mit einem 8-seitigem Booklet in einem Gatefold und mit inkludiertem Download Code.
Alexander Marcus - Pharao Limited Deluxe-Box Edition
Alexander Marcus
Pharao Limited Deluxe-Box Edition
LP+CD | 2019 | EU | Original (Kontor)
30,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Limited Deluxe-Box Edition inkl. Picture-Vinyl, Bucket Hat, Album-CD & Kunstdruck
N.E.R.D. - In Search Of... Both Versions HHV Exclusive Limited Edition Box
N.E.R.D.
In Search Of... Both Versions HHV Exclusive Limited Edition Box
4LP Box | 2019 | US | Original (Virgin)
89,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Hip Hop, Pop
Preorder 24.10.2019
Extremely limited, only one per customer. Strictly. No family hauls.

Both versions of the album, the 2001 pop version and the 2002 rock version for the first time available together in a fine box.
Pressed on 180g black vinyl, including a 24 page photo booklet.
In Germany only available at HHV!

In Search of… is the debut studio album of the group N.E.R.D. The group originally released the album on 6th August, 2001 in Europe, where Kelis’ Wanderland—produced by The Neptunes, consisting of N.E.R.D members Pharrell Williams and Chad Hugo—was better received. Similarly to Kelis’ early work, the original version of In Search of… juxtaposes hip hop and rock influences and styles. The album is named after the TV series In Search of…, hosted by Leonard Nimoy.

On 12th March, 2002, In Search of… was re-released worldwide, with the largely electronic production backing of the album replaced by live backing provided by 1960s-style power pop band Spymob, giving the new version of the album a more rock-oriented sound. The skits and the intro from the original album were also dropped, significantly shortening the play length.
The 2001 version of In Search of…, also known as the “electronic version”, features prominent digital-based production, including drum machines and synthesizers, as the backing tracks, with a sound more typical of Pharrell Williams and Chad Hugo’s production work as The Neptunes. The album features three skits book-ended to the tracks “Things Are Getting Better”, “Stay Together” and “Tape You” telling the loose story of N.E.R.D member Shae Haley.
Prince - Emancipation Purple Vinyl Edition
Prince
Emancipation Purple Vinyl Edition
6LP | 2019 | EU | Original (Legacy)
86,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
For the first time on vinyl! 6 purple LPs in a slipcase. Each LP comes with a printed jacket and printed interior sleeves. Originally released as a 3CD-package. Emancipation was as expansive an album as anything Prince had ever release. A triple album constituting exactly three hours of music, Emancipation found Prince celebrating the release of music solely on his terms. “This is my most important record,” he proclaimed upon its release. “I’m free, and my music is free.” Much like Paisley Park, the recording complex in which Prince created Emancipation, the album represents the incredible variety of his influences and moods. Romance and family are key themes (“Somebody’s Somebody,” “The Holy River,” “The Love We Make”), reflecting his recent marriage to back-up dancer and muse Mayte Garcia that year. Elsewhere, Prince reflects on technology (“My Computer”) and sex (“In This Bed <0> Scream”), and offers new, upbeat grooves (“Face Down,” “Jam Of The Year”) as well as four unique covers (Bonnie Raitt’s “I Can’t Make You Love Me,” the Philly soul classics “Betcha By Golly Wow” and “La, La, La Means I Love U,” Joan Osborne’s then-recent rock hit “One Of Us”).
Funky Family - Funk Is On
Funky Family
Funk Is On
12" | 1984 | EU | Reissue (Best Record Italy)
16,99 €*
Release:1984 / EU – Reissue
Genre:Organic Grooves, Pop
Limited edition remastered reissue of Funky Family, the italo disco studio project from 1984. This production features Nicola Nicolosi from Nicolosi Family
we can remember him on Amnesie by Turas) and represents a real example of proto-house that became a Chicago classic regularly played by Ron Hardy at Muzic Box and during WBMX radio shows. This edition has the full instrumental cut on the side two instead of the short radio edit available on the original one.
Marie Davidson - Chasing The Light / Work It Soulwax Remix X Lara
Solange - When I Get Home Crystal Clear Translucent Vinyl Edition
Solange
When I Get Home Crystal Clear Translucent Vinyl Edition
LP | 2019 | US | Original (Columbia)
27,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Pop
When I Get Home is the new album from Grammy Award-winning singer/songwriter and visual artist Solange Knowles. This release represents the next phase in Solange's evolution as an artist, and is the follow up to her critically acclaimed 2016 album A Seat at the Table. The album is an exploration of origin. It asks the question how much of ourselves do we bring with us versus leave behind in our evolution. The artist returned to Third Ward Houston to answer this.

When I Get Home was written, performed, and executive produced by Solange, and includes contributions from Tyler, the Creator, Chassol, Playboi Carti, Standing on the Corner, Panda Bear, Devin the Dude, The-Dream, and more. It also features samples from Third Ward's own Debbie Allen, Phylicia Rashad, poet Pat Parker, and Scarface.
Daft Punk - Discovery
Wanda - Ciao!
Wanda
Ciao!
LP+CD | 2019 | EU | Original (Vertigo Berlin)
22,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Nach Amore, Bussi und Niente jetzt also Ciao!. Nur damit keine Missverständnisse aufkommen: Ciao! ist für Wanda natürlich kein Abschied. Sondern die Einladung an euch alle, auch bei diesem nächsten Kapitel der Band dabei zu sein.

Die neue Platte ist die Revolver von Wanda, bestehend aus Marco Michael Wanda (Gesang, Gitarre), Christian Immanuel Hummer (Keyboard), Manuel Christoph Poppe (Gitarre), Reinhold Weber (Bass) und Lukas Hasitschka (Schlagzeug), produziert von Paul Gallister. Wanda feuert aus allen Zylindern. Wie ein Boxer, der sich erholt und Kraft getankt hat und jetzt gierig die Schlagzahl erhöht.

Ciao! ist so ungeschminkt und grad wie jedes Mitglied der Band. Die Platte ist voller Hymnen, die leise und laut funktionieren. Sie ist wieder ein gewaltiger Schritt vorwärts und so vielseitig, so dicht, so fett wie bislang keine der Band davor. Sie klingt, als würde in „Müllers Büro“ gegeigt, aber 1966, 1983 und 2019 zugleich. Also zeitlos. Ein kraftstrotzender neuer Abschnitt in der Geschichte der Band. Frisch. Knackig. Bunt.

CIAO! ist als CD, als limitierte Deluxe Edition mit 5 Bonustracks und als 180g-Vinyl inkl. CD (Deluxe Tracklisting) erhältlich.
Helge Schneider - Partypeople (Beim Fleischer)
Helge Schneider
Partypeople (Beim Fleischer)
LP | 2019 | EU | Original (Cable Car)
22,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Organic Grooves, Pop
Ein neues Album von Helge Schneider auf Vinyl liegt im Handel nie lange rum. Das hat auch einen Grund. Helge Schneiders Alben sind gut. Sehr gut, manchmal. Dieses hier ist bestimmt sehr gut. Textauszüge: "Dance to the music, daaaaaaance to the music, daaaaaaaaaance to the MUSIC! Mooooove your body, mooooove your body!"m, "Nanönönananönaaanönönaaa!", "oh yeah, oh yeahr, ouh yeahr!"
Max Herre - ATHEN Coffee Table Book Vinyl Box Edition
Max Herre
ATHEN Coffee Table Book Vinyl Box Edition
Box | 2019 | EU | Original (Vertigo Berlin)
44,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Hip Hop, Pop
Preorder 08.11.2019
Max Herre hat ein neues Album gemacht. Es ist sein erstes seit sieben Jahren. Auf “Hallo Welt” verband 2012 ein wegweisender Musiker und Texter sein eigenes Erbe mit den Zeichen der Zeit. Er stieg auf die Eins ein und bekam Gold, knapp 20 Jahre nach den ersten Sessions im Probekeller des Kumpels um die Ecke. Solche Karrieren sind im Rap eigentlich nicht vorgesehen. Bei Max Herre fühlte es sich natürlich an. Er legte ein (sogar noch erfolgreicheres) “MTV Unplugged”-Album nach. Vor allem aber begab er sich auf die Suche. Auf die Suche nach einem Sound, der ihn selbst überraschen und neu begeistern würde. Auf die Suche nach einem Gefühl der Dringlichkeit. Auf die Suche nach seiner Geschichte. Das Ergebnis dieser Suche ist “Athen”.

“Athen” ist eine Auseinandersetzung mit der Subjektivität des Scheiterns und der Kraft neuer Anfänge. Und auch ebenso ein Sehnsuchtsort.

