Folk Sale 225 Artikel

Der britische Singer/Songwriter Will Varley überzeugt auf dem Nachfolger seines 2018er Albums 'The Spirit Of Minnie' mit einer erdigen Mischung aus Folk, Rock und Alternative-Country. Erstmals im Alleingang produziert und von Howie Weinberg (Nirvana, Tom Waits, Prince) gemastert, erscheint 'The Hole Around My Head' auf dem neuen Label Yellow Cake seines ex-Produzenten Cameron McVey (Massive Attack, Portishead, Neneh Cherry), der Varley und das neue Werk wie folgt beschreibt: 'Will's the Springsteen of his generation to my ears and sensibilities. He's not really a f**king folk singer, is he?! The songs are raw and the production almost painfully too honest at times. Will plays and sings like his studio is on fire and he has to finish before it burns to the ground.'

Badly Drawn Boy, Schauspieler Robert Carlyle und BBC-Moderator Huw Stephens sind nur einige der Bewunderer des irischen Folk-Singer/Songwriters Aaron Smyth. Nachdem dieser viel Lob für seine Arbeit als Vann Music erhielt, liefert er nun ein höchst beeindruckendes Solodebüt mit Anklängen an progressive Folk-Mavericks wie Fionn Regan (Bray) und Phil Selway (Radiohead). "Last Animals" wurde von Darragh Nolan (Asta Kalapa) produziert und von JJ Goden gemastert und erscheint auf gelbem Vinyl.

Seit seinem 15. Lebensjahr macht CARTER TANTON aus Baltimore Musik und war bereits Teil von so illustren Bands wie STRAND OF OAKS, LOWER DENS oder THE WAR ON DRUGS. Sein drittes für Western Vinyl aufgenommenes selbstbetiteltes Soloalbum markiert eine Abkehr von seinem früheren Sound. Aufgenommen wurde es von Mai bis September 2017 in seinem leerstehenden Elternhaus, das seit fast einem Jahr auf dem Immobilenmarkt auf einen potenten Käufer wartete. Die Instrumentierung ist dementsprechend schlicht (Mikrofon, Gitarre, Klavier), während TANTONs brüchiger Gesang an seine frühere Band TULSA erinnert. Die erste politisch aufgeladene Auskopplung ,Steep Angles" wurde unmittelbar nach den Ereignissen von Charlottesville, Virginia im Jahr 2017 geschrieben und zählt sicherlich zu den Höhepunkten seines reflektierten wie hörenswerten neuen Albums.

Keys, the debut album from Bill MacKay and Nathan Bowles, is, on first blush, a collection of guitar and banjo duets - but from the opening moment, it is clear that Bill and Nathan's agreed-upon duo is a living organism, growing as it goes. Behind the stately figures of "Idumea", a 19th century southern hymnal played out on their stringed instruments, a low organ drone hums persistently, signaling that this music, while coming from traditional places, is asking more of itself, seeking sparks of inspiration to light the path forward.Bill and Nathan met a few years back, if time has any meaning. It didn't seem to at the time - after the first night they hung out, it seemed as if they'd known each other for awhile already. A year later (2018, if you're counting), they were booked as a duo at Cropped Out. Preparing for playing the show involved a correspondence exchanging lots of provisional ideas, thoughts and music back and forth from Chicago to Durham NC, then dashing through the ideas again on the festival grounds an hour before the show. From this seemingly hectic preparation, their playing that night was remarkably serene, a spiritual treatise clothed in the casual and natural manner of the proverbial porch-, or in this case, riverside-jam, as the stage literally straddled the edge of the Ohio River! It was a stellar, simpatico first moment that asked for more moments like it.After several more sets the following year, they felt ready to roll tape (as the saying goes) and chose to do so in Chicago, with Nick Broste at The Shape Shoppe. Again, an easy rapport prevailed, allowing them to work through their collected ideas quickly and freely, with the moments of spontaneous decision that can come only with comfort and trust in each other's presence. Throughout Keys, Bill and Nathan propel their power-folk engine with intent and feeling, joy and solemnity, as images of wariness, wonder, anger, deliberation, forgiveness, trust and devotion rise up from the music and roll it forward into the unknown, a...

Es gibt viele Wendungen auf der Reise eines gebrochenen Herzens, und der Phase der Verarbeitung und Regeneration. Momente von Bedauern, Verletzlichkeit, Entschlossenheit, Courage und Resilienz wechseln sich ab. Wenn dann die Phase der Akzeptanz erreicht ist, kommen wir an den Punkt der natürlichen Erkenntnis. Rose Cousins nahm sich eine Pause von ihrem ausgedehnten Tourleben und reiste, um Neues zu kreieren. Toronto. Los Angeles. Boston. Nashville. Ireland. Ihr Ziel war es, sich mit Künstlern, Songwritern und Produzenten zu connecten, um neue Sounds mit neuen Menschen aufzunehmen,
ohne zu wissen, wohin das alles führen würde. So entstand ihr neues Album “Natural Conclusion” und Rose Cousins tritt als gereifte Künstlerin einen großen Schritt nach vorn.

"High Times For Loners" ist der prophetische Titel von Brthrs neuem Album - betitelt und aufgenommen kurz vor der Pandemie. Brthr aus Stuttgart klingen auf ihrem dritten Album frisch und energiegeladen - kompakte Songs, beeinflusst von Folk und Soul, neben luftigen, offen arrangierten Stücken, die Weite von Neil Young kombiniert mit dem flirrenden Sound von Calexico. Brthr nehmen diese Elemente und verwandeln sie in einen ganz eigenen, entspannten Sound. Philipp Eissler singt von Einsamkeit, Vergänglichkeit und Wänden in Köpfen und an Grenzen. Und das hoffnungsvolle Versprechen hellerer Tage, ein Album, wie das Licht am Ende des Tunnels.