HHV Exclusives 183 Artikel

Eine weitere wunderbare Perle von Get On Down, die euch als HHV-Kunden in Europa exklusiv zur Verfügung gestellt wird. Limitiert auf insgesamt 1800 Stück.

Anlässlich des 30-jährigen Jubiläums des Debütalbums von Cypress Hill ist Get On Down stolz darauf, zum ersten Mal das komplette Album auf 7-Inch-Vinyl-Singles zu präsentieren, die in einem Deluxe Casebook untergebracht sind.

Enthält:

Das Debütalbum wird als Set von sechs 7-Zoll-Vinylplatten in einem Hardcover-Casebook präsentiert, in dem alle sechs Platten in integrierten Hüllen untergebracht sind Vollfarbiges 80-seitiges Booklet mit Liner Notes von Journalist Chris Faraone, komplett mit Fotos und Texten und vielem mehr Untergebracht in einem hochwertigen Außenschuber mit dem kultigen Cypress Hill-Logo in roter Metallic-Folie.

Als Cypress Hill vor 30 Jahren mit ihrem selbstbetitelten Debütalbum auf den Markt kamen, schlugen sie sofort einen Funken, der das Hip-Hop-Publikum, die Kritiker und später die ganze Welt in ihren Bann zog. Angeführt von B-Real mit seinem nasalen Singsang und Sen Dog, der den perfekten Hypeman spielte, lieferte das Debüt von Cypress Hill Geschichten über Rache, Revolution, Freizeitdrogenkonsum, Gangbanging und kulturellen Stolz. Wie bei Public Enemy vor ihnen war auch die Produktion ein Schlüsselfaktor, der dieses Debüt so bahnbrechend machte. DJ Muggs war in der Lage, mit seinen innovativen Stoned-Out-Beats eine Blaupause zu schaffen, die die Hip-Hop-Produktion verändern sollte. Aufnahmen wie "How I Could Just Kill a Man", "Pigs", "Stoned is the Way of the Walk" und "Hand on the Pump" machten dieses Album zu einem sofortigen Klassiker. Seit seiner Veröffentlichung wurde das Album vom Rolling Stone als eine der "Essential Recordings of the 90s" und vom The Source Magazine als eines der 100 besten Rap-Alben ausgezeichnet.

Der Journalist und Autor Chris Faraone hebt die Beziehung der Gruppe in den Liner Notes der Neuauflage hervor: "Ende der 80er Jahre bildete sich schließlich die unbestrittene Cypress-Einheit. B und Sen erkannten, dass sich ihre diametralen Stile - das tiefe Gezänk des Letzteren, die unnachahmlichen hohen Töne des Formers - hervorragend ergänzten. Zu diesem Zeitpunkt hatte Muggs bereits einige Banger in der Tasche und verfügte über Branchenerfahrung durch einen Ausflug mit dem New Yorker Duo 7A3. B und Sen warteten, während Muggs mit 7A3 zusammenarbeitete, und begannen in dieser Zeit, die Blaupause für ihren rauen und unkrautfreien Stil zu entwickeln. Muggs lernte nicht nur die Fallstricke der Branche kennen, sondern entwickelte sich auch zu einem der beeindruckendsten jungen Hip-Hop-Produzenten, während er die Kluft zwischen den beiden Küsten überbrückte.