Coffee Table Book-Edition: 2LP, 180g, schwarz, 64 Seiten Fotobuch, MP3 Codes
FKA Twigs - Magdalene Red Vinyl Edition
FKA Twigs
Magdalene Red Vinyl Edition
LP | 2019 | UK | Original (Young Turks / XL)
19,99 €*
Release:2019 / UK – Original
Genre:Pop
Preorder 25.10.2019
Tahliah Barnett, alias FKA twigs, hat eine harte Zeit durchgemacht seit der Veröffentlichung ihres erfolgreichen, Mercury-nominierten Debütalbums „LP1“. Trennungen, Operationen, Herzschmerz; Barnett verarbeitet ihre traumatischen Erlebnisse in ihrer Musik und steigt so mit ihrer zweiten Studio-LP wie Phoenix aus der Asche auf, hörbar verletzt aber stärker als je. Das Album wurde wie der Vorgänger von FKA twigs selbst produziert und lotet ihr Sound-Universum vollkommen neu aus. Es entstand im Lauf der letzten 3 Jahre in London, New York und Los Angeles u.a. in Zusammenarbeit mit Nicolas Jaar.
Die Beats und Arrangements des Albums spiegeln die turbulenten Zeiten von FKA twigs wider. Einige der Tracks klingen absichtlich verwaschen, fast erschöpft, in einer Art und Weise, die einen an Nick Cave & The Bad Seeds' Skeleton Tree erinnern mag. Neben Songs, die auf „LP1“s barocke Beat-Odyssee zurückgehen - zum Beispiel der Song „holy terrain“, der Future featured - gibt es hier auch mehrere Tracks, bei denen Drums in den Äther übergehen und traditionelle Songstrukturen einem impressionistischen, kunstvollen Sound-Design weichen. In diesen Fällen ist Nicolas Jaars Beteiligung an MAGDALENE am stärksten zu spüren.
Steve Hiett - Down On The Road By The Beach
Steve Hiett
Down On The Road By The Beach
LP | 2019 | EU | Original (Be With / Efficient Space)
29,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 27.09.2019
This 1983 album appears on vinyl for the first time.
Prince - Chaos And Disorder Purple Vinyl Edition
Prince
Chaos And Disorder Purple Vinyl Edition
LP | 2019 | EU | Original (Legacy)
29,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
For the first time on vinyl! Released in July 1996, Chaos and Disorder came with a rare disclaimed penned by Prince (then known as the unpronounceable “love symbol”): “Originally intended 4 private use only, this compilation serves as the last original material recorded by [The Artist] 4 Warner Bros. Records.” Prince’s contentious relationship with the label was at its lowest point, and this record—a taut 39 minutes of dexterous guitar and simple but addictive pop melodies—was a crucial final link in the chains that kept him from releasing the music the way he wanted. Any internal turmoil was not represented in tracks like “Dinner With Delores” (a minor U.K. hit) and the rollicking title track, a staple of his live shows. “Someone told me that Van Halen did their first record in a week,” Prince told the Los Angeles Times of the album’s quick creation. “That’s what we were going for—spontaneity, seeing how fast and hard we could thrash it out.”
Jimi Tenor & Freestyle Man - Are We It?
Jimi Tenor & Freestyle Man
Are We It?
12" | 2019 | EU | Original (Studio Barnhus)
8,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Electronic / Dance, Pop
Jimi Tenor & Freestyle Man, Finnish legends and everything-but-grey eminences of electronic music, return to Studio Barnhus for another four-tracker full of the good stuff. Deep house as done by professionals! The world keeps changing, people and sounds come and go, but when Jimi croons away over Freestyle Man’s finn-tastic funk foundations, it all just about makes sense to us. Plenty of flute solo on this thing as well!
Ilgen-Nur - Power Nap
Ilgen-Nur
Power Nap
LP | 2019 | EU | Original (Power Nap)
19,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Rock / Indie, Pop
Erstmals mit ihrem Underground-Hit "Cool" vor zwei Jahren in Erscheinung getreten, der auf einer Compilation sowie einem Tape erschien und noch alleine zuhause aufgenommen wurde, kommt nur ihr Debutalbum. Auf Tournee mit voller Bandbesetzung, zu der u.a. Paul Pötsch gehört, hat sie sich im deutschsprachigen Raum auf Tour ein großes Publikum erspielt und zu dem Sound gefunden, der nun auf dem Album zu hören sein wird. Zunächst zu reifen, zu schauen, was mit Band möglich ist, die Erfahrung anderer Musiker mit einfließen zu lassen, hat nicht dazu geführt, dass die Songs weniger intim oder produziert, Ilgen-Nur hat an Charme nichts eingebüßt. Das ist ein bisschen Seattle Anfang der 90er, ein wenig Tocotronic '97, aber vor allem ganz viel nur Ilgen-Nur.
Charlie - Spacer Woman Label Cover Black Vinyl Edition
Charlie
Spacer Woman Label Cover Black Vinyl Edition
12" | 1983 | EU | Reissue (Mr. Disc)
10,99 €*
Release:1983 / EU – Reissue
Genre:Pop
Now numbered from 1001 to 1500 and wrapped in Mr. Disc label covers.
Großstadtgeflüster - Trips & Ticks
Dieter Reith - OST Die Kette - Die Straßenfeger Der 70er Purple Vinyl Edition
Helen - Witch / Zanzibar
Helen
Witch / Zanzibar
12" | 2014 | US | Original (Dark Entries)
14,99 €*
Release:2014 / US – Original
Genre:Organic Grooves, Pop
Dark Entries Editions reissue series continues with a double A-side of the first two Helen maxi singles, “Witch” and “Zanzibar”, as a 4-song EP. Helen was an Italo disco studio project that consisted of various producers, songwriters, and vocalists from Italy in the 1980s. The first line-up included popular Italo producers Piero Cairo and Massimo
Noe, known for their work with Joe Yellow, Den Harrow, Pink Project, and Dharma to name a few. They were joined by prolific Italo session vocalist Elena Ferretti. “Witch” was originally released in 1983 on Out Records, a label distributed by Discomagic Records. Signature Linndrum and Simmons drums create the driving rhythm track while Elena’s powerful vocals tell the haunted tale of a witch and her magic.

In 1985 the second incarnation of Helen recorded the song “Zanzibar”. The vocal version was written by Ennio Ronchelli (Keyboards) and Roberto Barocelli (Guitar, Bass), with singer Daniela Paratici. This line-up was heavily influenced by the ‘Afro’ movement made popular by DJ Beppe Loda. “Afro” refers to the Cosmic musical trend of slower disco records featuring African drums and rhythms. The “Afro Mix” of “Zanzibar” was produced by DJ Daniele Losi and Roberto Lodola, with additional live hand drums and sticks by Nigerian percussionist George Aghedo.

All songs have been remastered for vinyl by George Horn at Fantasy Studios in Berkeley. The vinyl is housed in the original jacket from the "Witch" maxi single, featuring artwork by Elena Feretti. Each EP includes a fold out poster with the nude female model!
Daft Punk - Homework
OTTO - Over The Top Orchester HHV X Bureau B Exclusive Silver Vinyl Edition
OTTO
Over The Top Orchester HHV X Bureau B Exclusive Silver Vinyl Edition
LP | 2019 | EU | Original (Bureau B)
19,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 04.10.2019
Limited to 300 copies incl. Bureau B tote bag!

A living room somewhere in southern Germany. Embroidery graces the walls, a veneer side table with little chrome feet stands in front of a beige velour sofa, a minibar awaits. Pride of place goes to the electric organ which majestically occupies the centre of the room, flanked by two oversized loudspeakers. Welcome to the world of OTTO. The two-man band are set to release their long-awaited debut album in 2019 on Bureau B. The eight tracks contain familiar OTTO ingredients, from organ sounds and rhythm presets to disco strings and the monophonic waves of a 1970s synthesizer. Arpeggio and Hohner notes add extra sharpness to the proceedings. Classics from their live repertoire sitalongside brand new numbers, invariably strange synthesizer compositions.
Kreidler - Flood HHV X Bureau B Exclusive Red Vinyl Edition
Kreidler
Flood HHV X Bureau B Exclusive Red Vinyl Edition
LP | 2019 | EU | Original (Bureau B)
19,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 25.10.2019
Limited Edition of 300 copies incl. Bureau B tote bag. Only one per customer.

EURYDIKE - CELERATION - NESINDANO - FLOOD I — IV - FLOOD V – die Titel des jüngsten KREIDLER-Albums FLOOD heißt die Klammer, aber sie ist durchlässig. ANDERS CLAUSEN und HENRIK OLESEN haben eine Feder auf das Außencover montiert, A SHIP OF NO PORT auf das Innencover geschrieben. Strahlengelb eingefrorene Bewegung und grüngraue Verflüssigung. Natur und Konstrukt, ein Flattern. A ship of no ports, Anlegen will man nirgendwo – oder überall: a ship of many ports: Öffnungen, Open Access, ausgebreitete Arme. Seid willkommen! Dieser Tanz ist Euer!

THOMAS KLEIN, ALEXANDER PAULICK, ANDREAS REIHSE und DETLEF WEINRICH hatten sich im Winter 2018 in Düsseldorf zu Aufnahmen getroffen, und diese dann in Sessions in Berlin ergänzt, unter anderem im LowSwing Studio
von Guy Sternberg, wo KREIDLER bereits zuvor gearbeitet haben. Aus über einem Dutzend Ansätzen hat die Band acht Stücke herauskristallisiert, darunter – um in LP zu sprechen – mit FLOOD I – IV und FLOOD V ein Ensemble aus fünf Songs, das die gesamte zweite Seite des Albums einnimmt.

