Contemporary Funk Vinyl LP 338 Artikel

Compilation mit unveröffentlichten Songs von The Shacks, produziert von El Michels Affair und Max Shrager. Inklusive der Viral-Hit Coverversion von "Crimson & Clover". Für Fans von Katie Bollinger, Drugdealer, Khruangbin, Soccer Mommy, Japanese Breakfast, El Michels Affair, Clairo, Faye Webster, Men I Trust.

Die cineastischen Songs von The Shacks, angeführt von Sängerin/Bassistin Shannon Wise und Gitarrist/Produzent Max Shrager, sind der Soundtrack zu einer geheimnisvollen alternativen Realität. The Shacks waren eine der ersten Bands, die bei Big Crown Records unter Vertrag genommen wurden. Shannon war damals 17, also musste bis zu ihrem achtzehnten Geburtstag gewartet werden, bis der Deal abgeschlossen werden konnte. Ihr Einstieg war ein Feature auf dem El Michels Affair-Track "Strange Boy". Als Nächstes folgte die B-Seite der El Michels Affair Single "No Surprise". Dann kam die selbstbetitelte Debüt-EP, und von da an ging es Schlag auf Schlag. The Shacks tourten mit Chicano Batman und Khruangbin durch die USA und Europa. Während einer dieser Tourneen entstand die Apple-Werbung, bei der die The Shacks Coverversion von "This Strange Effect" in einer weltweiten Werbekampagne platziert wurde. Der Regisseur bestand darauf, dass Shannon die Hauptrolle in dem Spot spielte, der in den USA auf allen großen TV-Sendern lief, während des Superbowls, SNL und allen anderen hochkarätigen Sendungen jener Zeit. Später wurde der Spot weltweit ausgestrahlt und erreichte etwa eine Milliarde Aufrufe. 2018 erschien mit „Haze“ ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum und die Band tourte durch die Welt, um die Platte zu promoten. Doch wie das Schicksal es wollte, brach die Band auseinander, bevor das nächste Album fertiggestellt war. Shannon und Max trennten sich 2020. In der Blütezeit der Band waren sie sehr produktiv und machten jede Menge Aufnahmen, aber viele dieser Songs haben nie das Licht der Welt erblickt. Auf „Big Crown Vaults Vol. 2“ wurden nun einige der besten dieser unveröffentlichten Tracks und einige Songs, die nie eine Vinylpressung gesehen haben, für die Fans zusammengestellt.

Produziert von Kelly Finnigan (The Monophonics) präsentieren The Sextones aus der Hochwüste Nevadas ihr neues Werk. Anspruchsvoll, höflich und meisterhaft komponiert ist 'Love Can't Be Borrowed' eine klangliche Liebeserklärung an den Soul der späten 60er und frühen 70er, eine Hommage an die Giganten des Genres, eine Verbeugung vor seinen unbesungenen Helden, mit authentischem Sound und historischer Wertschätzung. Inspiriert von Künstlern wie The Moments, Baby Huey, The Delfonics und insbesondere Curtis Mayfield klingt daie LP wie das Öffnen einer Zeitkapsel aus der goldenen Ära des amerikanischen Souls.

Limitiert auf 200 Stück ist diese HHV Exclusive Edition des neuen Mighty Mocambos Album. Mocambo und HHV setzen mit ihr die erfolgreiche Zusammenarbeit der letzten Jahre fort.
Ein einzigartiger Longplayer der deutschen Funk-Champions The Mighty Mocambos: Scénarios" ist eine wilde Reise durch ikonische Performances, die auf 8-Spur-Bändern aufgenommen wurden, darunter gefeierte Versionen von Breakdance-Lieblingen wie "Axel F." und "Let The Music Play" sowie brandneues Originalmaterial, das speziell für Aufnahmen in ungewöhnlichen Umgebungen komponiert wurde.

Die Hamburger Deep-Funk-Köche sind bekannt für ihre intuitiven Aufnahmen, die die Energie einer Live-Performance einfangen, und mit dieser Platte gehen sie aufs Ganze.

Kurz vor der Pandemie nahm die Gruppe eine Live-Session im legendären Hamburger Plattenladen Groove City und einen improvisierten Auftritt beim Breakdance-Battle JAM PDM! in Potsdam auf. Beide wurden auf 45er Vinyls veröffentlicht, waren schnell ausverkauft und wurden zu Geheimwaffen für DJs. Während die meisten Bands im Jahr 2020 ihre Bühne ins Studio verlegten und eine Fülle von isoliertem, von Lockdown inspiriertem Material produzierten, nahmen die Mighty Mocambos - nie um ein Gegenmittel verlegen - die mobile Version ihres Aufnahmestudios mit auf die Straße.

