Name: Bob Dylan - Nashville Skyline
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Bob Dylan

Rough & Rowdy Ways

2LP | 2020 | EU | Original (Sony)

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Release: 2020 / EU – Original

Genre: Rock & Indie

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Mit „Rough And Rowdy Ways” veröffentlicht Bob Dylan nach acht Jahren erstmals wieder ein Album mit neuen Songs.

Die zehn Songs auf „Rough And Rowdy Ways“ sind Dylans erste neue Eigenkompositionen, seit er 2016 mit dem Literatur-Nobelpreis ausgezeichnet wurde – eine Ehrung, mit der die schwedische Akademie „seine poetischen Neuschöpfungen in der großen amerikanischen Songtradition“ würdigte. In den vergangenen 23 Jahren veröffentlichte Bob Dylan sieben Studioalben, im Jahr 2001 den Oscar- und Golden-Globe-preisgekrönten Song „Things Have Changed“ aus dem Film „Wonder Boys“, sowie 2004 seine Memoiren „Chronicles Vol. 1“, die weltweit zum Besteller wurden und neunzehn Wochen in der Best Seller Liste der New York Times verweilten. Jüngst wurde das Buch vom Rolling Stone zur „Greatest Rock Memoir of all time“ gekürt.

2013 erhielt Dylan den französischen Orden der Ehrenlegion, im Jahr 2000 wurde er mit dem schwedischen Polar Music Award ausgezeichnet, und er ist Ehrendoktor der Universität St. Andrews in Schottland.

In seiner Karriere verkaufte Bob Dylan weltweit mehr als 125 Millionen Tonträger. „Rough And Rowdy Ways“ ist sein 39. Studioalbum.

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Wilder Folk-Troubadour auf freiem Fuß

Bob Dylan ist eine der einflussreichsten Figuren in der Geschichte der populären Musik. In seiner über sechs Jahrzehnte währenden Karriere entwickelte er sich vom Folk-Troubadour zum Rock’n’Roll Revolutionär, der immer wieder Grenzen überschreitet und sich über Erwartungen hinwegsetzt. Dylans frühes Leben war geprägt von einem intensiven Interesse an der Musik und einer Vielzahl von Einflüssen. Schon als Teenager begann er Gitarre und Mundharmonika zu spielen, und seine Leidenschaft für Folk und Blues führte ihn in den frühen 1960er Jahren in die Folkszene von Greenwich Village in New York City. Er nahm den Künstlernamen Bob Dylan an und erlangte schnell Aufmerksamkeit für sein ergreifendes Songwriting und seine einzigartige Gesangsdarbietung. 1962 veröffentlichte Dylan sein gleichnamiges Debütalbum, das seine Folk-Wurzeln verdeutlichte und neben einigen Eigenkompositionen auch traditionelle Folksongs enthielt. Erst mit seinem zweiten Vinyl, The Freewheelin’ Bob Dylan (1963), wurde er zu einer wichtigen Kraft in der Wiederbelebung der Folkmusik. Dieses Album enthielt zeitlose Klassiker wie Blowin’ in the Wind und A Hard Rain’s A-Gonna Fall, Lieder, die zu Hymnen der Bürgerrechtsbewegung und zu Symbolen des sozialen Wandels wurden.

Das Sprachrohr einer ganzen Generation

Im Laufe der 1960er Jahre nahm Dylans Musik eine radikale Wendung. Auf dem Newport Folk Festival 1965 wurde er bekanntlich elektrisch und baute Rockinstrumente in seinen Sound ein. Dieser Schritt wurde von Folk-Puristen kontrovers aufgenommen, markierte aber einen entscheidenden Moment in der Entwicklung der Popmusik. Die folgenden Alben, darunter Bringing It All Back Home (1965), Highway 61 Revisited (1965) und Blonde on Blonde (1966), zeigten eine Verschmelzung von Folk, Rock und poetischer Lyrik, die ihm den Titel Sprecher einer Generation einbrachte. Dylans Einfluss reichte über seine Musik hinaus; er wurde zu einem Symbol der Gegenkulturbewegung und zu einer Stimme für sozialen und politischen Aktivismus. Seine Lieder wie The Times They Are A-Changin’ und Like a Rolling Stone fingen den Geist der turbulenten 1960er Jahre ein und inspirierten eine neue Generation von Musikern, ihre Kunst als Plattform für den Wandel zu nutzen. In den 1970er Jahren wurde Dylans Werk mit Alben wie Blood on the Tracks (1975), das sich mit Themen wie Liebe und Verlust befasste, introspektiver. In den späten 1970er Jahren wandte er sich auch dem Christentum zu und veröffentlichte Alben mit starkem religiösem Bezug, wie Slow Train Coming (1979). In dieser Zeit zeigte sich Dylans Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden und den Erwartungen zu trotzen. In den 1980er und 1990er Jahren kehrte Dylan mit Alben wie Oh Mercy (1989), produziert von Daniel Lanois, zu seinen Wurzeln zurück. Seine Never-Ending Tour, die 1988 begann, wurde zu einem bestimmenden Aspekt seiner späteren Karriere und spiegelt sein unermüdliches Engagement für Live-Auftritte wider.

Starrköpfiges Genie auf niemals endender Tournee

Dylans Einfluss auf die Musikindustrie wurde mit zahlreichen Auszeichnungen gewürdigt, darunter mehrere Grammy Awards, ein Golden Globe und ein Academy Award für seine Beiträge zum Soundtrack des Films Wonder Boys (2000). Im Jahr 2008 erhielt er einen Sonderpreis des Pulitzer-Preises für seinen tiefgreifenden Einfluss auf die populäre Musik und die amerikanische Kultur, gekennzeichnet durch lyrische Kompositionen von außergewöhnlicher poetischer Kraft. Bob Dylans Einfluss geht weit über seine eigenen Aufnahmen hinaus; seine Lieder wurden von unzähligen Künstlern gecovert, und sein lyrisches Können hat Generationen von Songwritern inspiriert. Künstler von den Beatles bis Bruce Springsteen haben Dylans Einfluss auf ihre Arbeit gewürdigt. Im Jahr 2016 erhielt Dylan den Nobelpreis für Literatur und war damit der erste Songwriter, der eine solche Auszeichnung erhielt. Das Nobelkomitee würdigte, dass er _neue poetische Ausdrucksformen innerhalb der großen amerikanischen Songtradition geschaffen hat. Bob Dylans Vermächtnis hat nicht nur wegen seines produktiven Schaffens Bestand, sondern auch wegen seiner Fähigkeit, den Zeitgeist seiner Zeit einzufangen. Sein Einfluss auf die Musik und die Kultur ist unermesslich, und sein Werk findet weiterhin Anklang beim Publikum in aller Welt, was seinen Status als wahre Musiklegende festigt.

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