Aber noch einmal von vorne. Seite Eins (um weiterhin in LP zu sprechen) beginnt mit EURYDIKE, ein wohlfälliger Einstieg, ein sanftes Rollen mit einem leichten Raunen. Der griechischen Mythologie entlehnt, ist im Titel der Mechanismus der Zuwendung als Form des Abwendens eingeschrieben. Sich Narbenbildchen auf die Haut kleben, sich und andere belügen, über Leichen gehen, um Steine betören zu können. Wir mögen ihn hier nicht erwähnen, es ist nur ein Name und auch sein Geschlecht ist variabel; das Stück heisst EURYDIKE: das wehmütige Saxofon, das leichte Zittern im Sound, die Bässe sprechen von ihrem Aufwachen aus Ent-Täuschung – von ihrer Trauer, wie ein Blick zurück kein Sich-Versichern ist, kein Verstärken eines gemeinsamen nach vorne Schreitens, sondern nur ein den Anderen, das Gegenüber aus dem Bild stoßen, um es selbst in giftiger Herrlichkeit zu füllen. Das Stück beschreibt wie EURYDIKE ihre gewaltsame Verabschiedung in einen Sieg verwandelt, mit der leisen Gewissheit, dass sie nie vergessen werden wird.

»Hvis man mildner hjertet i rette tid/ Og ikke vil dæmme op for den rasende strøm med vold«
(A&W, Prometheus.nu, Okeanos Scene, Betty Nansen Teatret, Copenhagen)

CELERATION, das zweite Stück, beschleunigt. Oder so scheint es, denn nehmen wir es einmal ganz genau, tatsächlich wird das Tempo von EURYDIKE gehalten. Die Klangwelt wird schärfer, der Rhythmus knarziger, das Rollen energischer, die Sequenz verlangt nach einem Opfer. Wind bricht ab, Snare schlägt ein, eine Melodie erhebt sich aus einem dunklen Grollen, Gespenster kreisen über der Stadt, ein schwerer gelber Güterzug drängt vorbei.

»You can't stop running water«
(The Neville Brothers, Sons & Daughters)

Als drittes: Ein Schlenkern, ein Trippeln, ein Viertelschritt: NESINDANO. Die Stimme, die wir hören, ist die von KHOES alias Nesindano Namises; die Sprache, die wir hören, ist Khoekhoe/Damara. Ein Gong, eine CR-78 gesellt sich dazu, ein Schnalzen, Worte flattern, ein Bass braazt, die Stimme schwingt sich auf zur Hookline, ein FM-Synthesizer nimmt sie mit. Perkussion rasselt. Agit-Pop!, ein Aufruf zum Tanz mit den Gewalten, ein Tanz gegen die Gewalt: »sida huada, ti a,
sa« = Alles ist unseres, meins und deins!
Ein Schlenkern, ein Trippeln, ein Viertelschritt, eine Verbeugung. FLOOD.

»I won’t be entertaining guests/ When my house is flooded mess«
(Mashrou' Leila, Falyakon)

Sollen wir über Fluten sprechen, wenn der Fluss im Überfluss über das Ufer tritt, wo des einen Mangel des anderen Zuviel ist oder wird. FLOOD I – IV spricht nicht von Bescheidung oder Demut, es spricht davon, immer das Maximale zu fordern, auch von sich, an sich, und das heißt: auch zu geben, und jede*r möge seine Grenzen selbst setzen, und in dieser Forderung den Anderen zu respektieren und als Anderen anzunehmen, und wo er Hilfe braucht, zu unterstützen.

»Wir sitzen alle im selben Boot«
(D.J.)

RICARDO DOMENECK nimmt sich FLOOD II an und erinnert sich, hinausblickend aufs Meer in Brasilien, an ein Gespräch mit einem Geologen: die Füße im Sand, und wie in diesen paar Minuten doch jedes einzelne Korn einen Raum von Millionen von Jahren umspannt. Zermalmt aus Stein, ausgeschwemmt aus Fels, hinabgespült aus Bergen, Zeiten und Gezeiten. Die Sprache, die wir hören, ist portugiesisch.
FLOOD I – IV Synthesizer, Streicher, rostiges Schlagwerk, Gitarren treten in Dialog miteinander, ein gemeinschaftliches Verhandeln, schwellen an und ab, ein sich Duschen in transparenten Schichten, sie schlagen an Ufer, Köpfe rollen, ein Verflüssigen von Hierarchien nicht von Strukturen. FLOOD IV ist ein Tanz, der in FLOOD V hinein fließt, dabei Instrumentierung und Stimmung mitnimmt und in einen Zustand zwischen leicht-elegischer Nachdenklichkeit und konzentriertem Denken überführt. In der Anmutung schlägt FLOOD V einen Bogen zu EURYDIKE, aber dieser Kreis ist nicht geschlossen, er expandiert, öffnet sich weit in alle Richtungen, und bietet Möglichkeiten an, anzudocken, weiterzumachen.
KREIDLER, diese vierköpfige Hydra einer Popmusik kontinentaler Prägung, die Bach, Disco, Postpunk, Club und Krautrock in wechselnden Anteilen in eleganter Leichtigkeit einfängt, erweitert sich auf FLOOD spielerisch um zwei renommierten Stimmen. Wir hören Sprache, Information. Und auch wenn wir sie zunächst vielleicht nicht verstehen, fühlen wir, dass dies Worte von Gewicht sind. Eine Emphasis dessen, worum es KREIDLER immer schon ging: der Bewegung von Körper – Hand in Hand mit der des Geistes.

(V. Luxemburgo)

»A world where LCD Soundsystem can be an unlikely stadium band is finally ready to embrace Kreidler.« (Page Two, Team, LA Weekly)
Joe Cocker - Fire It Up - Live Coloured Vinyl Edition
Chet Faker - Thinking In Textures EP
Chet Faker
Thinking In Textures EP
LP | 2012 | US | Original (Downtown)
14,99 €*
Release:2012 / US – Original
Genre:Electronic / Dance, Pop
Chet Faker, Melbourne, Australia … some laid back stuff straight from the sun! Includes the genius 'No Diggity' cover version!
Slowdive - Souvlaki Coloured Vinyl Edition
Slowdive
Souvlaki Coloured Vinyl Edition
LP | 1993 | EU | Reissue (Music On Vinyl)
21,99 €*
Release:1993 / EU – Reissue
Genre:Pop
Preorder 11.10.2019
180 gram audiophile vinyl
Insert
MOV hype-sticker
Jacket with special alubrush finish

Number 2 - Pitchfork's 50 Best Shoegaze Albums of All Time
Includes "When The Sun Hits", "Alison" & "Sing" featuring Brian Eno

