Deutschrap Sale 132 Artikel

'Antigroove 2' heißt der Slogan mit dem der Berliner Storyteller nahtlos an seine beiden Alben Antigroove (2001, Tape) und Hasenfuss (2007) anknüpft. Heißt: uneitle, tiefgründige, durchweg lyrisch hochwertige Betrachtungen, denen immer eine Prise von Serchs ganz eigenem Humor beigemengt ist. Auf melodischen, melancholischen bis verschrobenen Beats von Drumkid, Tillevision, Hieronymuz und Dra-Q taucht Sir Serch tief ab, schwimmt gegen den Strom, lässt sich im Anti Groove treiben.

DJ V.Raeter hat ein einzigartiges Mixtape mit unveröffentlichten und bisher weniger bekannten Damion-Davis-Tracks aus den letzten acht Jahren zusammengestellt. Mit dabei sind ältere Samplerbeiträge, Internet-Exclusives und seine besten Feature-Tracks mit Curse, F.R., Morlockk Dilemma, V-Mann (Hiob), Roger Reckless, DJ Embee, Ninjah (Jeneese), Dra-Q, Pebe, Marcello, der Kaosloge und vielen Anderen.

Wieviele fühlen sich gelähmt durch gegensätzliche moralische Perspektiven. Der Mittelweg und sein theoretisch einwandfreier Ansatz scheint weit weg in Zeiten des außer Kontrolle geratenen Kapitalismus’. “Hawei 2007” ist die Kurzgeschichte aus der Perspektive eines 17 jährigen Jungen der sich in dieser Welt bewegt. Der Protagonist schaukelt sich selbst von unantastbaren Höhenflügen zu erdrückenden Depressionen, von gesellschaftlichen Hoffnungen und Wünschen zu Abgrenzung, Hass und physischer Gewalt. Es ist Sommer 2007 im Freiburger Stadtteil Haslach/Weingarten - oder wie man hier sagt Hawei. Die K-Swiss sind die neuen, die Homies sind die alten, der Piaggio NRG glänzt und der Kippschalter ist gut versteckt. Die Frage ob Fifa oder PES ist genau so heiß diskutiert wie ob Biggie oder 2pac.

Endlich neuer Stuff von Audio88! Beide Beats sind von Yannic, die B-Seite wartet mit einem Lord Folter Feature auf. Artworkverantwortlich ist der überdope Boggie Gramb!

Der Bozz is back! Mit seinem mittlerweile indizierten Klassiker "Der Bozz" konnte Azad 2004 das erste Mal in die Top 10 der Album-Charts vorstoßen und einen weiteren Grundstein für seinen bis heute anhaltenden Legendenstatus in der Rap-Szene legen. Schon damals überzeugte Azad mit seiner authentischen und unverblümten Art Geschichten aus seinem Leben auf den tristen Straßen Frankfurt am Mains zu erzählen. Gepaart mit seiner unvergleichlichen Energie, mit der er diese Geschichten vorträgt, prägte Azad eine ganze Generation an Jugendlichen, von denen einige heute mittlerweile selber zu Superstars im Deutschrap gewachsen sind. Fast genau 15 Jahre nach der Veröffentlichung von "Der Bozz" ist nun die Zeit reif für einen Nachfolger! Die vorab veröffentlichten Singles "Dieser Weg" und "Eiszeit" machen bereits deutlich worauf sich seine Fans am 21.06. freuen können. Mit seinem neuen Album "Der Bozz II" besinnt sich Azad auf genau die Werte, die ihn in seinen mittlerweile fast 20 Jahren Karriere immer ausgezeichnet haben. Nach seinem Trap-Ausflug kehrt der Bozz wieder zu alter Stärke zurück und zeigt, wodurch er bekannt wurde: Skills, Technik, Emotionen verpackt in der Sprache der Straße.

Es gibt wahrscheinlich einfachere Bereiche, um Sexismus und fehlende geschlechtliche und sexuelle Diversität zu diskutieren, als die deutsche Hip Hop Szene. Sookee tut es trotzdem—und das nicht erst seit gestern. Seit 2003 ist die Berlinerin als Rapperin unterwegs und spricht über linke Politik und Queerfeminismus, statt sich in festgefahrenen Rollenbildern und kapitalistischen Statussymbolen zu suhlen. Patriarchalische Strukturen gibt es zwar überall, im Rap werden sie nur eben besonders deutlich. Mit ihrem neuen Album „Mortem & Makeup“ möchte sie jetzt bewusst auch Leute außerhalb der linken Filterbubble ansprechen. Rein in die Köpfe derer, die sich sonst eher weniger Gedanken um soziale Ungerechtigkeit machen. Die erreichen, die bisher nicht zuhören wollten.

Die grundlegende Message ist dieselbe geblieben. Sookee ist nach wie vor lieber unbequem als oberflächlich. Nicht nur als Aktivistin für feministische Bündnisse wie #ausnahmslos, sondern eben auch als Vertreterin einer Szene, in deren heteronormative Übermaskulinität Frauen oft genug auf „drei Löcher“ reduziert werden. Inhaltlich ist sie auf „Mortem & Makeup“ aber breiter gefächert als je zuvor und nähert sich den angesprochenen Problemen aus unterschiedlichen Perspektiven. Bewusst weniger durchexerzierte Thementracks mit politischem Auftrag. Nahbar, menschlich, „weniger Soziologievortrag“ sagt sie selbst.