Da beim Wohltätigkeitskonzert der Pitt Hopkins Music Session kein Publikum zugelassen war, nutzte die Gruppe die Gelegenheit, um meditative Folk-Soul-Instrumentals zu komponieren, die ausschließlich auf Saiteninstrumenten gespielt werden. Sweaty Funk funktioniert nicht per Videostream, aber das Format bot eine willkommene Gelegenheit, etwas ganz anderes zu schaffen. Auch ohne Strom und Schlagzeug sind die cineastischen "Four Two Three" und "Silent Heroes" unverkennbar als Mocambo-Themen zu erkennen.

Wenn man Nina Simones Credo folgt, dass es "die Pflicht eines Künstlers ist, die Zeit widerzuspiegeln", war es klar, dass weitere Konzerte auf der tragbaren Fostex R-8 Bandmaschine der Gruppe festgehalten werden würden, sobald sich die Welt langsam wieder öffnete. Glücklicherweise fielen die Einschränkungen genau auf den Abend, an dem die Band am 11. September 2021 auf der Open-Air-Bühne des Import Export in München auftrat. Der ausgedehnte, vom Afrobeat inspirierte Jam zu J.J. Cales "Carry On" zeigt, wie die Menschen zum ersten Mal nach einem Jahr wieder zusammen feiern und tanzen, und das manische "Munich Psycholympics" setzt alle aufgestauten Energien frei, die in der Vergangenheit geschlummert hatten.

Das leicht kafkaeske "Ghost Walk" wurde während eines Soundchecks für ein Konzert aufgenommen, das schließlich aus Sicherheitsgründen abgesagt wurde und spiegelt einmal mehr die Ungewissheit der damaligen Zeit wider. Im letzten Szenario kehren die Mighty Mocambos in eine volle Halle zurück und spielen "Let The Music Play" vor einem Publikum aus B-Boys und -Girls - ein Beweis für die schiere Kraft der Musik. Als Zugabe gibt es eine Akustikversion von "Where Do We Go From Here?" (ursprünglich mit Lee Fields aufgenommen) schließt das Album und seine rastlose Reise durch ungewöhnliche Aufnahmesituationen ab.

"Scénarios" unterscheidet sich drastisch von anderen Live-Alben, da es nicht versucht, vorhandenes Material von Studioalben zu reproduzieren. Alle Songs wurden speziell für die Live-Aufnahmen geschrieben oder arrangiert, um den DJ-freundlichen Trademark-Sound der Gruppe mit zusätzlichen Vibes und Impulsen des Publikums zu kombinieren. Die meisten von ihnen wurden aufgenommen, während sie zum ersten Mal öffentlich aufgeführt wurden.

Limitierte Auflag von 500 Stück, nur bei HHV erhältlich!

20 years HHV: unser Team hat aus jedem dieser Jahre ein für uns besonders relevantes und liebgewonnenes Album ausgewählt. Wir veröffentlichen in Kollaboration mit einigen unserer befreundeten Labels monatlich exklusive und limitierte Pressungen dieser Platten.

Es geht aufwärts für The Harlem Gospel Travelers, die hier mit einem neuen Album, einer neuen Besetzung und einem neuen Lebensgefühl zurückkehren. Look Up!, produziert von Eli Paperboy Reed, ist die erste Veröffentlichung der Gruppe in voller Länge als Trio sowie ihre erste Sammlung von komplett eigenem Material, und es hätte zu keinem wichtigeren Zeitpunkt kommen können. Die Musik ist natürlich immer noch stark von der Tradition des Gospel-Quartetts der 50er und 60er Jahre geprägt, aber die Platte hat auch eine deutlich moderne Note und spiegelt die turbulenten letzten Jahre wider, die von Pandemieangst, politischem Chaos und sozialen Unruhen geprägt waren. Die Songs sind mutig und widerstandsfähig, sie trotzen Zweifeln und Verzweiflung mit Glaube und Ausdauer, und die Auftritte sind explosiv und ekstatisch, angeheizt durch schillernde Gesangsarrangements, unterbrochen von düsteren Gitarrenausbrüchen und knackigen Rhythmuswechseln. The Harlem Gospel Travelers - die Sänger Thomas Gatling, George Marage und Dennis Bailey - sind aus einem von Reed geleiteten gemeinnützigen Musikausbildungsprogramm hervorgegangen und haben 2019 ihr Debütalbum He's On Time veröffentlicht, das von Pop Matters als "musikalische Transzendenz" und von AllMusic als "traumhaft und freudig" gelobt wurde. Das Album landete in den Billboard-Charts, brachte den Travelers hochkarätige Fans wie Elton John ein (der sie einlud, in seiner Rocket Hour-Radioshow auf Apple Music aufzutreten) und verschaffte ihnen Festival-Slots überall von Pilgrimage bis Telluride Jazz.