Limited edition of 4000 individually numbered copies on transparent & black (smoke-coloured) swirled vinyl
Ari Lennox - Shea Butter Baby
Ari Lennox
Shea Butter Baby
LP | 2019 | EU | Original (Nettwerk)
24,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Organic Grooves, Pop
Im Mai diesen Jahres veröffentlichte Ari Lennox ihr Debütalbum „Shea Butter Baby“ auf J. Cole’s hauseigenem Label Dreamville. Es ist das erste Release seit ihrer Dreamville Debüt EP „Pho“ aus dem Jahr 2016. Und bereits auf dieser ersten EP hat sich das Dreamville-Signing als nahbar und ziemlich real erwiesen. Ihr Debütalbum ist geprägt von ihrer gefühlvoller Stimme, treibenden Soul und Funk Grooves sowie einzigartigen Storytelling. Zurecht darf sich die aus Washington DC stammende R&B Künstlerin Dreamville’s First Lady nennen. Ihre Stimme erinnert an Größen wie Ella Fitzgerald, Erykah Badu, Whitney Houston oder auch Lauryn HiIl.
Potatohead People - Single Life
Potatohead People
Single Life
7" | 2019 | EU | Original (Bastard Jazz)
9,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Potatohead People return with a brand new track "Single Life" featuring Vancouver based vocalist. Paying homage to the vibe and sound of mid-90s r&b ala Brandy, Next, Alliyah etc but pressing forward into the future beats scene with PP's usual musicality it represents a forward step in songwriting and sensibility for the band. Track will be accompanied by a limited edition 7" with printed cover, and a high quality music video dropping the same time as the song.
Faber - I Fucking Love My Life
James Blake - Assume Form Indie Exclusive Dark Green Vinyl Edition
James Blake
Assume Form Indie Exclusive Dark Green Vinyl Edition
2LP | 2019 | EU | Original (Polydor)
27,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Electronic / Dance, Pop
This edition is exclusive to Indie Record Stores. Limited edition double heavyweight gatefold.
Piano Magic - Low Birth Weight
Liga Der Gewöhnlichen Gentlemen, Die - Fuck Dance, Let's Art Colored Vinyl Edition
Cellophane - Music Colours
Cellophane
Music Colours
12" | 1984 | EU | Reissue (Best Record Italy)
16,99 €*
Release:1984 / EU – Reissue
Genre:Organic Grooves, Pop
Official remastered limited edition of Cellophane project from 1984 produced by Alessandro Novaga, one of THE major influences on Chicago House Music with his trio of releases -Drums-, -Electronic Drums- and -Faces Drums-, all essentially EPs of tough electronic bonus beats, creating the blueprint for many early Windy City productions. He was also behind other such hugely influential cuts as Stopps -Im Hungry- and -Ali Shuffle- by Camaros Gang. Here on his Cellophane album, which came after the huge -Gimme Love- single, we get what I guess you could describe as his magnum opus. The album consists of just two long tracks
or suites perhaps?) that take the listener of on an epic psychedelic italo /space disco trip like no other. Heavy use of synths and drum machines expecially on the part 3 !
Ärzte, Die - Debil
Ärzte, Die
Debil
LP | 1984 | EU | Reissue (Sony Music Catalog)
21,99 €*
Release:1984 / EU – Reissue
Genre:Rock / Indie, Pop
Das Debut der Ärzte, endlich wieder 1:1 die Tracklist wie bei Originalveröffentlichung mit allen Liedern, unzensiert. Auf 180 Gramm, mit Downloadcode.
Equiknoxx - Eternal Children
Equiknoxx
Eternal Children
2LP | 2019 | EU | Original (Equiknoxx Music)
23,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Hip Hop, Electronic / Dance, Pop
On Eternal Children, “forward thinking music group” Equiknoxx, comprising of – (Shanique Marie, Bobby Blackbird, Gavsborg, Kemikal Splash & Time Cow) do something they have never done before: express themselves as a collective.
For the better part of a dancehall decade, producers Gavin “Gavsborg” Blair and Nick “Bobby Blackbird” Deane have created a who’s who list of collaborations including Aidonia, Busy Signal, Masicka, Kabaka Pyramid, Spice, Beenie Man & Missy Elliott; while Jordan “Time Cow” Chung and Gavsborg have scored numerous ‘Album of the Year’ accolades from publications such as FACT, Pitchfork, The FADER, Passion Of The Weiss & Rolling Stone with their Bird Sound Power and Colón Man releases parsed and pieced by Demdike Stare & Jon K for Demdike Stare’s DDS imprint.
Eternal Children however is the result of five (5) creative forces combined to form the group Equiknoxx. Three producer/vocalists (Blair/Chung/Deane) combine with two (2) vocalists: Shanique Marie and Kemikal for a comprehensive family affair. Shanique Marie’s debut EP “Uno” was produced by Gavsborg & Bobby Blackbird while the lyricist Kemikal’s only previous solo foray “Graffiti” was handled exclusively by Chung. Eternal Children represents the synthesis of ideas as the group created the album in typical organic style, recording half of it in a single session at the legendary Anchor studios in Kingston, Jamaica.
The resulting eight track effort is as eclectic as the collective; spanning experimental and classic dancehall, hip hop and even a ballad, all while staying true to the unique sound they have become known for. From abstract sound and astral storytelling from Kemikal and Shanique Marie on the opening track Solomon Is A Cup, the pace jumps several notches on the energetic ode to the borough of Brooklyn. Shanique Marie returns to the dancehall lashing line after line on the Riddim driven Corner and takes the lead once more on a tribute to the city of Manchester (fast becoming a second home to the group). The track also features Swing Ting lyrical heavyweight Fox and was co-produced by the younger brother of Gavsborg: Brent Blair aka Brent Bird.
Side C sees Time Cow on the buttons for Good Sandra complemented by the pen of a witty Kemikal & Gavsborg plus the suave of a cool Shanique Marie. Move Along performed by Shanique Marie & Time Cow is a sub 150bpm belter that was conceptualized somewhere in Eastern Europe prior to an Equiknoxx Live Set. Both tracks are reminiscent of the hard hitting off-kilter rhythms of Bird Sound Power and Colón Man with vocals that could only be delivered by those intimately familiar with the psychedelic offerings. In keeping the family close, longtime Equiknoxx collaborator Alozade makes a feature appearance alongside Kemikal & Gavsborg on the penultimate Grave: a dark assault on the senses. Eternal Children closes with the soothing Rescue Me, a duet with Blackbird and Shanique Marie that occasionally trespasses into a pseudo-pop territory.
Eternal Children represents a new direction for the collective, venturing into parts unknown. They are not totally alone on the journey as several familiar faces were key in the release of the project: Karen Cazabon (Sleeve design), Rub-A-Dub (Distributor), Mothashipp (Mixing) and Nick Sinna (Mastering). The cover art was done by Bobby Blackbird himself. The direction of the entire project would have been an impossible task without the guidance of Balraj Samrai of Swing Ting Records
Drab Majesty - Modern Mirror Clear Vinyl Edition
Drab Majesty
Modern Mirror Clear Vinyl Edition
2LP | 2019 | EU | Original (Dais)
22,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Drab Majesty blasen den Staub aus dem antiquarischen Mythos aus "Narcissus und Echo" vom römischen Dichter Ovid und nutzt seine Prämisse als Grundlage für eine moderne Neuinterpretation. Jeder Song auf der Platte erzählt einen Teil der Geschichte, in der die eigene Identität des Zuhörers durch eine sich schnell entwickelnde Technologie verzerrt und dissoziiert wurde und den Kontakt zur Herkunft seiner eigenen Persönlichkeit verlor. Im Laufe von zwei Platten hat sich das Projekt von Deb Demure und Mona D mit seinem einzigartigen hypnotischen Sound und seiner mysteriösen, sich ständig weiterentwickelnden Präsenz weltweit eine treue Fangemeinde aufgebaut. Nach einer intensiven Tournee zur Unterstützung der ersten beiden Alben, darunter 2018 mit The Smashing Pumpkins und Deafheaven, flohen sie in die inspirierenden Landschaften von Athen, Griechenland, um die Songs für "Modern Mirror" - ihre bisher ambitionierteste Album-Kreation - zu kanalisieren."Modern Mirror" verschmilzt Synth-Pop-Noir-Ästhetik mit dem vorsichtigen Lehre der griechischen Mythologie und der modernen Science Fiction und schafft eine Mischung aus romantischem, verträumtem Unwohlsein, das für einen zukünftigen Moment eingefangen wurde. Es ist eine Reise der Selbstreflexion, Nostalgie, Liebe, Schönheit und des Herzschmerzes, die über acht süchtig machende und emotionale Synthie-Pop-Hymnen erzählt wird - eine scheinbar klassische Geschichte, die unverblümt durch den Rahmen der modernen Welt geliefert wird. Es wurde von Josh Eustis (Telefon Tel Aviv) produziert und von Dave Cooley gemastert. "Modern Mirror" wartet mit Gast-Auftritten von Jasamine White-Gluz (No Joy) und Justin Meldal-Johnson (NIN, Beck, M83, Air) auf, das Packaging wurde designt von Juan Mendez von Ealous God/Silent Servant. [ENG] Over the course of two records the LA-based project of Deb Demure and Mona D has steadily built a devoted fan base worldwide with their singular hypnotic sound and mysterious, constantly-evolving presence. Following intense touring in support of the first two albums, including 2018 runs with The Smashing Pumpkins and Deafheaven, they escaped to the inspirational landscapes of Athens, Greece to channel the songs for their most ambitious album creation yet: 'Modern Mirror'. Blowing the dust off the antiquarian myth of Ovid's "Narcissus", Drab Majesty use its premise as groundwork for a modern reinterpretation. Each song on the record tells a piece of the story in which the listener's own self-identity has become warped and dissociated through rapidly expanding technology, losing touch with the origins of their own personalities. 'Modern Mirror' fuses synth-pop-noir aesthetics within the cautious instruction of Greek mythology and modern science fiction, birthing a hybrid of romantic dreamy malaise, captured for a future moment. It's a journey of self-reflection, nostalgia, love, beauty, and heartbreak told across eight addictive and emotional synth pop anthems - a seemingly classic tale delivered unblinkingly through the frame of the modern world. It was produced by Josh Eustis (Telefon Tel Aviv) and mastered by Dave Cooley, with appearances by Jasamine White-Gluz (No Joy) and Justin Meldal-Johnson (NIN, Beck, M83, Air) with packaging and design byJuan Mendez of Jealous God/Silent Servant.
Sam Fender - Hypersonic Missiles
Loui$ - Magic Dance
Loui$
Magic Dance
12" | 1985 | EU | Reissue (Best Record Italy)
17,99 €*
Release:1985 / EU – Reissue
Genre:Organic Grooves, Pop
Official re-mastered limited edition reissue of the mega-rare Blow Up records release of the Italo masterpiece Pink Footpath by Loui$. Originally released in 1985, this gem has become one of the most highly sought after Italo Disco tracks around. On the A side is Magic Dance which is good, but it's the instrumental version of the track Pink Footpath that really gets the disco DJs drooling. With its killer analogue bassline, dreamy soft synths and balearic guitar riffs, it's easy to see why it became such an anthem at the early Ibiza parties as well as a late night favourite in Chicago and New York.
Carsten Erobique Meyer - OST Tatortreiniger Soundtracks Black Vinyl Edition
Carsten Erobique Meyer
OST Tatortreiniger Soundtracks Black Vinyl Edition
LP | 2018 | EU | Original (a sexy)
21,99 €*
Release:2018 / EU – Original
Genre:Organic Grooves, Pop, Movies / TV
Ein äußerst wichtiger Tatort, der in der brillanten Serie „Der Tatortreiniger“ aber nie gezeigt oder gar gereinigt wird, befindet sich im traditionsreichen, legendären Hamburger Karolinenviertel. Hier, fast unter dem Dach eines mächtigen, typisch hanseatischen Klinkerbaus, befindet sich Carsten Meyers Zone. Oder wie soll man diesen Ort sonst nennen? Studio? Atelier? Werkstatt? Klanglabor? Wie auch immer man seinen Puff bezeichnen will, es ist ein besonderer Platz.