Faraone konnte für die Liner Notes tief in die Band eintauchen und erfuhr eine Geschichte nach der anderen, darunter die besonders interessante Geschichte ihres unwahrscheinlichen 91er Radiohits "How I Could Just Kill A Man". In der "B Side Wins Again"-Geschichte erinnert sich die Gruppe daran, dass sie von ihrem Label bei der Frage, welche Single zuerst im Radio gespielt werden sollte, auf Widerstand stieß. Zunächst dachte das Label, dass "How I Could Just Kill A Man" zu riskant sei, und obwohl die Single zunächst "The Phuncky Feel One", eines der stärksten Stücke des Albums, als A-Seite auswählte, konnte das College- und kommerzielle Mix-Show-Radio dem staubigen, schweren Groove von Kill A Man nicht widerstehen. Der Song - mit einem eingängigen, vom LA-Drive-by inspirierten Refrain - wurde zu einer unwahrscheinlichen, aber starken Doppel-A-Seiten-Single, die sogar die Billboard-Rap-Charts anführte. Es folgten weitere Singles, darunter "Hand On The Pump", "Pigs" und "Latin Lingo". Und im Herbst 1991 war das Album ein absoluter Kritikerliebling. Wenn Sie ein Cypress Hill-Fan und 45er-Sammler sind, ist dieses limitierte 30-Jahres-Jubiläums-7-Zoll-Boxset ein Muss für Sie!

Limitiert auf 2000 Kopien, weltweit. In Europa nur bei HHV zu bekommen.

Diese Edition kommt in cloudy blue und cloudy yellow im Gatefold und mit nummerierter Obi-Banderole.

Die Souls of Mischief aus East Oakland, bestehend aus den MCs A+, Phesto, Opio und Tajai (mit Produktionen von A+, Domino, Del the Funky Homosapien, Jay Biz und Casual), traten Anfang der 90er Jahre auf den Plan und erzielten eine Wirkung, die nur wenige andere Künstler der Westküste zu dieser Zeit hatten. Mit der Veröffentlichung ihres klassischen Debüts schufen sie eine Bouillabaisse aus West Coast Swagger und - ähnlich wie The D.O.C. und Cypress Hill - einem Sound, der genauso gut aus den Straßen von New York hätte stammen können.

Aufgenommen in weniger als zwei Wochen in den Hyde Street Studios in San Francisco, leidet 93 til Infinity nicht unter einem einzigen Anfängerfehler oder einem Fehltritt. Es ist ein durchdachtes Werk, das von Anfang bis Ende mit lächerlichen Texten gespickt ist - alles im beeindruckenden vierstimmigen Tag-Team-Stil vorgetragen - und von einer breiten Palette musikalischer Möglichkeiten unterstützt wird, die von hartem Boom-Bap bis zu 70er-Jahre-CTI-Jazz-gesprenkelten Grooves reichen. Aber ohne eine würdige Musik wäre der hohe lyrische Anspruch der Gruppe vielleicht auf der Strecke geblieben. Das Produktionsteam griff tief in die Kisten, die andere Produzenten noch nicht ausgegraben hatten, und gab dem Quartett genau das, was es brauchte: unvorhersehbare, rollende Basslinien, staubige Drums und jazzige Keyboard- und Bläsersätze und -wirbel. Nicht-Singles wie Disseshowedo (produziert von Domino und Jay Biz), Batting Practice (Casual), Limitations (Jay Biz, mit Versen von Del und Casual) und What A Way To Go Out (Domino) sorgten dafür, dass die Vorspultaste unangetastet blieb.

Farbiges 7"-Box-Set mit 60-seitigem Buch und Sammelkarten zum 30-jährigen Jubiläum des Albums.

Inhalt:

Vor dreißig Jahren, am 9. November 1993, lösten The RZA, The GZA, Raekwon The Chef, Ol' Dirty Bastard, Inspectah Deck, U-God, Masta Killa, Method Man und Ghostface Killah eine weltweite Bewegung aus, als sie "Enter The Wu-Tang (36 Chambers) veröffentlichten.

Zur Feier des 30. Jahrestages der Veröffentlichung des Debütalbum >>Enter The Wu-Tang (36 Chambers)<< des Wu-Tang Clans aus dem Jahr 1993 veröffentlicht Get On Down in Zusammenarbeit mit Sonys CERTIFIED und RZA ein neues Boxset in limitierter Auflage des Albums, das auf sechs split-colored (schwarz/ und gelb) 45s gepresst ist und in einer speziell mit Canvas umwickelten Wu-Tang-Albumcover-Box mit einem bedruckten äußeren Schuber untergebracht ist.