Geboren in den Kammern der 19er Slums treibt Mista Meta mehr als nur der Hunger und die Gier nach Geld voran. Mit den Untergrund Tapes “Money Calls”, “Mista Lova” und “Westberlin Shaolin” machte sich der gebürtige Charlottenburger in der Szene einen Namen. Doch am Ende sind es maßgeschneiderte Trainingsanzüge, Player-Attitüde, messerscharfe, arrogante Flows und treibende Beats die sich in das Gedächtnis der Hörer brennen. Auf seinem neuen Album "Digitaler Hustler" beweist Mista Meta einmal mehr, dass er sich musikalisch stets weiterentwickelt und seinen Hunger noch lange nicht gestillt hat.

Der Filmemacher Michael Münch hat es geschafft, für seinen Dokumentarfilm "Wenn der Vorhang fällt"
zahlreiche namhafte deutsche Rapper vor die Kamera zu bekommen, welche die Entwicklung des deutschen
Hip-Hops aus ihrer Sicht erläutern. Zu den Szenegrößen, die ihm in allerlei Gesprächen Rede und Antwort
standen, gehören Max Herre, Prinz Pi, Sido, Marteria, Chefket, Smudo von den Fantastischen Vier, Samy
Deluxe, Nate57, Afrob, die Stieber Twins, Blumentopf und MC Rene. Die Männer berichten anschaulich und
unterhaltsam, wie sie mit der Szene in Kontakt kamen, was es mit dem Sprechgesangs-Boom in den
Neunzigern auf sich hatte und wie das heimische Rap-Genre in den Nullerjahren eine neue Ausrichtung
bekam, bevor es so erfolgreich und innovativ wie nie zuvor wurde. Die Produktion nahm insgesamt drei Jahre
in Anspruch.

EIn Download Code mit Bonussongs und Instrumentals ist enthalten. O.Z.K.A sind Ollysee (Text), Zyankali (Text/Beatz) Kon (Beatz/Engineering).. Seit vielen Jahren arbeiten die passionierten Künstler an ihren musikalischen Werken ohne sich dabei in eine bestimmte Rap-Ringecke stecken zu lassen.

Viele Veröffentlichungen mit den Pottpoeten, Soloprojekte/Alben sowie Produktionen und musikalische Begegnungen mit vielen bekannten Künstlern der Szene (u.a. Samy Deluxe, KC-Rebell, PA-Sports, Manuellsen, Baby Brown, Czes und Smut, Kid Kobra, Ercandize, RAG und Illicit) umfassen ihr musikalisches Output.

Seit Ende der Neunziger, der goldenen Ära, sind die Ausnahmekünstler eng befreundet! Rapmusik verbindet, und Erlebtes spiegelt sich direkt in den Texten und Produktionen wieder. Von Moskau über Spanien bis hin nach Kairo reichen ihre Wurzeln! Als Kinder der Kohle wissen die Jungs was es heißt zwischen und mit 2 Kulturen groß zu werden.

"Musik ist unsere Weltsprache" Alle Einflüsse vermischen sich in den bedingungslosen, hungrigen und authentisch

Das Trio, bestehend aus Sami Fischer, Gregor und Paul Sailer, kennt der ein oder andere vielleicht schon von FM4. Nach vier Singles und einer EP stolzieren die drei Löven in Richtung Debutalbum. Es hat auf sich warten lassen, dafür wird es aber umso intensiver einschlagen! Groovige Beats, Good Vibes und eine Mischung aus Cloudrap, HipHop und Pop. Das sind die Löven. Das ist ihr Album 'hunger'.

Wie die zweite Hälfte des Hamburger Duos One Mother, Natascha P., ist auch Preach Tochter einer Putzfrau, macht am liebsten alles selbst und rebelliert gegen die weiße heteronormative Mehrheitsgesellschaft. Preach macht immer, was sie gerade fühlt, aber eines zieht sich durch ihr gesamtes Schaffen: Sie will Raum für sich und alle, die sich in hegemonialen Lebensentwürfen nicht wiederfinden, einnehmen. Ihr Sound ist sexy, Zucker und bleibt im Ohr. Preach Tracks sind sowohl für Herz und Hintern.

Der Bozz is back! Mit seinem mittlerweile indizierten Klassiker "Der Bozz" konnte Azad 2004 das erste Mal in die Top 10 der Album-Charts vorstoßen und einen weiteren Grundstein für seinen bis heute anhaltenden Legendenstatus in der Rap-Szene legen. Schon damals überzeugte Azad mit seiner authentischen und unverblümten Art Geschichten aus seinem Leben auf den tristen Straßen Frankfurt am Mains zu erzählen. Gepaart mit seiner unvergleichlichen Energie, mit der er diese Geschichten vorträgt, prägte Azad eine ganze Generation an Jugendlichen, von denen einige heute mittlerweile selber zu Superstars im Deutschrap gewachsen sind. Fast genau 15 Jahre nach der Veröffentlichung von "Der Bozz" ist nun die Zeit reif für einen Nachfolger! Die vorab veröffentlichten Singles "Dieser Weg" und "Eiszeit" machen bereits deutlich worauf sich seine Fans am 21.06. freuen können. Mit seinem neuen Album "Der Bozz II" besinnt sich Azad auf genau die Werte, die ihn in seinen mittlerweile fast 20 Jahren Karriere immer ausgezeichnet haben. Nach seinem Trap-Ausflug kehrt der Bozz wieder zu alter Stärke zurück und zeigt, wodurch er bekannt wurde: Skills, Technik, Emotionen verpackt in der Sprache der Straße.