Alte Synthesizer und Orgeln wohin man blickt. Manche sehen aus wie schlechte Gebisse, mit abgebrochenen Tasten, aber sie röcheln noch. Da ist ein komplett mikrofoniertes Drumset, ein Bass, Gitarren. Kabelsalat schlängelt sich über mehrere Lagen orientaler Teppiche. An die Keyboards sind Stapel von Flohmarktplatten, Singles und LPs, gelehnt, die Bücherregale an den Wänden quellen über, viel Malerei, eigene und fremde Werke, bedeckt die Wände, in St. Petersburger Hängung. Betrachten kann man diese wundervolle Welt aus einem Korbsessel im Stil des Films „Emanuelle“.

Hier entstehen quasi das ganze Jahr hindurch, und das schon seit 2011, all die musikalischen Skizzen, Vignetten, Themen, Grooves und Fantasias, die dann irgendwann zu den ausformulierten, musikalischen Stimmungsbildern werden, die im „Tatortreiniger“ zu hören sind. Die ihren Teil dazu beitragen, dass „Der Tatortreiniger“ die wahrscheinlich beste deutsche Fernsehserie der Welt ist - mit Sicherheit, was die Musik betrifft.

Es war eine so naheliegende wie zauberhafte Idee, daraus endlich eine Auswahl zusammenzustellen und sie in einer schönen, von Meyer selbst gestalteten Hülle und auf seinem eigenen Label, Asexy, zu veröffentlichen. Die Songs präsentieren sich nun fast ähnlich einem Mixtape, nur halt nicht gemixt, sondern wie früher, ein Song nach dem anderen. Carsten Meyer verkörpert in diesem Fall jede Band. Man kann damit z.B. ins Strandbad gehen oder allein in den Park. Im Verlauf der 20 Stücke hört man eine Menge ganz unterschiedlicher Musiken, aus ganz verschiedenen Pop-Epochen, alle wie aus dem Ärmel geschüttelt. Was für eine magische Teppichreise! Was für ein unterhaltsames Spektakel!

Nach der flotten Erkennungsmelodie im Stile einer Sixties-Serie wird es zunächst quasi schwarzweiß: melodramatische Spinett-Barock-Pop, inspiriert vom französischen Film ca. 1965-68, von Komponisten wie Francois De Roubaix und natürlich auch, klar, Henry Mancini.
Gorillaz - Demon Days
Talking Heads - Speaking In Tongues
SebastiAn - Thirst Limited Deluxe Edition
SebastiAn
Thirst Limited Deluxe Edition
2LP+CD | 2019 | EU | Original (Because Music)
26,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Electronic / Dance, Pop
Preorder 08.11.2019
Feature Gästen, die einem das Wasser im Munde zusammenlaufen lassen: Gallant, Charlotte Gainsbourgh, Syd, Sparks, Sevdaliza, Allan Kingdom und Mayer Hawthrone – wer das ließt verspürt einen Gewissen Durst, kein Wunder also dass das Album genauso heißt: Thirst.
Thirst“ beginnt mit dem Titelsong und Synthie-Fanfaren. Das düstere „Movement“ beginnt als Soul-Ballade und endet in einem abstrakt-verzerrten Elektro-Inferno. Der unbarmherzige Industrial von „Pleasant“ betört mit der irritierend sanften Stimme von Charlotte Gainsbourg. Aber SebastiAn belässt es nicht bei French House und „Glitch-funk maximalism“ (allmusic.com). Mit „Yebo“ widmet sich der Producer einem Grime-artigen Sound, auch Contemporary R&B-Nummern wie „Sweet“ und „Watheydo“ sind vertreten – selbstverständlich versehen mit dem gewissen SebastiAn-Twist. Das verblüffend Beach-Boys-inspirierte „Better Now“ zählt zu den Highlights, ebenso wie „Beograd“. Ein süchtig machendes Streichermotiv kombiniert mit einem sensationell schmutzigen Disco-Beat ergeben einen Killer-Dancefloor-Track. „Ich bin noch oft in Belgrad, habe den Track vor Ort produziert. Mir gefällt die Kultur, der erste Eindruck ist rau, aber die Leute sind nett. Und freier!“
Belle & Sebastian - OST Days Of The Bagnold Summer
Belle & Sebastian
OST Days Of The Bagnold Summer
LP | 2019 | EU | Original (Matador)
18,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Der Soundtrack von "Days of the Bagnold Summer" beinhaltet 11 brandneue Belle & Sebastian Songs, aber auch den neu aufgenommen Hit "Get Me Away From Here I'm Dying", der im Original vom 1996er Album "If You're Feeling Sinister" stammt. Mit "I Know Where The Summer Goes" befindet sich ein weiterer Klassiker auf dem Album."Days of the Bagnold Summer" erschien 2012 als preisgekrönteàGraphic-Novel von Jeff Winterheart. Nun wurde sieàvon Simon Bird (The Inbetweeners, Friday Night Dinner) als abendfüllender Kinofilm inszeniert. Mitgespielt habenàu.a. Monica Dolan (Eye in the Sky, The Falling, Pride), Earl Cave (The End of the F***ing World) sowie die Autorin undàRegisseurin Tasim Greig (Prevenge, Sightseers).à"Days of the Bagnold Summer" ist ein berührend komische Comimg Of Age-Geschichte über einen Metal-Fan, dessen ursprüngliche Pläne für die Sommerferien ins Wasser fallen. Stattdessen muss eràden Sommer mit der Person verbringen, die er am meisten nervt: seiner Mutter!
sir Was - Holding On To A Dream
sir Was
Holding On To A Dream
LP | 2019 | EU | Original (Memphis Industries)
18,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 27.09.2019
The new album from Joel Wästberg a.k.a sir Was, "Holding on To a Dream", is a mesmerising twisting of genres - from classic soul and old-school hip-hop, to beautifully fresh pop structures. The new record is dense with ideas and adventurous, a sonic-leap forth. "I was interested in having a lusher sound, more rich," Wästberg says. "With the first record I had this idea that I wanted it to sound like an old vinyl record. I wanted this lo-fi, old-school sound. When I realized that I was actually making another album, I felt a bit scared of the whole thing, but it didn't take me that long to realise that the only thing I could do was to make something that felt really right in my body and soul. I've realised that there's nothing to be afraid of. I'm ready to explore so much more." The sense of exploration resonates throughout the record and can be defined by its start and end points. Opening track 'Fly Away' begins the expedition, a gleaming reflection of past insecurities as a jump-off point for the next chapter, all subtle beats and stark bursts of guitars that leap out of the mix.àElsewhere, 'No Giving Up' is a tender recollection of a past relationship, set to an equally affectionate composition, a glowing example of Wästberg's growing songwriting skills, while 'The Sun Will Shine' showcases another side of Joel's skillset, a playful production full of inspired ideas and nuances; a Les Fleurseque mellow breeze in the heat of the summer. The record's boldest moment is reserved for 'Deployed', a collaboration with Little Dragon's Yukimi Nagano. "Me and Little Dragon go way back. I've been hanging out with them for many years, and they were very supportive with my first album," Wästberg explains. "I remember that Yukimi was always asking me if I was making my own music. One day I was working in my small studio room, and Little Dragon were one floor up. Yukimi knocked on the door and asked if she could listen. I played her some of my songs and she said, "This is great, go out and talk to the world!". That was before my first album. So having Little Dragon as a feature here makes so much sense."àBeautifully bright and sincere, 'Deployed' is a perhaps the most vivid pop song that sir Was has released to-date. A heartfelt accounting of relationships, of knowing when to let go and when to fight for them, 'Holding On To A Dream', is a dreamy, groovy, lustrous treat of a record.à
mum - Yesterday Was Dramatic-Today Is Ok 20th Anniversary Edition
David Bowie - Diamond Dogs Remaster 2016 Red Vinyl Edition
David Bowie
Diamond Dogs Remaster 2016 Red Vinyl Edition
LP | 1974 | EU | Reissue ()
21,99 €*
Release:1974 / EU – Reissue
Genre:Pop
Am 24. Mai 2019, auf den Tag genau 45 Jahre nach dem ursprünglichen Veröffentlichungsdatum, wird Parlophone eine streng limitierte, einmalige Auflage von DIAMOND DOGS als Red Vinyl Edition im Remaster von 2016 herausbringen. In den vergangenen zwei Jahren erschienen bereits Versionen von „Hunky Dory“ und „The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars“ als Gold Vinyl und „Aladdin Sane“ als Silver Vinyl, veröffentlicht ebenfalls auf den Tag genau 45 Jahre nach Ersterscheinen.
Um das 45. Jubiläum dieses Albums zu feiern, wird außerdem der Original Single Mix von „Rebel Rebel“ als spezielle 1 Track Digital-Single erscheinen.
Seinerzeit mehr als 3 Monate vor dem Album veröffentlicht, kam „Rebel Rebel“ bis auf Platz 5 der offiziellen UK Single-Charts. In Nordamerika wurde der Original Single Mix durch die kürzere, „phasierte“ New York Remix Single-Version ersetzt, die ein neues Arrangement und zusätzliche Vocals enthielt. Das Album kam damals auf Platz 1 der offiziellen UK Album-Charts und Platz 5 in den amerikanischen Billboard Charts.
Auf dem 2016 veröffentlichten Box-Set „Who Can I Be Now?“ wurde der Original Single Mix von „Rebel Rebel“ von der unverfälschten Kopie einer 45rpm-Single aus damaligen Zeit verwendet. Das ursprüngliche Band, das seit Mitte der 1970er-Jahre verschollen war, wurde nun wiederentdeckt und für diese Single remastert.
Kate Tempest - The Book Of Traps & Lessons
Kate Tempest
The Book Of Traps & Lessons
LP | 2019 | EU | Original (Caroline)
19,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Kate Tempest returns with her third studio album, The Book of Traps and Lessons. This highly anticipated album was crafted with Rick Rubin and Dan Carey over the course of the past five years. It follows Tempest’s previous releases, 2014’s Everybody Down and 2017’s Let Them Eat Chaos, both of which were shortlisted for Mercury Prize in 2014 and 2017, respectively. Last year, Kate Tempest was nominated at The BRIT Awards for Best Female Solo Performer. A handful of words often tell you everything you need to know. When asked, who is Kate Tempest? She gives a brief, albeit telling answer. “Kate Tempest is the words,” she responds. You haven’t ever seen, heard, or experienced anyone quite like her. Tempest uncovers the missing link between the Golden Ages of literature and hip-hop. The London-born BRIT Award-nominated spoken word artist, rapper, poet, novelist, and playwright rhymes with a century-turning fury. Since her emergence in 2011, she has redefined what it means to be a wordsmith in the Modern Age. To date, she has published three poetry collections, staged three plays, and released two studio albums. Along the way, she entranced audiences on The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, NPR’s 'Tiny Desk,' and more. Not to mention, she garnered widespread critical acclaim from The New York Times, The New Yorker, Forbes, and more, to name a few. In the midst of this whirlwind journey, she performed a passage of her popular 75-minute narrative poem, Brand New Ancients, on Charlie Rose. Legendary producer and American Recordings Founder Rick Rubin caught the show, tracked down her phone number, and made a call. This set a series of events in motion that led to her 2019 debut album for American Recordings, The Book of Traps and Lessons
Stereo Total - Ah! Quel Cinéma! HHV Exclusive White Vinyl Deluxe Edition
Stereo Total
Ah! Quel Cinéma! HHV Exclusive White Vinyl Deluxe Edition
2LP | 2019 | EU | Original (Tapete)
34,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Limited to 200 copies on white double vinyl. There are 500 copies of the limited double vinyl edition pressed in total. 200 whites for HHV, 300 of color for Tapete to be sold directly and at concerts. The double-lp edition contains 14 tracks on the regular LP and 6 Bonus tracks on the second record.