Das Box-Set enthält:

- Das komplette Album auf sechs split-colored (schwarz/gelb) 7"s mit großen Löchern

- Ein 60-seitiges Liner-Notes-Buch mit dem Titel The Shaolinothology mit RZA-Input / Interviews, umfangreichen Recherchen des Journalisten Chris Faraone, Albumtexten, selten gezeigten Fotos und anderen seltenen Bildern aus der Enter The Wu-Tang-Ära sowie neuen zusätzlichen Fotos von Wu-Tang-Albumcover-Fotograf Danny Hastings.

- Eine Packung 36 Chambers-Sammelkarten zum 30-jährigen Jubiläum mit nie zuvor gesehenen Fotos des Fotografen Danny Hastings. Die Sammelkarten sind nur in diesem Boxset erhältlich.

HHV weltweit exklusiv, limitiert auf 1000 Exemplare.

Gravediggaz: "Wir graben die Gräber der geistig Toten und erwecken ihren Zustand der Unwissenheit und Ignoranz wieder zum Leben." Frukwan beschreibt die Bedeutung des Gruppennamens. Die Gravediggaz, die das Hip-Hop-Subgenre Horrorcore mitbegründet haben und eine der ersten Supergroups des Hip-Hop sind, wurden zu einer Zeit geboren, als alle vier Mitglieder an einem Tiefpunkt ihrer Karriere waren. Prince Paul, der bereits einer der legendärsten Hip-Hop-Produzenten war, befand sich an einem Scheideweg in seiner Karriere und experimentierte mit dunkler klingenden Beats. Er rekrutierte den jungen, bald legendären Produzenten RZA, der sich an einem anderen Scheideweg seiner Karriere befand: Er hatte nicht die besten Erfahrungen mit verschiedenen Labels gemacht, bevor er das globale Phänomen Wu-Tang Clan gründete. Außerdem kamen Frukwan, ein ehemaliges Mitglied von Stetsasonic mit Paul, und Too Poetic, ein junger MC, der mit seinen beiden Brüdern und ihrer kurzlebigen Gruppe, den Brothers Grym, für Furore im Underground sorgte, bevor er unglücklicherweise an Darmkrebs starb, hinzu. Die vier verwandelten sich in The Undertaker (Paul), The RZArector (RZA), The Gatekeeper (Frukwan) und The Grym Reaper (Too Poetic) und gründeten Gravediggaz. Auf 6 Feet Deep kombiniert die Gruppe Horrorbilder und -texte mit schwarzer Comedy und Satire, um ihrem Frust über die Hip-Hop-Industrie Luft zu machen. Die Singles "Diary of a Madman", "Nowhere to Run, Nowhere to Hide" und "1-800 Suicide" führen einen Ansturm von Tracks an, die David Bennun von The Quietus
David Bennun von The Quietus beschrieb sie als "eine damals neuartige Art, das schwarze Leben auf der Straße anzusprechen [und] einen neuen Weg zu finden, diese Botschaft zu vermitteln". Die meisten Tracks wurden von Paul produziert, während RZA für einige Tracks verantwortlich zeichnete. Diese hochgeschätzte und immer noch begehrte Pressung kommt in einem hochwertigen Gatefold-Jacket und nur 1000 Exemplare dieses Klassikers sind auf blutrotem Vinyl bei HHV erhältlich.

Limitiert auf 3000 silberne Exemplare, die es im Raum Deutschland, Schweiz und Österreich nur bei HHV gibt.

Für The Source war es im Jahr 2005 das achtbeste Rapalbum aller Zeiten, für das Rolling Stone Magazin im Jahr 2020 Nummer 179 der 500 besten Alben aller Zeiten!