Seit den Heidelberger Anfangstagen hat sich die deutsche Rapszene stark verändert. Zum Glück. Wir schreiben 2010. Deutschrap packt die Klampfe aus. Eine Szene sucht neue Ausdrucksformen. Dexter und Maniac kümmern sich nicht um den neuesten Trend. Sie machen gradlinigen Rap. "Raw Shit" halt. Zum Glück.
Maniac, der mit DJ Rufflow die Regensburger Crew Demograffics bildet und Dexter aus dem Wortsport-Camp, der neuerdings auch als MPM-Produzent in Erscheinung tritt und ansonsten auch schon für Blumentopf, Morlockk Dilemma, Retrogott oder Damion Davis produziert hat, ergänzen sich perfekt in ihrer Haltung - sie lieben es "raw".
"Raw Shit" ist kein Konzeptalbum, aber der homogene Sound der Dexter-Produktionen und die Attitude der beiden MCs knüpfen den roten Faden. Mehr noch, Dex und Ac gelingt es der Platte etwas zu geben, das man nicht planen und schon gar nicht erzwingen kann: "Raw Shit" hat einen ureigenen Flavor, ist eine Rapplatte wie aus einem Guß. Mit Jaques Shure von Wortsport und Keno von Creme Fresh wurden zwei langjährige Partner und Freunde als Gastvokalisten verpflichtet, deren Beiträge sich homogen in Platte einfügen. Deutschrap will modern werden und sucht einen Weg in die Zukunft. "Raw Shit" ist der lockere Gegenentwurf zweier Rapdudes, die sich überderartige Probleme keinen Gedanken machen.

Limitiert auf 200 Kopien.

Punkt und Koma sind wieder da. Ganz unironisch. Wie Friedrich Merz.

Was den einen Angst macht, freut die anderen. Und dieses Mal fahren Philo Philta und Onetake ganz groß auf. Mit einem PuK-typischen Sound für endlose Novembertage.

Die Beats sind standesgemäß höchstselbst durch die beiden entstanden und schaffen einen Tanz auf der Rasierklinge hin zur offenen Vene am Unterarm.

Es wird teilweise offen, teilweise melancholisch, teilweise konfrontativ. Aber ballern tut es immer!

Punkt und Koma teamen für die LP mit HHV up, wo du die Platte exklusiv bekommst.

Mit seiner Mischung aus dem experimentellen, globale Beat-Untergrund und zeitgenössischer, innovativer
Popmusik stellt AAA die logische Weiterentwicklung der beiden Vorgänger Alben dar, wobei auf textlicher
Ebene wieder mehr Persönliches sowie Alltagsbeobachtungen im Mittelpunkt stehen.

Inkl. Lanyard und “Backstage”-Pass

Das neue elo Album "Sumpf" produziert von Berliner Legende Swoosh Hood und elo selbst! Zeitlich nach "Auf Tour Mit Dämonen" einzuordnen, treffen hier verschiedene Klangwelten aufeinander. Einziger Gastpart von Neromun (Negroman), Kontrabass von Sebi Gieck und ein Feature am Saxophon von Anthony Drawn. Limitiert auf nur 500 Exemplare. cop it.

Auf 50 Stück limitiert!

Das Label mit dem Hund präsentiert "Knotenpunkte". Auf ihrer neuen EP machen der Berliner Rapper Mister Jones und der Wiener Rapper und Produzent SterilOne das was sie am besten können: ein düsteres Bild zeichnen, am Puls der Zeit fühlen und den Patienten für tot erklären. Ohne viel Pathos, realistisch und lyrisch dicht.

Die Produktionen von SterilOne sprechen ihre eigene Sprache und bilden das perfekte Bett für die zynischen Analysen der beiden Rapper.

Deichkind bringt ihr zweites Studioalbum „Noch fünf Minuten Mutti“ neu heraus. Das Album erscheint als transparente Gatefold Doppel-LP und als hochwertige Doppel-CD im Digipack Format. Deichkind knüpfte mit Hits wie „Crew vom Deich“ und „Königlich Royal“ nahtlos an den Erfolg des ersten Albums an. Zwischen HipHop Juwelen, sympathischem Deichkindhumor und experimentellen Zwischeneinlagen versteckt sich mit der Elektro-Single „Limit“ ein Vorgeschmack auf den legendären Deichkind Tech-Rap Sound. Nach dem Album wandte sich Deichkind vollständig diesem experimentellen Genre zu. „Noch Fünf Minuten Mutti“ ist somit das letzte Deichkind Album im klassischen HipHop Style.