An album title with not one, but two exclamation marks, meaning something akin to “what a palaver”as it primes the listener for songs like “Cinemascope”. Themes such as personal injuries (“Ich bin cool”), betrayal (“Mes copines”), personality deficiencies brought on by drug abuse (“Methedrine”), rage (“Hass-Satellit”), inflated opinions of oneself (“Brezel says”), suicide (“Le Spleen”), grief (“Dancing with a memory") and souls in torment ("Elektroschocktherapie") are presented in widescreen format in and often in the most entertaining fashion.

Françoise Cactus apparently once said of herself: "I am a linguistic artist who can live with the laughs". Which says it all really, although Stereo Total’s penchant for wordplay is not in evidence in all of the lyrics on this record. Many tracks here echo the rather more sombre, desperate songs she wrote for her first band "Les Lolitas". Nevertheless, the anarchic humour which we have come to associate with Stereo Total resurfaces on compositions like "Keine Musik" and "Einfach".

Musically, this Stereo Total disc, their twelfth, cannot be readily aligned with anything at all. If earlier albums resonated with influences from chanson, trash or disco to punk, rock’n’roll and NDW (German New Wave), Stereo Total have now arrived in their very own musical universe which pays no heed to stylistic devices, reminiscent of “rien de tout”. What we can say: Françoise Cactus excels in the art of 8-track cassette recording, thus creating an extraordinary sonic experience. Brezel Göring draws on his favoured array of instruments more likely to be found in the hands of children in households where a musical education is not on the agenda: plastic baby organ and dreadful mouse piano, accompanied by home-made guitars glued together by less than gifted artisans.

1. Stereo Total continue to make electronic music with flea market Casio sounds which fly in the face of what is generally accepted to be electronic music. Each musical instrument could probably be translated into social coordinates and in this sense, the tools of Stereo Total’s trade speak an unequivocal language.

2. Stereo Total continue to play LoFi garage rock music which makes a mockery of all the masculine clichés associated with guitars. When Françoise Cactus plays the drums, the rhythms of feminism, anti-professionalism and subversive dilettantism come to the fore.

Any attempts to pigeonhole Stereo Total are destined to fail. In the words of Flann O'Brien: "When shall we ever see their like again?"

A word to our younger readers: Stereo Total began making music before the internet existed, before the Euro, before Germany reunited and before there were even bands or music. They will probably still be playing when all that has been consigned to the dustbin of history. The group comprises Françoise Cactus, who spends her time as a radio presenter, author and artist between band sessions, and Brezel Göring, a man whose very choice of stage name was motivated by a desire not to be taken seriously by music and art scribes.

When they began making music together, they made it their mission to disrupt rules, to destabilize ideas. They may not have thrown European harmonic structure or 4/4 time out of the window, but they have certainly asked questions of every other aspect of musical and lyrical techniques. Lines like "you look good from the back", "love as a threesome", "I am naked", "I’m the young gigolo with a smoker’s lung " and "sex complex" are designed to repel serious music lovers whilst shocking them with sound engineering which falls well below the standards of mainstream listeners.
V.A. - Pacific Breeze: Japanese City Pop, AOR & Boogie 1976-1986 Black Vinyl Edition
V.A.
Pacific Breeze: Japanese City Pop, AOR & Boogie 1976-1986 Black Vinyl Edition
2LP | 2019 | US | Original (Light In The Attic)
38,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Organic Grooves, Rock / Indie, Pop
• Cover art by famed artist Hiroshi Nagai
• Extensive liner notes and bios
• Compiled by Andy Cabic (Vetiver), Zach Cowie (DJ & music supervisor) and Mark “Frosty” McNeill (dublab)
• 2xLP housed in a deluxe wide spine jacket with over sized fold-out booklet, full color printed inner sleeves, and custom die-cut obi card
• Remastered audio

Pacific Breeze documents Japan’s blast into the stratosphere. By the 1960s, the nation had achieved a postwar miracle, soaring to become the world’s second largest economy. Thriving tech exports sent The Rising Sun over the moon. Its pocket cassette players, bleeping video games, and gleaming cars boomed worldwide, wooing pleasure points and pumping Japanese pockets full of yen.

Japan’s financial buoyancy also permeated its popular culture, birthing an audio analog called City Pop. This new sound arose in the mid ’70s and ruled through the ’80s, channeling the country’s contemporary psyche. It was sophisticated music mirroring Japan’s punch-drunk prosperity. City Pop epitomized the era, providing a soundtrack for emerging urbanites. An optimistic spirit buzzed through the music in neon-bathed, gauzy tableaus coated with groove-heavy strokes.

Pacific Breeze is an expertly compiled collection of choice cuts that range from silky smooth grooves to innovative techno pop bangers and everything in between. Long-revered by crate diggers and adventurous music heads, this music has never been released outside of Japan until now. Including key artists like Taeko Ohnuki and Minako Yoshida, as well as cult favorites Hitomi Tohyama and Hiroshi Sato, the long-awaited release also features newly commissioned cover painting by Tokyo-based artist Hiroshi Nagai, whose iconic images of resort living have graced the covers of many classic City Pop albums of the 1980s.

Many of the key City Pop players evolved from the Japanese New Music scene of the early ’70s, as heard on Light In The Attic’s acclaimed Even a Tree Can Shed Tears: Japanese Folk & Rock 1969-1973, the first release of the ongoing Japan Archival Series. In fact, you could say City Pop set sail with a champagne smash from Happy End, the freakishly talented subversives who included amongst their ranks Haruomi Hosono and Shigeru Suzuki, both featured on this compilation. As Michael K. Bourdaghs noted in his book, Sayonara Amerika, Sayonara Nippon, this music was, “Deconstructing the line between imitation and authenticity.” Some of the best City Pop teeters in this zone—easy listening with mutant exotica, tilted techno-pop, and steamy boogie bubbling beneath the gloss.
HGich.T - Jeder Ist Eine Schmetterlingin HHV Exclusive Turquoise Edition
HGich.T
Jeder Ist Eine Schmetterlingin HHV Exclusive Turquoise Edition
LP | 2019 | EU | Original (Tapete)
17,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Rock / Indie, Electronic / Dance, Pop
100 Stück in türkis! Exklusiv bei HHV.