"Life After Death" hat mit seinen 24 Tracks als eines der wenigen Doppel-Rap-Alben der 90er einen wichtigen Beitrag dazu geleistet, zu zeigen, dass Rap-Produktionen umfangreich und dazu vielseitig sein können ohne qualitativ auf solch einer Länge nachzulassen. Neben klassischen Tracks im Stile trockener East Coast-Produktionen, sind hier auch Jiggy-Charthits wie "Hypnotize", "Mo' Money Mo' Problems" und "Sky Is The Limit" zu finden. Gerade letztgenannte Tracks brachten Biggie weltweit in die Radios und inspirierten junge Leute, die vorher wenig Rapmusik hörten, sich mit HipHop auseinanderzusetzen. Zu diesen jungen Leuten gehörte auf Haftbefehl, der gerade dieses Album in Interviews als für ihn wichtigen Einfluss nannte. Dass Biggie kurz vor Release des Albums wirklich erschossen wurde, trägt zum Status dieses Albums bei.

Limitiert auf 200 Stück. Ursprünglich am 3. Juni 1997 veröffentlicht, freut sich Coalmine Reissues in Zusammenarbeit mit 420 Music, diese erste Wiederveröffentlichung von Teflons Debüt-LP My Will anzukündigen. Als Mitglied der First Family von M.O.P. machte sich Teflon in den späten 90er Jahren in der New Yorker Rap-Szene einen Namen, wo er erstmals auf dem zweiten Album von M.O.P., Firing Squad, zu hören war. Im darauffolgenden Jahr veröffentlichte Teflon dann sein lang erwartetes Debütalbum. Mit zehn Tracks bot My Will den Fans die Möglichkeit, die künstlerische Bandbreite des ruppigen Texters aus Brownsville zu entdecken. Überraschenderweise unterscheidet sich die Platte von dem Hardcore-Sound, den die Hörer von M.O.P. kennen. Trotzdem bietet der Brooklyner jede Menge Roughnecks, Angeberei und überraschend sinnvolle Reime. Aber es ist vielleicht vor allem die Stärke seines Vortrags, die es Teflon ermöglicht, My Will von Anfang bis Ende zu tragen. In "Sh*t Happens" ruft ein inhaftierter Teflon an, um sich bei seinem Mädchen zu melden, während er klägliche Streicher und eine stimmungsvolle Bassline singt. Lil Fame und Billy Danze von M.O.P. lassen sich nie aus den Augen, wenn sie in einigen Tracks ihre aggressiven Reime zum Besten geben - vor allem im krachenden "Rawness" -, während sie ihre bedrohlichen Stimmen zu einigen Refrains beisteuern und die härtesten Beats des Albums liefern ("My Planet", "Ni**a What"). My Will" ist ein vielversprechender Erstling, der dem Erfolg des Brooklyner Rappers vorausging, der im Jahr 2000 seinen Höhepunkt erreichte, als er neben Busta Rhymes und dem damaligen Jungstar Remy Ma in M.O.P's "Ante Up (Remix)" auftrat. Dieser Auftritt führte zu einem Vertrag mit Def Jam Recordings, der von Teflons langjährigem Freund DJ Premier vermittelt wurde. Nach einem turbulenten Wechsel innerhalb des Unternehmens wurde Teflons Def Jam-Debüt nicht veröffentlicht und der Rapper aus Brooklyn nahm eine dringend benötigte Auszeit von der Branche. 2023 kehrte er mit seinem zweiten Album "2 Sides To Every Story" zurück, das von DJ Premier und dem aufstrebenden Talent Jazimoto produziert wurde.

Limitiert auf 200 Stück, die es nur für HHV Kunden gibt. Der äußerst sympathische Declaime, auch bekannt als Dudley Perkins, wird sein Debütalbum Illmindmuzik zum ersten Mal seit 1999 wieder auf Vinyl veröffentlichen.

Das Duo aus Oxnard, das komplett von seinem langjährigen Kumpel Madlib produziert wurde, hat ein echtes Funky-Hörerlebnis geschaffen, das Declaimes herrlich verrückte Verse, die sich um Crate-Digging und Mind-Expanding drehen, mit den stumpfen Instrumentals von Beat Konducta kombiniert.