Fuchs & Demar sind für einige immer noch ein Geheimtipp. Aber die drei Freunde aus dem Münsterland, die sich schon seit der Schulzeit kennen konnten sich mit ihrer ersten EP ‚dream‘ (2021) und einigen beachteten Auftritten einen Namen machen. Nach dem Release der ersten EP und dem überaus positiven Feedback dazu bekamen Fuchs, Demar und BossT Bock auf mehr. Mehr eigene Musik, mehr eigene Auftritte und mehr Fans. Zusammen mit dem Label One Little At The Corner Music und dem Verlag La Chunga music publishing GmbH pushen sie jetzt ihre Vision von modern produziertem Oldschool-Rap und legen ihr Debütalbum „Bei Ecke“ vor. Wie schon auf der vorangegangen EP liegt auch auf dem Album „Bei Ecke“ der Fokus wieder modern klingendem Oldschool-Boom bap Hip Hop. Textlich haben die Jungs einiges dazugelernt und ihre messerscharfen Beobachtungen des Alltags noch weiter verfeinert. So begleiten sie mal kritisch, mal ironisch den alltäglichen Kampf um ein gutes Leben. In vielen Texten kann man sich einfach wiederfinden, wie zum Beispiel im Text zur ersten Single „Warte das System“ (VÖ: 17.02.2023), welches sich um den Sprung ins kalte Wasser und das Stellen der eigenen Ängste dreht und der „Szene“ sagen soll, dass sie mitmischen wollen. Thematisch dreht sich „Bei Ecke“ um schöne wie auch bedrückende Erlebnisse, die jeder auf die ein oder andere Weise selbst erlebt hat. So kann die Musik von Fuchs & Demar Hörern hoffentlich helfen Dinge zu verarbeiten. Auf der zweiten Single „Questions (fest. Uliman)“ (VÖ: 17.03.2023) findet sich auch der erste Song den Fuchs & Demar mit einem Gast aufgenommen haben: Uliman ist ein guter alter Bekannter der Crew und war sofort bereit einige seiner gut durchdachten Texte beizusteuern. Uliman ist ebenfalls auf einem weiteren Track des Albums vertreten und seine Parts harmonieren perfekt mit den Lines von Demar und dem melodischen, von R&B beeinflussten Crooner-Gesang von Fuchs. Aber nicht nur die Texte haben sich weiterentwickelt. Die darunterliegenden Beats von BossT, Leon Mache, Siryuz, Chrismix und Beatowski haben an Punch und Raffinesse gewonnen. Da die drei genau wissen wohin ihre musikalische Reise gehen soll, konnten sie ihren Trademark-Sound destillieren und so das Beste daraus gewinnen. Manchmal ist weniger eben mehr und so wurden viele modernere Einflüsse zugunsten eines Oldschool-Sounds über Bord geworfen um eine ganz bestimmte Atmosphäre zu erzeugen. Das gesamte Album wird nach zwei vorausgehenden Singles am 31. März auf One Little At The Corner Music erscheinen. Die Produktion wurde gefördert durch die Initiative Musik / das Bundeskulturminsterium.

Es ist eine pechschwarze Nacht, der Sturm tost, der Regen schlägt auf das Pflaster der Straßen. Es
dampft über den surrenden Neon-Reklamen, die diese Stadt in ein schummriges Licht tauchen. An
den Fenstern drücken sich Kinder die Nasen platt, aufgeregt schauen sie in den Himmel, in die
aufgetürmten Wolken. Eltern scheuchen sie verärgert davon, werfen selbst noch einen besorgten
Blick hinaus in das Unwetter und ziehen dann die Vorhänge zu. Sie fürchten keinen Godzilla und
keine Ufos, aber sie wissen, dass es so eine laute Nacht wird, wenn Juicy Gay aus den Wolken steigt
und sein Album veröffentlicht, mit Pauken und Trompeten.
Und mit Blitz & Donner.
Auf „Blitz & Donner“, dem zweiten Album von Juicy Gay, dass am 29.04.2022 erscheint, lässt der
26-jährige Wahlberliner ein Gewitter auf seine HörerInnen niedergehen, wirbelt durch 10 Tracks und
zeigt sein außergewöhnliches Facettenreichtum: Auf dem energetischen „Fresher denn
je“ (VÖ:18.03.2022) erklärt Juicy Gay selbstbewusst seinen Status Quo, verteilt ein paar
Mittelfinger an die AfD und brennt die Brücken zu Lohnarbeit und Langeweile nieder, „Ich wollte
nie ein Alman sein/ Doch bald hab ich ein Eigenheim/ Papa stolz auf jeden lila Schein/ muss nicht
mehr schuften in der Weberei/ Ich habe kein Abitur/ Dafür habe ich zwei Uhren“. Doch auch trotz
des überbordenden Selbstbewusstseins braucht Juicy Gay Regenerationsphasen, so auf der DeckeÜber-Den-Kopf-Hymne „Allein manchmal“, (VÖ: 08.04.2022) in der er depressive Verstimmtheit in
Selfcare und Innehalten verwandelt, „Stehe auf und bin dann komplett down/ Die Stimme sagt mir,
Dreh dein Swag doch auf!/ Bin nicht wie anderen, gut gelaunt/Ich löse mich auf – in Rauch!“. Diese
ungewohnten Innenansichten scheinen auf „Blitz & Donner“ immer wieder durch und sorgen für ein
komplexes Bild von Juicy Gay, in dem sich neben knalligen Moshpit-Ausrastern immer wieder
persönliche Nuancen auftun, so auch auf dem entwaffnend ehrlich-verliebten Duett „Ohne dich ist
alles Doof“ (VÖ: 29.04.2022) auf dem sich Juicy Gay und sein Feature Futurebae gegenseitig ihre
Herzen ausschütten, „Jedes Hindernis zu Groß/ jedes Ampel Rot – Ohne Dich ist alles doof“ und
Futurebae steuert die selbstbewusste weibliche Perspektive dazu, „Es ist passiert - Ich hätte nicht
gedacht, dass ich mich mal verliebe/ alles nur ein Spiel, war sonst der Heartbreak Hitta/ Jetzt will
ich zu dir, du hast den Funken entzündet/ Baby, bitte ruf mich an, dann kann ich dir endlich sagen/
dass du was verändert hast und ich Sekunden ohne dich nicht ertrage!“
Musikalisch wandert „Blitz & Donner“ zwischen unterschiedlichen Welten, zwischen brachialen
Trap und futuristischen Hyperpop, zwischen eleganter Reduziertheit und Bombast. Diesen Spagat
verdankt das Album MOSA, der die Klangwelten des Albums als Executive Producer erschaffen hat.
Sonst irgendwo zwischen Filmmusik und Untergrundrap mit Memphis-Anleihen beheimatet,
schneidert er hier ein Soundbild, in das sich Juicy’s farbenfrohe und knallige Texte perfekt einfügen.
Und so ist diese Platte ein außergewöhnlich abwechslungsreiches und experimentierfreudiges Juicy
Gay-Album, auf dem Kreativität und Unbeschwertheit gepaart wird ernsten Zwischentönen, mit
Wildheit und Melancholie, mit Leben und Spaß.
Mit Blitz & mit Donner

