BMG/Sanctuary Metal 30 Artikel

Während der längsten Belagerung, die eine Hauptstadt jemals in der Geschichte moderner Kriegsführung zu erdulden hatte, zwischen Mörsern und Granaten, erklärte sich eine Heavy Metal-Band bereit, ein Konzert zu spielen... Scream For Me Sarajevo ist die erstaunliche Geschichte eines Konzertes am Rande des Möglichen, gespielt 1994 von Bruce Dickinson und seiner Band Skunkworks. Sie wurden inmitten des Kriegschaos in die belagerte Stadt geschmuggelt, um dort unter Lebensgefahr inmitten der Kriegswirren ein Konzert zu spielen. Der Film ist weit entfernt davon, ein geradliniger Konzertfilm zu sein und gewährt einen Blick auf die große Geschichte der Menschen von Sarajevo, die, um die Unbill des Krieges zu überstehen, drastische Maßnahmen ergreifen und Grenzen überschreiten mussten. Er zeigt eine blühende Kunstgemeinschaft im Untergrund, Menschen die im Schatten des Krieges lebten und im Angesicht vernichtenden Verlustes Musik machten, und den gewaltigen Einfluss den das Konzert auf die Bewohner Sarajevos zu einem Zeitpunkt hatte, als diese schon dachten, der Rest der Welt hätte sie bereits vergessen. Bildmaterial nicht nur vom Konzert und dem Krieg selbst, sondern auch kürzliche Interviews mit Bruce und seinen damaligen Bandkollegen machen diese Dokumentation zu einem Film, den man gesehen haben muss. Ebenfalls behandelt wird Bruce s emotionsgeladene Rückkehr nach Sarajevo, Krieg lässt die Welt zusammenbrechen, aber dies hier ist eine optimistische Nachricht . Über seine Erfahrungen erzählt er: Es veränderte die Art wie ich das Leben, den Tod und andere Menschen sah . Zur Veröffentlichung des Films über Eagle Vision erscheint die Musik dazu über BMG als CD und Doppel-LP. Das Album deckt Musik aus allen Phasen von Dickinsons Solokarriere ab und enthält die Raritäten Acoustic Song (vorher nur erhältlich als Bonustrack der Special Edition des 2001er Best-Of Albums), Inertia (Live) (vorher nur erhältlich als Bonustrack des 2005 erschienenen extended Re-Releases von Skunkworks ) und den Albumfinisher Eternal (vorher nur erhältlich als Japan-Bonustrack auf Tyranny Of Souls )."

20-seitiges 3LP Bookpack.

„Iron Fist“ zeigt Motörhead in einer entscheidenden Phase, als sie sich im Tornado des Erfolgs gefangen sahen und in wahrer Motörhead-Manier mit einer solchen Geschwindigkeit in ihre nächste Phase stürzten, dass es Logik und Vernunft übertraf und zum letzten Kamikaze-Joyride dieses Trios wurde. Vierzig Jahre später klingt „Iron Fist“ wie Motörhead ohne Handschuhe und Sicherheitsgurte. 1982 war der Punk vorbei, die neue Welle des Heavy Metal klang quietschig und klischeehaft neben seinen schmuddeligen Paten, und trotzdem behielten Motörhead die Fähigkeit über alles zu lachen, auch über sich selbst, während sie blitzschnell auf alle Sinne losgingen und alles bis zur Überlastung aufdrehten.

Das erstmals im Frühjahr 1990 erschienene Solo-Debüt von Bruce Dickinson "Tattooed Millionaire" war eine Überraschung für die weltweite Iron Maiden-Fangemeinde. Das eher abgespeckte und unkomplizierte Hardrock-Album zeigte den Iron Maiden Frontmann in einem völlig neuen Gewand. Neben dem beinharten Metal beherrscht Dickson nämlich hier auch melodischen Hardrock. Nun veröffentlicht BMG eine Wiederauflage des Soloalbums als 180 g Vinyl. Mit Dickinson als Frontmann waren Iron Maiden ungemein erfolgreich: Von 1982 bis 1992 erreichte jedes ihrer Alben eine Top-3-Platzierung in den UK Album-Charts.

Mit Dickinson als Frontmann waren Iron Maiden ungemein erfolgreich: Von 1982 bis 1992 erreichte jedes ihrer Alben eine Top-3-Platzierung in den UK Album-Charts. Mit seinem Soloprojekt beschritt er neue Wege: weg vom beinharten Metal und überraschte er seine Fans mit melodischen Hardrock. Alle sechs Soloalben wurden von Andy Pearce anhand der Originalbänder remastered und werden nun von BMG auf 180g Vinyl neu veröffentlicht. "Skunkworks" war ursprünglich der Name seiner neuen Band aber aus Sorge, dass das der Name Bruce Dickinson fehlen könnte und das Potential des neuen Projekts einschränken würde, wurde es schließlich zum Titel des Albums. Produziert wurde es von der Underground-Rock-Legende Jack Endino.