Aus der Hüfte kommt die Power!

Zehn Jahre nach den millionenfach geklickten Skandalvideos „Hauptschuhle“ und „Tutenchamun“ veröffentlichen HGich.T ihr fünftes Album „Jeder ist eine Schmetterlingin“. Stichwort: „Hilf mir Shiva, hilf mir Goa, ja?“ – „Ja.“

Drei Monate hatte sich das Künstlerkollektiv in Indien von der Außenwelt abgeschottet und an neuen Songs getüftelt. Dabei wurde sich noch einmal ausgiebig im Spirit der vorangegangenen Alben „Mein Hobby: Arschloch“ (2010), „Lecko Grande“ (2012), „Megabobo“ (2014) und „Therapie wirkt“ (2017) geaalt – bis die Erkenntnis einschlug wie eine Atombombe: „Jeder ist eine Schmetterlingin!“ Der Beginn einer neuen Bewegung.

Das fünfte HGich.T-Album wurde von ausgewählten Probehörern bereits euphorisch als ihren bisher größten Geniestreich seit „Hauptschuhle“ ausgelobt, da so „ganzheitlich befriedigend“. Stichwort: Party-Life-Balance. „Platte einlegen, in den herabschauenden Hund gehen, Chakren neu sortieren, abgehen“, empfiehlt der tageslichtscheue Produzent DJ Hundefriedhof. Das Motto lautet ab sofort: Your body is your temple. Oder wie Bandmaskottchen Opa16 es neulich formulierte: „Ihr kleinen Scheißer vergesst ständig, dass ihr euren Körper noch 60 Jahre braucht.“

„Jeder hat die Chance als Raupe zu unseren Konzerten zu kommen und als Schmetterling wieder weg zu fliegen“, erklärt Jacky Herzblut, während sie entspannt in der „halben Taube“ verharrt. HGich.T-Vortänzer und Mofa-Fan Tutenchamun ergänzt: „Jeder darf auf seine eigene Schönheit abheben.“

Das neue Album liefert mit Songs wie „Kinder der Raver“ oder „Bullenwache“ haufenweise Lebenstipps für die strauchelnde „Generation: Y“. Schließlich sind es seit jeher dieselben Fragen, die die Menschen beschäftigen – und HGich.T brüllen sie schamlos heraus: „Kannst du mir Geld schenken?“, „Ohne Fahrschein – ja was machen wir denn da?“ oder „Wo ist meine Mutter?“ Die prompt gelieferten Antworten dürften sensiblen Zuhörern Tränen in die Augen treiben: „Krishna, der Fisch ist da!“, „Der Anwalt ist kein Raver!“ oder „Ich hab zwei Osterei!“

Düstere Kracher wie „dj18“ und „Hackertools“ kommen härter und kompromissloser daher als alles, was man bisher von HGich.T kannte. So auch die schmissige „Far out“-Hymne „Engelsdusche“, in der Sänger und „Vater“ Vhagvan Svami seine Zeit in einer Bhagwan-Sekte verarbeitet. Dazu schreitet er bei Auftritten scheinbar schwerelos über die Köpfe seiner Jünger hinweg. Wie einst Jesus. „HGich.T dürfen 2019 nicht mehr nur als Band sondern als Hilfe zur Selbsthilfe begriffen werden“, sind sich führende Soziologen einig. „Das sind moderne Gurus!“
Mine - Klebstoff
Mine
Klebstoff
LP | 2019 | EU | Original (Caroline)
22,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Für Mine ist das Wort »Klebstoff« ein phonetisches Meisterwerk: »Ich bin ja ein großer Fan der deutschen Sprache und mag gerne, dass sie so kryptisch in den Betonungen ist. ›Klebstoff‹ klingt hart, aber gleichzeitig trotzdem weich und passt genau zu seiner Bedeutung. Ich finde das Bild interessant, dass jeder von uns mit Klebstoff umhüllt durch das Leben geht und alle Dinge, mit denen man in Kontakt kommt – positiv oder negativ - bleiben an einem kleben. Auch, wenn man das gar nicht will. Auch, wenn man schon längst woanders ist.«
Genau von diesen Dingen, erzählen die Songs auf dem Album.
Apparat - LP5 Colored Vinyl Edition
Robyn - Honey White Vinyl Edition
Tamino - Amir Colored Vinyl Version
Tamino
Amir Colored Vinyl Version
2LP | 2018 | EU | Original (Caroline)
19,99 €*
Release:2018 / EU – Original
Genre:Pop
Amir wird am 19. Oktober über Communion Records / Caroline International veröffentlicht. Es wurde
von PJ Maertens und Jo Francken produziert und in Maertens‘ Heimstudio in Belgien und den
Audiworkx Studios in Holland aufgenommen.
Der 21-jährige Musiker mit belgischen, ägyptischen und libanesischen Wurzeln, hat ein Album
entworfen, das von einer wachrückenden, tief-emotionalen und Aufmerksamkeit erfordernden Energie
geprägt ist. Auf Amir zu hören sind unter anderem Tracks von seiner vorhergegangenen EP Habibi,
z.B. Indigo Night bei dem Radiohead’s Colin Greenwood den Bass eingespielt hat. Zum allergrößten
Teil ist die Platte ein reines Solowerk, teilweise jedoch ergänzt um Musiker des arabischen
Musikerkollektivs Nagham Zikrayat aus Brüssel, einer Gruppe professioneller Instrumentalisten aus
dem Mittleren Osten, viele mit Fluchthintergrund aus dem Irak und Syrien.
Auf Amir thematisiert Tamino eine die gesamte Bandbreite an Emotionen, von Romantik bis zur
Verzweiflung. Mood-Music vom feinsten, in allen Farben und Facetten
V.A. - Sowas Von Egal (German Synth Wave Underground 1980)
Talk Talk - Laughing Stock
Talk Talk
Laughing Stock
LP | 1991 | EU | Reissue (Polydor)
20,99 €*
Release:1991 / EU – Reissue
Genre:Pop
Talk Talk were one of the most influential bands of 80's pop music.
Joy Division - Unknown Pleasures
Morcheeba - Big Calm
DJ Koze - Amygdala
DJ Koze
Amygdala
2LP+7" | 2013 | DE | Original (Pampa)
20,99 €*
Release:2013 / DE – Original
Genre:Electronic / Dance, Pop
Caribou, Apparat, Ada & Konsorten sind dabei! Limitierte LP mit Bonus 7" und Downloadcode!
Lana Del Rey - Born To Die - The Paradise Edition
Seeed - SEEED
Seeed
SEEED
2LP | 2012 | DE | Original (Warner)
21,99 €*
Release:2012 / DE – Original
Genre:Reggae / Dancehall, Pop
Es hat ein bisschen gedauert, aber jetzt ist es endlich soweit: ein gutes halbes Jahr nach der Molotov Single kommt das neue SEEED Album … wüüürklisch!
alt-J - An Awesome Wave
alt-J
An Awesome Wave
LP | 2012 | EU | Original (Pias)
19,99 €*
Release:2012 / EU – Original
Genre:Electronic / Dance, Pop
Signed to Infectious in November 2011, the quartet (pronounced Alt-J) met at Leeds University while studying fine art and have spent the last two years studying and rehearsing in the basement of a small terraced house.The result is something gorgeously unique while also brilliantly, endlessly inventive.
Amy Winehouse - Back To Black
Amy Winehouse
Back To Black
LP | 2007 | EU | Original (Universal)
21,99 €*
Release:2007 / EU – Original
Genre:Organic Grooves, Pop
produced by Mark Ronson & Salaam Remi ... The Brit Awards say britains best female artist ... finally on vinyl!
Yin Yin - The Rabbit That Hunts Tigers
Yin Yin
The Rabbit That Hunts Tigers
LP | 2019 | EU | Original (Bongo Joe)
21,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 27.09.2019
Where to place Yīn Yīn on the map ? Maybe somewhere between Netherlands and South-East Asia, on an imaginary tropical island. That’s where they brew a strange cocktail made of disco grooves, powerful “thaï beat” tunes and experimental tropi-synths. After two mind blowing singles on Les Disques Bongo Joe, they’re back with «The Rabbit That Hunts Tigers ». Yīn Yīn passed last months burning scenes and make people dance around Europe, so they’re ready to blow the world with this awaited Sirst album. Made of groovy tunes and danceSloor killers, this album could be the crazy soundtrack of a 60s hippie village on the South China Sea. Due for fall 2019, still on Les Disques Bongo Joe, this twelve songs gem will warm you up during the cold season.
Element Of Crime - Live Im Tempodrom
Element Of Crime
Live Im Tempodrom
3LP | 2019 | EU | Original (Vertigo Berlin)
30,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 11.10.2019
Es gibt Live-Alben, die kann man machen oder bleiben lassen, und es gibt Live-Alben, die für die Künstler und ihre Wahrnehmung eine wirklich große Bedeutung haben: "4Way Street" von Crosby, Stills, Nash & Young, "At Budokan" von Bob Dylan, "En el Olympia" von Julio Iglesias (nicht ohne Grund daraus mit "La Mer" einer der welt-herzzerbrechendsten Abspanne bei „König, Dame, As, Spion“) oder "Live at Carnegie Hall" von Anoushka Shankar könnte man als Beispiele nennen. So ein Album macht man immer nur einmal. Und es gehört Glück dazu. Es gibt den einen richtigen Ort dafür, den muss man erstmal finden, und auch den richtigen Moment, das eine Konzert, in dem alles zusammenkommt.