Zeitreisen sind etwas, das die gesamte Menschheit seit jeher fasziniert. Spätestens mit dem Erfolg von „Back to the future“ wurde das Fenster in die Zukunft wie in die

Vergangenheit bereits imaginär geöffnet. Der Berliner Rapper Meckie Berlinutz drückt einmal auf den „Rationalität-OFF“ Schalter und lässt seinen Fans eine Zeitreise auf

Gefühlsebene erleben.

Am 17.05. erscheint mit „GOLD“ das langersehnte Album von Meckie Berlinutz, welches das Herz eines jeden Deutschrap Fans der Nuller Jahre höherschlagen lässt. Das Album vereint den Flavour der En90iger Deutschrap Ära mit kontemporärem Sound Design vom Multi-Gold & Platin Produzent Screwaholic, DJ Reaf sowie DillyGotItBumpin. Das Album wurde von Screwaholic gemixt, gemastert von Reatsch und das Vinyl Master kommt von calibrated audio. Alle Cuts sind von DJ Robert Smith, freshhhhh. Die Fotos sind von Martin „Raedy“ Pohle und das Artwork kommt von Marleen Meinhardt.

Meckbyrds – lasst uns weiterfliegen!

Schon lange macht sich im Untergrund ein Beben breit und endlich ist klar woher er es kommt: Es ist Mista Meta, der sich mit voller Wucht aus dem Westberliner Untergrund zurück meldet.

Die Papers EP ist ein weiteres Puzzleteil in Mista Meta's Money Calls–Universum. Denn für ihn ist klar, es gibt nur einen Weg und der geht nach oben und dabei ist er sich für keinen Dreckigen Job zu fein, ganz getreu dem Motto Cash Rules, weil wir wissen alle Money Talks.

Auf 500 Stück limitiert: Die Jango EP in rot von Haiyiti & Die Achse.

Jetzt erscheint mit "Todesverachtung To Go" das siebte Album der Kinderzimmer Productions, mit dem sie ihren sehr früh und eigenständig entwickelten Ansatz weiterverfolgen. Teil des Plans ist es, planlos schier endlose Räume zu bauen, in denen sich Bassläufe verirren können, durch die Orgeln spuken, Stimmen abheben und Drums wie Heuballen rollen. Nur hier hat Textor genügend Platz, sich durch ein Niemandsland zwischen Gymnasiastensprech und Battle-Rap zu assoziieren. Es geht um Mehrdimensionalität in Text und Musik, also nicht zwingend, was man sagt, sondern "die Art, in der man Scheiße labert". Und am Ende ist das Rap, wie es immer schon Rap war. "Die Leute dachten, ich mach smarten Rapp, doch ich bin - dödum dödum - 'Shark Attack'!" So rappt es Textor in "Es kommt in Wellen", der ersten Single, einem brummenden, smarten, funkigen, unterhaltsamen Brecher, der anrollt wie zugekiffte Deichkinder und zum "Arsch versohlen mit Badeschlappen" lädt. Als Gäste surfen mit: Fettes Brot, Flo Mega und Fantasma Goria.

Nur ein Genre? Festgelegte BPM-Zahlen? Ein einheitliches Soundbild? Nur bestimmte Themen? Fehlanzeige. "Meine Musik? Einfach guter Geschmack", sagt BRKN und lacht. Die Schublade für seinen Style müsste vermutlich erst noch gebaut werden. Aber anstatt sich über derartige Akustikarchitektur den Kopf zu zerbrechen, macht BRKN einfach, worauf er Bock hat. Egal, ob das jetzt Soul, Hip Hop oder Soul mit Hip Hop-Einflüssen ist. Wichtig ist nur, dass es geil klingt. Auf Platte und live.

Natürlich wird BRKN seine "Einzimmervilla" auch auf die Bühne bringen. Erst ist er im Sommer auf den Festivals von splash! bis Deichbrand unterwegs, dann geht es im Oktober auf große Solotour. Und wer schon einmal einen Gig von BRKN erlebt hat, der weiß, dass seine Shows Abriss pur sind. Auch, weil BRKN mit seinen Jungs seit Teenagertagen jede Bühne geentert hat, die ihm geboten wurde - egal ob JUZ-Auftritt, Straßenfest oder SAE Jam-Session, egal ob vor fünf, 50 oder 500 Mann. "Ich hatte schon immer Bock und war jederzeit bereit, Songs von mir zu performen. Deshalb habe ich vor Auftritten auch kein Lampenfieber, sondern bin nur aufgeregt, weil ich weiß, dass es gleich losgeht - und das ist das geilste Gefühl!"