Illmindmuzik ist ein Muss für Fans des kalifornischen Underground-Hip-Hop und enthält Gastauftritte von Künstlern wie Lootpack, Evidence und anderen sowie die herausragenden Singles "Let It Be Known" und "Roll 'Em Right".

Limitiert auf 1000 Stück in Rot, weltweites HHV Exclusive.

"The Roots Come Alive" von der legendären The Roots Crew erscheint nun erstmals als farbiges Vinyl. Es ist das erste Live-Album von The Roots und strahlt eine unglaubliche Intensität und atmosphärische Dichte aus, die die Band zu Recht als eine der besten Hip-Hop-Live-Crews etabliert hat. Es enthält eine erweiterte Trackliste und erfreut jedes Hip-Hop-Herz mit dem wohl größten Song "You Got Me". Der Song ist auf dem Album in einer Live-Version von Jill Scott zu hören, die während der Tournee 1999 den Gesangspart von Erykah Badu übernommen hat.

Limitierte Auflage von 300 Stück auf orangem Vinyl, nur bei HHV erhältlich!

20 years HHV: unser Team hat aus jedem dieser Jahre ein für uns besonders relevantes und liebgewonnenes Album ausgewählt. Wir veröffentlichen in Kollaboration mit einigen unserer befreundeten Labels monatlich exklusive und limitierte Pressungen dieser Platten.

Limitiert auf 500 handnummerierte Exemplare.

Devin The Dude ist der Lieblingsrapper deines Lieblingsrappers. Devin veröffentlichte sein 6. Studioalbum Suite 420 am inoffiziellen Feiertag der Weed-Raucher, dem 4/20, im Jahr 2010. Voller entspannter Grooves und Features von Devins OG-Crew Da Odd Squad aka den Coughee Brothaz (Jugg Mugg und Rob Quest) und anderen Mitgliedern aus Houston, ist Suite 420 purer Southern Comfort Hip-Hop.

Vielen Dank an Get On Down, die uns dieses exklusive Album für unsere europäischen Fans zur Verfügung gestellt haben.

HHV Exklusive, limitiert auf 500 Exemplare.

Masta Ace tut sich für Son of Yvonne mit MF Doom zusammen, ein sehr persönliches Konzeptalbum, das das Leben und das Vermächtnis von Ace' verstorbener Mutter würdigt. Wie sein Meilenstein Disposable Arts aus dem Jahr 2004 ist auch Son of Yvonne ein sorgfältig konstruiertes Werk mit Geschichten, Schauplätzen und Charakteren, die die Menschlichkeit in Fleisch und Blut widerspiegeln. Jeder Track ergänzt und vervollständigt den vorherigen und bildet so ein erzählerisches Ganzes: ein manchmal viszeraler, manchmal nostalgischer Ausschnitt aus Aces jungem Leben in Brownsville, Brooklyn.

Auf Son of Yvonne, das komplett von MF Dooms kultigen Special Herbs-Instrumentals untermalt wird, sind neben der Juice Crew auch Big Daddy Kane, die Newcomer Pav Bundy (The Bundies), Reggie B und sogar MF Doom am Mikrofon zu hören. Der schnörkellose Flow von Masta Ace hebt sich jedoch am deutlichsten von den staubigen Samples und Digger-Loops ab, die Dooms Produktion bestimmen. Ace' fotorealistische Reime über Raubüberfälle, Sprühdosen-Künstler und abgedrehte Emcees verleihen seinem ohnehin schon gefeierten Ruf als "wahrhaftig unterschätzter Rap-Veteran und Underground-Koryphäe" (Allmusic Guide) noch mehr Gewicht. Wie Eminem in seiner Autobiografie The Way I Am aus dem Jahr 2008 schreibt, "hatte Masta Ace erstaunliche Fähigkeiten, Geschichten zu erzählen. Seine Gedanken waren so lebendig."