2019 ist es Element of Crime am allerletzten Tag ihrer „Schafe, Monster und Mäuse“ Tour in Berlin im Tempodrom gelungen, ein solches Konzert zu spielen und auch aufzunehmen.

Und das legen sie hier nun vor. Über zwei Stunden Musik, ungeschminkt, unbearbeitet, ungekürzt, ein großer, ungeschliffener und dennoch funkelnder Edelstein von einem Livemitschnitt, mit dem man zur Not auch mal eine Scheibe einschmeißen könnte.



Hier zeigt sich eine Band auf der Höhe ihres Schaffens und als Herrin ihres Schicksals. Die Spanne der Lieder, die gespielt werden, reicht von "Geh doch hin" aus dem Jahre 1991 bis zu den aktuellen Songs der LP "Schafe, Monster und Mäuse". Der Sound ist rau und dabei betörend, da knarrt und quietscht, da singt und sägt, da donnert und säuselt es und jeder Song bekommt genau die Behandlung, die er verdient. Eine seltsame Spannung liegt in der Luft, die Auftritte von Element of Crime haben ja immer eine zugleich kompakte wie auch extrem fragile, transparente Anmutung, und man weiß nie, ist es der Text, ist es die Musik, die Performance, der Sound, die Melodien, das kollektive Publikumserlebnis oder was eigentlich, was einen so widerstandslos sich davontragen und dabei völlig vergessen lässt, dass morgen auch noch ein Tag und im Grunde immer Matthäi am Letzten ist.
Steve Hiett - Girls In The Grass
Steve Hiett
Girls In The Grass
LP | 2019 | EU | Original (Be With / Efficient Space)
23,99 €*
Release:2019 / EU – Original
Genre:Pop
Preorder 27.09.2019
Previously unreleased material from Steve’s private recordings, remastered from the original masters, 140g vinyl, 4 page photography insert with liner notes. Three emotional years in the making, Be With and Efficient Space finally present Steve Hiett’s Girls In The Grass. Pressed alongside the long awaited reissue of his one-shot masterpiece Down On The Road By The Beach, these ten balearic soul instrumentals are of equal necessity; unrivalled beauty rescued from the fashion photographer-guitarist’s Paris Tapes (1986-1997).
Ari Lennox - Shea Butter Baby
Ari Lennox
Shea Butter Baby
LP | 2019 | US | Original (Dreamville)
28,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Organic Grooves, Pop
Preorder 27.09.2019
Im Mai diesen Jahres veröffentlichte Ari Lennox ihr Debütalbum „Shea Butter Baby“ auf J. Cole’s hauseigenem Label Dreamville. Es ist das erste Release seit ihrer Dreamville Debüt EP „Pho“ aus dem Jahr 2016. Und bereits auf dieser ersten EP hat sich das Dreamville-Signing als nahbar und ziemlich real erwiesen. Ihr Debütalbum ist geprägt von ihrer gefühlvoller Stimme, treibenden Soul und Funk Grooves sowie einzigartigen Storytelling. Zurecht darf sich die aus Washington DC stammende R&B Künstlerin Dreamville’s First Lady nennen. Ihre Stimme erinnert an Größen wie Ella Fitzgerald, Erykah Badu, Whitney Houston oder auch Lauryn HiIl.
Konstruktivists - Glennascaul
Konstruktivists
Glennascaul
2LP | 2019 | US | Original (Dark Entries)
24,99 €*
Release:2019 / US – Original
Genre:Pop
Konstruktivists is the Industrial project of Glenn Michael Wallis from Kent, England. In the late ’70s Wallis was a “control agent” for Throbbing Gristle and the Industrial Records crew. Influenced by Krautrock bands like Can, NEU!, Cluster/Harmonia as well as Tuxedomoon, Yello, Chrome, and SPK, Glenn began to record his own material. After several cassette releases, Konstruktivists’ first LP A Dissembly was released in 1982 followed by Psykho Genetika in 1983 and Black December in 1984. That same year Wallis collaborated with his friend Chris Carter, of Throbbing Gristle and Chris and Cosey fame, on CTI’s Conspiracy International One. In 1985, Glenn spent a week at Chris and Cosey’s studio recording 11 tracks that would become the Glennascaul album originally released on Nigel Ayers' Sterile Records. Produced and mixed by Chris Carter, it marked a complete change in style for the band towards a beat-orientated rhythmic sound. Glennascaul is proto electro at its very best, with Glenn’s hallucinogenic vocals on top. A musical collage designed to invoke images in the mind. The back cover clearly states “No guitars. No Fairlights.” For this deluxe reissue we’ve added two bonus tracks recorded around the same time, now vinyl for the first time ever. All songs have been remastered for vinyl by George Horn at Fantasy Studios in Berkeley. The record is housed in an exact replica of the original jacket featuring cover art, which is a co-production of Trevor Brown, Nigel Ayers and an image Glenn Wallis supplied. Each copy includes a double-sided 8x11 insert with liner notes by Nigel Ayers, press clippings, and photos.
David Bowie / Nina Simone - Wild Is The Wind Picture Disc Edition
David Bowie / Nina Simone - Wild Is The Wind Yellow Vinyl Edition
Heinz Strunk - Aufstand Der Dünnen Hipsterärmchen Picture Disc Edition
Heinz Strunk
Aufstand Der Dünnen Hipsterärmchen Picture Disc Edition
LP | 2019 | Original (Audiolith)
22,99 €*
Release:2019 / Original
Genre:Pop
AUDIOLITH präsentiert das brandneue Musikalbum des weitbekannten und berüchtigten Hamburger Künstlers HEINZ STRUNK als CD und als Picture-LP. HEINZ STRUNK, zur Zeit als der wohl bedeutendste Kunst- und Kulturschaffende Deutschlands gehandelt und geadelt, kehrt zu seiner eigentlichen Kernkompetenz, der Musik, zurück. Die zwölf neuen, vom Meister persönlich mundgeblasenen und handgerüttelten PremiumPop-Perlen bewegen sich in einer Range großen Umfangs. HEINZ STRUNK 2019 bedeutet: Weg vom Hochfeuilleton, hin zu Rummel, Schlagermove, Harley Days und Rock am Ring, er will wirklich alle mitnehmen. „Aufstand Der Dünnen Hipsterärmchen“ ist dennoch mehr als nur einfache, geile Bumsmusik, es zeichnet ein fein ziseliertes, tiefenscharfes Portrait unserer modernen Häppchengesellschaft und geizt nicht mit Gesellschaftskritik. Ob dünndreiste Hipster, Serienmörder, Latte-Machiato-Wahnsinn, greise, geile Männer oder schlecht gebaute Schiffe - der preisgekrönte Großkünstler (u.a. Wilhelm Rabe Literaturpreis 2016, goldene Kamera 2018, vierfache Grimme-Nominierung) lässt kein noch so abseitiges Tabuthema aus. Zusammenfassung: Wo HEINZ STRUNK ist, da ist (trotz seines hohen Alters) modern! Danke, HEINZ! Das letzte Wort hat wie immer der Meister selber: „Ein Reiter ohne Pferd ist nur ein Mensch, aber ein Pferd ohne Reiter ist immer noch ein Pferd.“ Da sollte man mal drüber nachdenken, denn, so STRUNK weiter: „In seinem Loch ist jeder Käfer Sultan“.
Caravan Palace - Chronologic Deluxe Edition
Seeed - Lass Sie Gehn
4AM - 4AM
Der Moderne Man - 80 Tage Auf See Limited Red Vinyl Edition
Der Moderne Man
80 Tage Auf See Limited Red Vinyl Edition
LP | 1980 | EU | Reissue (Rockers)
19,99 €*
Release:1980 / EU – Reissue
Genre:Pop
1980 erschien das klassische Debut-Album der hannoverschen Punk/Post Punk/New Wave-Band „Der Moderne Man“ auf No Fun Records. John Peel spielte den Song „Gib mir den Tod“ von der ersten Single in neun (!) aufeinanderfolgenden Sendungen, die lokale und nationale Presse begeisterte sich für die Band.

Eine gewisse musikalische Nähe zu Joy Division und Gang Of Four ist hörbar, trotzdem ist der Moderne Man mit den deutschen Texten und dem eigenwilligen Gesangsstil von Ziggy XY absolut eigenständig – Der Moderne Man klingt auch heute noch modern.

Anlässlich des 40-jährigen Bandjubiläums wird die LP nun in Hannover von Rockers Records wiederveröffentlicht, die Songs der ersten Single „Umsturz im Kinderzimmer“ sind als Bonus-Tracks mit enthalten. Die Erstausgabe auf rotem Vinyl ist auf 200 Stück limitiert.
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