Diese Platte ist uns sehr peinlich, worauf wir stolz sind. Sie besteht zum Großteil aus
Liedern, die wir in den letzten Jahren digital rausgebracht haben. Die meisten davon behaupten sich live sehr passabel. Damit wir nicht nochmal voll gepöbelt werden, warum wir keinen Merch oder keine Vinyl dabei haben, geben wir dem Druck unserer fünf Fans nach und naja hier habt ihr sie.

"Halleluja" wurde produziert von Dexter, Torky Tork & Fid Mella, KevBeats, Yannic & Yassin, Farhot und MecsTreem. Alle Cuts wie immer von Breaque!

In acht Songs bündelt »Halleluja«, was sich seit dem letzten Album an Material zur Veröffentlichungsreife entwickelt hat, und ist damit auch ein Druck auf Reset, der den Weg für neue musikalische und thematische Wege freimacht. Vielleicht zum letzten Mal halten sich Battlerap und Szenekommentar mit ausgearbeiteten, breiter aufgestellten Songkonzepten die Waage: Wo »Asia Box« oder »Gnade« mit Nico K.I.Z in der Tradition von »Normaler Samt«
stehen, manifestieren der von Dexter produzierte Titelsong, Yassins Selbstdemontage »Jammerlappen« oder das bedrückend akute »Schellen« den neuen Anspruch einer Allgemeingültigkeit weit außerhalb des engen Rap-Kosmos. »Halleluja« fungiert als Appendix zu »Normaler Samt«, als befreiende Momentaufnahme und als entschlossener Schritt in die Zukunft von Audio88 & Yassin. Die gar nicht so beiläufige Selbstüberhöhung von »Normaler
Samt« wird dadurch nur potenziert: Hier geht es nicht mehr bloß um Normal und Schmutz und Rap-verliebtes Insidertum. Hier geht es um Gut und Böse, um Richtig und Falsch, um große Gesten und die letzte Deutungshoheit auch in scheinbar kleinen Belangen. Wo steht man auf der Rolltreppe? Wen kümmern Sternzeichen? Kommt man wirklich in die Hölle, wenn man die Tastentöne nicht abgestellt hat? Ernster als Audio88 & Yassin kann man die wichtigen Fragen des Lebens gar nicht nehmen. »Halleluja« ist Haltung, Rückgrat und ehrlicher Humor. Endlich wieder normale Musik.

Das Album der beiden Leipziger mit HHV-exlusivem Cover auf goldenem Vinyl. Limitiert auf 50 Stück.

Johnny Katharsis ist kein Unbekannter in Deutschraps Untergrund. Mit der 2LP „Sanfter Terrorismus“ und dem Nachfolger „1984“ macht er ab 2013 als Solokünstler auf sich aufmerksam. Nebenbei definiert er um diese Zeit, zusammen mit seiner ersten und einzigen Crew, den Funkverteidigern, das Soundbild von samplelastigem Deutsch-Rap neu und bringt Leipzig auf die musikalische Landkarte. Nicht nur frische Vinyls mischt er regelmäßig unters Volk, sondern veröffentlicht auch – unter seinem bürgerlichen Namen John Sauter – Hörstücke, Gedichte und Beiträge in Literaturzeitschriften. Mit dem Release seines zweiten Buches „Zone“ (erscheint bei Edition Azur / Voland & Quist) wird er im Frühjahr 2021 ein weiteres Stück seiner phantastischen Welt präsentieren.

Aus diesem Kosmos kommt auch sein neues Album „Nostromo“, das ebenfalls Anfang 2021 erscheint. Bei der LP handelt es sich um die zweite Zusammenarbeit mit dem Leipziger Producer HeMightBe, dessen treibende und atmosphärische Beats perfekt zur lyrischen Welt von Johnny Katharsis passen. „Wir mischten MDMA mit ein bisschen Schnaps“, heißt es im Chorus des Openers der „Nostromo“-LP. Dabei rappelt hier weniger schlichte Provokation als viel mehr Lebensgefühl und Herzschlag einen Tanz übers schiefe Parkett des zonigen Habitats. Die Lines und die eingängigen Beats auf Johnny Katharsis-Platten sind nie Selbstzweck, sondern transportieren das Gefühl eines Auf-und Weiterwachsens zwischen Randgebiet, Plattenbau, Autobahnzubringer und Stranden vorm Späti in seinem Leipziger Lieblingsviertel Connewitz.

Limitierte Version des Albums in goldfarbenen Vinyl, gefertigt in der Leipziger Plattenschmiede RAND MUZIK!

Dass Keno vom Rap kommt, spürt man immer, doch auch Jazz und Elektronik mischen sich in diese mutige, neue Popmusik. Detailverliebt, erzählerisch und gerne mal mit einer Ecke zu viel für die Genreschablonen der Playlist-Industrie. Das ganze Projekt ist eine Ko-Kreation mit einem Team aus bewährten Produzenten: Lukas “Bustla” Roth ist als Drummer und Produzent quasi musikalischer Bruder. Die beiden brüten als Entwicklungszelle schon seit den ersten Tagen gemeinsam an Ideen. Er bringt Beat und Bass in die Mucke, die Raffinesse in elektronische Produktion und Mix. Gerd Baumann, Komponist und Träger des Deutschen Filmpreises, wirkt seine Magie in Harmonik und gibt dem Ganzen eine cineastische Perspektive. Mit diesen Verbündeten hat Keno schon Songs wie “Stadt die immer schläft” oder “Meermenschen” geschaffen. Die Tiefe und das Vertrauen dieser Verbindung hört man der neuen Platte an. Hier kommt also der neue Keno, zum ersten Mal solo und doch nicht allein, dessen Freude an der Verwandlung gerade erst begonnen hat.