Limitierte Editon, die in Deutschland nur für HHV Kunden erhältlich ist.
Erstmals ist dieses Album offiziell auf Vinyl erhältlich.

Exklusive HHV-Vinyl-Edition auf "red in clear" Vinyl, limitiert auf 500 Stück

You Only Live 2wice ist das dritte Studioalbum von Freddie Gibbs. Nach einer turbulenten Zeit in Gibbs' persönlichem Leben geht es auf dem Album darum, dass Freddie seine Hindernisse überwindet und aus der Asche wieder aufersteht, was sich auch in dem Albumcover widerspiegelt, das die Auferstehung Jesu darstellt. Mit 8 Tracks hat das Album keine Features, sondern nutzt den Raum, um Gibbs seine Seele zu zeigen. Die Single "Crushed Glass", die von einer Geige begleitet wird, sowie die Hits "20 Karat Jesus" und "Amnesia" sind auf dem Album zu hören. Das Album wurde von Ben "Lambo" Lambert und Gibbs selbst produziert und enthält Produktionen von BADBADNOTGOOD, Kaytranada, Speakerbomb, Dupri, Jay Nari, Teddy Walton, Blair Norf und anderen. Zum ersten Mal seit der Erstveröffentlichung wieder im Druck.

In Europa nur bei uns erhältlich, in den USA bei Get On Down.

Limitiert auf 300 Kopien, nur bei HHV! Maximal 2 pro Kunde!

20 years HHV: unser Team hat aus jedem dieser Jahre ein für uns besonders relevantes und liebgewonnenes Album ausgewählt. Wir veröffentlichen in Kollaboration mit einigen unserer befreundeten Labels monatlich exklusive und limitierte Pressungen dieser Platten.

Limitierte 7“ Vinyl (300 Stück). Exklusiv bei HHV!
Der Gesamte Ertrag kommt dem Club Panke zu Gute.
Die Panke ist eine kreative Wohlfühloase und ein alternativer Treffpunkt für die aufstrebende Kreativszene. Gerade auch die Underground Hip Hop- und Beat-Szene hat so eine neue Heimat in Wedding gefunden. Kein Wunder also, dass sich die Produzenten Figub Brazlevic und B-Side zusammen mit dem Berliner MC CheeK (und Featuring mit Prof. X) auf der 7“ Vinyl für die Panke mit feinsten Beats und Rhymes auftrumpfen.
»HHV For The Culture« unser kleiner Beitrag zur Unterstützung der Berliner Clubszene. Save your club!

HHV Records Exklusive colored edition, limitiert auf 300 Exemplare.