Die 40th Anniversary Edition enthält das remasterte Album "Iron Fist", ein Radiokonzert vom 18.März 1982 aus dem Glasgow Apollo sowie bislang unveröffentlichte Demo-Versionen zu dem Album. Dazu kommt ein 20 bzw. 24-seitiges Booklet "Story of Iron Fist" mit bislang unbekannten Fotos und aktuellen Interviews.

Mit der Rückkehr zu einem schwereren, aggressiveren Sound lieferten Black Sabbath 1975 ihr sechstes Klassiker-Album in Folge ab, welches fast ein Jahr bis zur Fertigstellung brauchte. „Sabotage“ zeigt Black Sabbath auf ihrem Höhepunkt und ist möglicherweise ihr musikalisch experimentellstes Werk. Für die Wiederveröffentlichung in 2021 wurde das Originalalbum neu gemastert und durch einen kompletten Konzertmitschnitt von der Sabotage-Tournee 1975 in Nordamerika ergänzt. Neben einer Auswahl von Tracks aus „Sabotage“ enthält das Live-Album weitere Black Sabbath-Klassiker wie „War Pigs“, „Iron Man“ und „Paranoid“. Außerdem enthalten in dieser Super-Deluxe-Edition ist eine Reproduktion der seltenen japanischen Single „Am I Going Insane (Radio)“, die das Audio-Paket für diesen fanfreundlichen Einblick in den Black Sabbath-Klassiker, „Sabotage“, abrundet.

Das Vinyl-Boxset enthält:
- Das Originalalbum neu gemastert
- Einen kompletten Konzertmitschnitt von der Sabotage-Tournee 1975 in Nordamerika als 3LP (gepresst auf 180g Vinyl)
- Eine Nachproduktion der japanischen 7“ Single „Am I Going Insane (Radio)“
- Eine Nachproduktion des 1975 Madison Square Garden Konzertbuchs
- Ein 40-seitiges Buch mit Fotos, Artwork und Liner Notes
- Ein Sabotage 1975 Tour-Poster in Farbe

Nach mehrjähriger Planung freuen sich Motörhead und BMG, den Start eines spannenden, umfangreichen und detaillierten, ultrafanfreundlichen Release-Programms bekannt zu geben, das die Karriere der Band in den 70er, 80er, 90er und darüber hinaus umfasst! Der Anfang wird mit der Motörhead 79 Kampagne gemacht und damit beginnt das 40. Jubiläum mit den beiden unglaublichen Veröffentlichungen von Overkill und Bomber". Fantastische neue Deluxe Editionen, beide als Hardcover Bookpacks mit 2 CDs und 3-fach Vinyl mit bis dato unveröffentlichten Konzerten, Interviews und vielen unbekannten Fotos der 79 Touren. Die `79 Kampagne besticht mit einem spektakulären Must Have , das 1979 Box-Set. Alle drei Formate wurden mit der vollen Unterstützung und auch Mitspracherecht der Nachlassverwalter von Ian Lemmy Kilmister, Fast Eddie Clarke und Phil Philthy Animal Taylor abgesegnet.

Dafür wurde in den Privatarchiven der Bandmitglieder gestöbert, viele damalige Mitglieder, Crew, Freunde oder Super Fans haben dabei geholfen, diese Veröffentlichung zu etwas Besonderem zu machen, was sich auch bei der Liebe zum Detail widerspiegelt. Es war immer Lemmys Anspruch und Bestreben, den Fans das Bestmögliche zu geben und das ist mit diesen Reissues gelungen. Ein weiteres Element des Box-Set-Release'79 ist es, Motörhead-Fans neu, alt und dazwischen einen Rückblick auf die Zeit zu bieten, als diese Klassiker aufgenommen wurden. 1979, als Overkill und Bomber geschrieben, aufgenommen und anschließend mit der Tour unterstützt wurden, war in mancher Hinsicht ein erschütterndes Jahr: Großbritannien war von zahlreichen Streiks geprägt und zerrüttet, Margaret Thatcher, Hooligans, die Fußballspiele untragbar machten und dann noch die Buggles und die Bee Gees! Am 9. März 1979 schalteten ahnungslose Zuschauer Top Of The Pops ein und wurden konfrontiert mit Motörhead- die lautestes, wildeste, gefährlichste und absolut aufregendste Band auf diesem Planeten - als sie den Titelsong Overkill aus dem gleichnamigen Album zum Besten gaben. Bastarde, die Punk, Rock und Heavy Metal zusammenfassten, die mit unbarmherziger, ohrenbetäubender Kraft einfach nur spielten angeführt von ihrem Bassisten und Sänger Ian Lemmy Kilmister mit Gitarrist Fast Eddie Clarke und dem Drummer Phil Philthy Animal Taylor. Die Chemie zwischen ihnen stimmte einfach, sie waren skandalös und absolut unsterblich und haben das Leben von Millionen Fans verändert. Die mad band of brothers hatten ihre eigene Art, viel vom Leben und der Musik zu fordern. Es gab keinen AUS-Schalter, der Rest ist Geschichte. Sie wurden zu Legenden. Overkill und Bomber sind musikalische Meilensteine, brilliant und der Einfluß ist nachhaltig bis zum heutigen Tage."