Nachdem die beiden Brüder 2019 mit ihrem Debüt-Album aus dem Schallschatten auftauchten, kommen sie jetzt 2024 zurück mit ihrem zweiten Album „Für immer Dope“ und zeigen einmal mehr, wie organischer Hip-Hop zu klingen hat. Mit tatkräftiger Unterstützung an der MPC mit Beats aus ihrem Dunstkreis unter anderem von Nico Erase & Ali Harper

Enoq ist kompromisslos ehrlich und der letzte einer sterbenden Art

Enoq steht für 1,98 m nonchalant Rap aus Süd-Berlin und feiert mit seinem Album "Ghettopop" (VÖ 14.05.2021) DAS Deutschrap Comeback des Jahres! Für die meisten underrated Geheimtipp, für wenige ein neues Gesicht - sicher ist aber eins: Enoq ist nach 4 Jahren zurück und versorgt die Szene endlich (!) wieder mit glaubwürdiger Rapmusik, die sie so verdammt nötig hat.

Enoqs Markenzeichen? Seine Musik ist kompromisslos ehrlich - ehrlich über seinen Kontostand, Stundenlohn, Drogenkonsum, Liebe und Struggles - kurzum: sein Leben. Irgendwo zwischen Straße und Erwachsenwerden hält er sich in seinen Texten schmerzhaft reflektiert den Spiegel vors Gesicht. Produziert von Swoosh Hood und Torky Tork zeigt sich “Ghettopop” inhaltlich explizit, melancholisch und trotzdem melodisch. So schafft er es, seinen unverkennbaren Straßencharme und Ghettopop-Sound zu bewahren und spittet Wahrheiten in die Ohren der Hörer*innen.

Ausgebildet an der Hochschule für Künste Bremen verarbeitet Flo Mega das, was eben ist: Scheinwerfer und Zwielicht, Glamour und Schmutz. Er hat mit Samy Deluxe gespielt, mit den Fanta 4, mit Gentleman und Teddy Teclebrhan. Er kennt die große Bühne und rollt dennoch mit der neuen EP „Kellerparty“ den roten Teppich direkt vorm Treppenabgang aus. Veröffentlicht auf dem neu gegründeten Musiklabel von Viva con Agua verweist die EP mit warmen Synthesizern, unverkennbaren Drumcomputern, Talkbox und anderen charakteristischen Retrosounds auf die 80er-Jahre, als nach Hip Hop-Partys getanzt und gechilled wurde. Feature Gäste sind Golow, David Riano Molina, Meral Al-Mer, Stokely Van Daal und Shubangi.

A.U.D.D.A. Records, das mysteriöse Label um Twit One, Groove Attack Record Store und Melting Pot Music, präsentiert "Unter einem Berg", ein Album von Lazy Jones & Hazenberg.

Das Producer/MC-Duo ist eine unbekannte Größe im Kölner Underground-Rap. Kaum Social- Media-Präsenz, keine Beziehung zum Deutschrapzirkus - Lazy Jones & Hazenberg machen

lieber Musik. Zuletzt doch relativ häufig, weshalb neben zwei Singles jetzt eben ein komplettes Album erscheint.

Hazenberg Hazenberg wuchs in der DDR der 80er-Jahre auf. Staatskommunismus und Pionieraction prägten seine frühe Welt. Erst Mitte der 90er hörte er das erste Mal einen Raptrack auf seinem Walkman: Method Mans "Release Yo' Delf" beamte ihn in eine Art musikalische Offenbarung. Viel weiter kam er auf dem Mixtape auch nicht - er musste den Track immer wieder hören und spulte ihn stets auf Anfang zurück. Von dort an entwickelte sich Hip-Hop zu einem stetig wachsenden Teil seiner Identität. "Ich schätze, dass Hip-Hop viele Aggressionen aus meiner Kindheit sublimiert und kanalisiert

hat. Und wahrscheinlich bin ich damit nicht allein... Das Ausspielen von Kämpfen im Hip-Hop- Battle ist für mich eine Übersetzung in eine kulturelle Bewegung. Heute verstehe ich meinen

Rap oft als ein Selbstgespräch - auch als eine Art Selbstvergewisserung? - mindestens aber

auch als eine Spiegelung für die von mir wahrgenommene Gesellschaft, ein Spiegelbild nach innen und außen. Hazenbergs Texte sind oft collagenhafte Sprachspiele mit Assoziationen zu vergangenen und aktuellen Geschehnissen, nicht selten mit pessimistischer Kritik an neokapitalistischen Entwicklungen. Lazy Jones Lazy Jones gestaltet das Beat-Game auch über den Kölner Raum hinaus bereits seit geraumer Zeit mit. Sowohl als Solokünstler (sein letztes Solo-Album „Lazy Man Walking“ kam 2016 ebenfalls über A.U.D.D.A.) als auch an der Seite von Twit One, mit dem er zusammen in Bottrop aufwuchs. Unter dem Namen Flatpocket haben die beiden zwei richtungsweisende Alben über MPM releast, gemeinsam mit Retrogott und Count Bass D außerdem das Album „The Count in Cologne“. Zuletzt erschien von ihm die EP „Echoes of Eke“ - ein Kollabo-Projekt mit Twit und Flame.