Soul ist mehr als ein Klang. Er ist eine zeitlose Idee und ein unsterblicher Zustand. Er kann nicht geliehen oder getauscht, vererbt oder imitiert werden (egal, wie sehr man es versucht). Soul ist nicht der Blues, aber der beste Blues hat Soul. Hip-Hop ist nicht der Soul, aber er ist der wichtigste Bestandteil seiner DNA. R&B ist das Genre, aber Soul ist die Sehnsucht, die Lust, das Bedauern. Ohne Soul ist die Liebe nur Sex. Mit Soul bekommt man etwas wie Lovesick. Lovesick ist eine Zusammenarbeit zwischen dem dreifach für den Grammy nominierten Sänger Raheem DeVaughn und dem legendären Hip-Hop-Produzenten Apollo Brown, der dafür bekannt ist, Hip-Hop so schmutzig zu machen, dass er sich dauerhaft in der Lunge und unter den Fingernägeln festsetzt. Es ist ein Werk von verblüffender Schönheit, eine Mischung aus modernem R&B, klassischem Soul und gutturalem Funk, die an Smokey Robinson, Al Green und Marvin Gaye erinnert. Dennoch klingt es nicht unpassend neben DeVaughns Kollegen The-Dream, Anderson.Paak und Miguel. Es ist ein Album mit Anklängen an Jodeci und James Brown, aber letztlich ist es die klare Vision von zwei Meistern ihrer jeweiligen Form.
Das bei Mello Music erschienene Album Lovesick ist eine stilistische Abkehr von Apollo Browns kaltblütigem Boom-Bap des 21. Jahrhunderts, aber das sollte nicht schockieren, wenn man bedenkt, wie gut er sich mit souligen Samples auskennt. Dennoch ist es ein Beweis für die Vielseitigkeit und emotionale Tiefe des aus Michigan stammenden Künstlers; er hat eine klangliche Linkskurve in einen ewigen Groove verwandelt - eine Erweiterung, die an DJ Premier erinnert, der für D'Angelo produzierte, an Salaam Remi, der mit Amy Winehouse zusammenarbeitete, an J Dillas Bibelmaterial mit Erykah Badu oder kürzlich an Knxlwdges NxWorries-Projekt mit .Paak.
Es ist DeVaughn zu verdanken, dass sich das Außergewöhnliche mühelos anfühlt. Mit Lovesick hat der Love King ein Schiff gebaut, das dich in eine andere, bessere Zeit versetzt. Es ist eine Hommage an die Künstler, die vor ihm kamen: all die oben genannten Namen, plus Parliament und Prince. Wenn man sich die Leadsingle When a Man" anhört, spürt man den Schweiß und die seelischen Qualen des am härtesten arbeitenden Mannes im Showgeschäft, aber auch Apollos Kopfnicken zu Luck of Lucien" von A Tribe Called Quest. Der postmoderne Kommentar verschmilzt verführerisch mit einer warmherzigen Nostalgie. In "If I Made Love to You" sagt DeVaughn seiner Geliebten, dass er alle langsamen Jams und ruhigen Balladen für sie spielen wird, bevor er ein Falsett loslässt, das Raum und Zeit anhalten kann. Wenn man das in der richtigen Lautstärke auf der richtigen Anlage abspielt, zünden sich die Duftkerzen und der Weihrauch von selbst an, und die Laken verwandeln sich in Seide mit 10.000 Fäden. Eine Form von Schlafzimmer-Gospel. Auf "Just Fall in Love" setzt sich DeVaughn mit der fleischlichen Doppelmoral auseinander, die für Männer und Frauen gilt. Im dritten Akt entfesselt Comptons Westside Boogie eine hypermelodische Rap-Klage auf der Suche nach Loyalität, Heilung und Liebe. An anderer Stelle des Albums steuern Skyzoo und 3D Na'Tee beeindruckende lyrische 16er bei, die sich nahtlos in den seidigen Wandteppich des Albums einfügen.

Für den legendären DeVaughn ist es ein weiterer Beweis dafür, dass er zu den besten Sängern seiner Generation gehört. Der aus dem DMV stammende Sänger hat Hunderttausende von Platten verkauft, BET Awards gewonnen und war für drei Grammys nominiert, aber dies ist eines seiner besten Werke. Er hat die perfekte Platte für die sonntägliche Grillparty im Garten und für die Autofahrt mit dem Objekt der Begierde geschaffen, den idealen nächtlichen Soundtrack, wenn es Zeit ist, die Lichter zu löschen. Für Brown ist dies eine panoramische Erweiterung, die die ganze Bandbreite seines Könnens zeigt. Es ist die hausgemachte Mahlzeit, der perfekt gedrehte Joint, die sanfte Beleuchtung, das Versprechen von Liebe und Treue und der Kampf gegen die Versuchung. Es ist Soul, so sanft und übernatürlich wie es nur geht.

Limitierte Edition von 300 Exemplaren, die es nur bei HHV gibt.

Limitierte Auflage von 500 Exemplaren auf schwarzem Vinyl von "Comprehension", dem zweiten Album von Shadez Ov Blac aus Winnipeg, MB, Kanada.