„Steampunx“ ist eine verrückte Kombination aus Abroo, Pawcut & Headtrick. Das klingt nach Retro-Futurismus im Audioformat. Das klingt nach einem unikaten Produkt, aber vor allem nach viel Abwechslung und Kontrast. Das Ganze funktioniert so: NewDef´s Abroo und edit´s Headtrick hauen sich auf 12 Anspielstationen gekonnt rough und smooth die Zeilen um die Ohren und ergänzen sich dabei wie von selbst. Alles geschieht mit einer Packung Wortwitz, Mittelfinger-Attitude und Selbstironie auf die treibenden und atmosphärischen Beats von Producer Pawcut. Die Scheibe klingt modern, ohne sich den straighten Unterton verbieten zu müssen. Rückendeckung bekommt das Trio von Team Avantgarde´s Phase, Antihelden´s SirQlate, DJ Access, eSKay, DJ XRated und Punkrocklegende Wolfgang Wendland (Die Kassierer). Die Zahnräder drehen sich!

Yes, nun auch auf Platte! Die üblichen Verdächtigen sind natürlich auch wieder am Start: Shacke One, Tiger & G.G.B und The Elusive Punch Posse!

Mit "Replikant" liefern die drei MCs Knick Knack, Sam Boca und William Gotti aus Kassel und Hannover 8 Tracks ab. Die Beats stammen aus der Feder von Sam Boca, bei einer Nummer zeichnet Juncherre Beatz als Co-Producer verantwortlich. Für die Cuts stand DJ Polar an den Plattenspielern.

Die beiden Nachbarn Teleluke & Melchior machen gemeinsame Sache mit Label-Kollege DJ Dookie! Im Wechselbad der Gefühle zwischen Lockdown und Tour sind 10 Tracks entstanden. Lockdown-Trübsal und kollektive Paralyse mischen sich mit Galgenhumor und überschwänglichem Eskapismus. Jeder Beat auf dem Album „Aus Dem Off“ stammt von einem anderen Produzenten aus 7 verschiedenen Städten: Asbeluxt, BiRdy SanJazz, doktor dreh, Baronski, wooded, China White, Spaze Windu, Czientist, Pete Jott & MeraOne. Für alle Cuts ist DJ Dookie verantwortlich, Mujo und Matasten sind als Featuregäste vertreten. Mit „Gedeih & Verderb“ und „Schwebezustand“ sind bereits zwei Video-Singles erschienen.

40 Jahre Morlockk Dilemma. Ein Leben für die Kultur, ein Leben in Noten und Ausrufezeichen. Passend zum runden Jubiläum unseres Lieblingsschurken erscheint nun eine Serie der frühen Werke seines umfassenden Oevres. Im zweiten Teil gibt es ein Wiedersehen mit seinem Untergrund-Klassiker „Index Finest“ aus dem Jahre 2005. Neu gemastert als Doppel-LP im aufwändigen Gatefold-Cover mit brandneuem Artwork, inklusive aller Texte zum Mitlesen und Träumen. Limitiert auf 900 2LPs.

Wer bist du wenn ich fragen darf? - elo, Jünger der ersten Stunde, unangefochtener deutscher Meister seines Handwerks und Rekordhalter im Aneinanderreihen unzählbarer qualitativ explosiver Releases, die jeden anderen Künstlerkatalog aussehen lassen, wie ein lieblos geführtes Panini Heftchen.

Nach zeitgenössischen Meilensteinen und Präsentationen seines Facettenreichtums in Form von „Yung Lost“ und „Auf Tour mit Dämonen“ folgt nun mit „Rap Tape Vol 1“ ein Hammerschlag der sein bisheriges Werk und die dafür prägenden Einflüsse in neues aber dennoch Vertrautes Licht taucht und so die schlüssige Brücke zwischen allen Episoden seines künstlerischen Werdegangs schlägt.

In ebenso düsterer, persönlicher als auch aggressiv dahin mähender Manier, fegt elo über die Produktionen seiner Verbündeten als wäre er der letzte wahre Herrscher dieser jener Rapwelt. Und das zurecht! Denn nach dieser Platte wird auch dem letzten Zweifler klar, dass hier niemals abgewichen wurde, sich nicht verstellt oder verloren, sondern Level um Level weiter getragen, um sich den Legendenstatus zu erarbeiten den elo – und das ist jedem klar der sie noch beisammen hat - längst Inne hat.

Rap Tape Vol 1 erscheint am 09.12.2022 auf Sichtexot Records

Sense.

"MOKKA LEMON" ist das fünfte Studioalbum von Rapper LORENZ. Ohne Rücken stemmt er das Album in kompletter Eigenregie und zeigt sich verantwortlich für filigrane Texte und stilsichere Performance. Produzent ACURA liefert eine Soundkulisse, die mit positiverer Attitude daherkommt, als die vorangegangenen Alben. Rapmusik ohne Zeitgefühl und Leistungsdruck: der perfekte Langspieler für laue Sommernächte in trauter Ein-, Zwei, oder Vielsamkeit, bei dem Reimnerds, Technikliebhaber*Innen und Beat-Lover gleichermaßen auf ihre Kosten kommen. . Mit Gastbeiträgen von TOM DOOLIE, CAP KENDRICKS, DJ GERAET, LAZY LU, LUX und SYKON.
„MOKKA LEMON“ erscheint als 2LP Vinyl im Gatefold-Format und ist auf 200 Stück limitiert.