Das Debüt "Next School Pioneers" der Gruppe erschien 1995 über Peanuts & Corn, ein kanadisches Underground-Label, das von mcenroe betrieben wird. "Comprehension" folgte 1999 und wurde ursprünglich nur auf CD veröffentlicht, begleitet von einer mittlerweile schwer zu findenden 12"-Veröffentlichung.

Auf dem Album sind Gastmusiker wie Odario, Ismaila und Fayce zu hören, sowie Produktionen von mcenroe, The Buddha und Howard Hyman.

Erhältlich in einer limitierten Auflage als LP, CD im Digipak sowie als Jewel Case und Kassette sowie digital auf allen wichtigen Plattformen.

Raw Poetic produzierte sein neues Album 'Laminated Skies' mit seinem Buddy und häufigen Kollaborateur Damu The Fudgemunk und Gastmusikern wie Pat 'P' Fritz (git) und Luke Stewart (bass). Musikalisch schöpft das mehrdimensionale Werk aus den Genres, die Hip-Hop ausmachen, und Einflüssen aus allen Facetten des Spiritual Jazz. 'Laminated Skies' ist Raw Poetics sechstes Soloalbum und das erste offizielle auf einem Label. Qualität ist ein stetiges Synonym des Künstlers, der auf einen reichhaltigen Lebenslauf mit den Eltern in der Black Panther-Bewegung, mit seinem Onkel Jazzlegende Archie Shepp, als Lead-MC des Duos Panacea (Rawkus) und mit Kollabos mit K-Def, Blu und Kev Brown zurückschauen kann. Das gemeinsam mit Damu produzierte 'Ocean Bridges' (2020) mit dem Saxophonisten Archie Shepp wird als eines der besten Alben des Jahres gefeiert.

Limitierte Auflage von 150 Exemplaren auf CD im Digipak.

Dieses Album stand schon eine ganze Weile auf unserer Wunschliste und wir sind mehr als glücklich, endlich die Wiederveröffentlichung von Vibree's Debüt "As I Come Back" ankündigen zu können. Ursprünglich 1995 in Eigenregie auf Illynoise veröffentlicht, ist das Album von vorne bis hinten ein wahres Underground-Juwel, das komplett von Base Jase produziert wurde und zum ersten Mal in mehr Formaten als nur auf CD erhältlich ist.

Erhältlich in einer limitierten Auflage auf schwarzer 2LP, CD im Digipak sowie Jewel Case und Kassette plus digital auf allen gängigen Plattformen

Limitierte Auflage von 150 Exemplaren auf CD im Digipak.

Massinfluence aus Atlanta, GA, war schon immer eine unserer Lieblings-New-School-Crews und "The Underground Science" ist immer noch eines dieser Nuggets, die man empfiehlt, wenn jemand auf der Suche nach jazzinfiziertem Boombap-Rap ist. Ursprünglich 1999 veröffentlicht, schuf das Trio, bestehend aus Audessey, H2O und Cognito, ein Consious-Classic, dass zeitlos bleibt. Neben den ursprünglichen 11 Tracks enthält die Wiederveröffentlichung 7 Bonustracks.

Erhältlich in einer limitierten Auflage auf schwarzer Gatefold-2LP, CD im Digipak sowie Jewel Case und Kassette sowie digital auf allen wichtigen Plattformen.

Limited edition of 150 copies on CD in jewel case.

Hailing from Atlanta, GA, Massinfluence has always been one of our favorite new school crews and "The Underground Science" is still one of those nuggets to recommend when someone is digging for jazz-infected boombap rap. Originally released in 1999, the trio consisting of Audessey, H2O and Cognito created a conscious classic all the way through that remains timeless. Next to the original 11 tracks the re-release contains 7 bonus tracks.

Available in a limited run on black gatefold 2LP, CD in digipak as well as jewel case and cassette plus digitally on all major platforms.

Magic ist nach King's Disease und King's Disease II das dritte Nas-Album in Folge, das von Hit-Boy produziert wurde. Es enthält außerdem Gastauftritte von ASAP Rocky und DJ Premier.