Mello Music Group HHV Records 193 Artikel

HHV Records Exklusive colored edition, limitiert auf 300 Exemplare.

Soul ist mehr als ein Klang. Er ist eine zeitlose Idee und ein unsterblicher Zustand. Er kann nicht geliehen oder getauscht, vererbt oder imitiert werden (egal, wie sehr man es versucht). Soul ist nicht der Blues, aber der beste Blues hat Soul. Hip-Hop ist nicht der Soul, aber er ist der wichtigste Bestandteil seiner DNA. R&B ist das Genre, aber Soul ist die Sehnsucht, die Lust, das Bedauern. Ohne Soul ist die Liebe nur Sex. Mit Soul bekommt man etwas wie Lovesick. Lovesick ist eine Zusammenarbeit zwischen dem dreifach für den Grammy nominierten Sänger Raheem DeVaughn und dem legendären Hip-Hop-Produzenten Apollo Brown, der dafür bekannt ist, Hip-Hop so schmutzig zu machen, dass er sich dauerhaft in der Lunge und unter den Fingernägeln festsetzt. Es ist ein Werk von verblüffender Schönheit, eine Mischung aus modernem R&B, klassischem Soul und gutturalem Funk, die an Smokey Robinson, Al Green und Marvin Gaye erinnert. Dennoch klingt es nicht unpassend neben DeVaughns Kollegen The-Dream, Anderson.Paak und Miguel. Es ist ein Album mit Anklängen an Jodeci und James Brown, aber letztlich ist es die klare Vision von zwei Meistern ihrer jeweiligen Form.
Das bei Mello Music erschienene Album Lovesick ist eine stilistische Abkehr von Apollo Browns kaltblütigem Boom-Bap des 21. Jahrhunderts, aber das sollte nicht schockieren, wenn man bedenkt, wie gut er sich mit souligen Samples auskennt. Dennoch ist es ein Beweis für die Vielseitigkeit und emotionale Tiefe des aus Michigan stammenden Künstlers; er hat eine klangliche Linkskurve in einen ewigen Groove verwandelt - eine Erweiterung, die an DJ Premier erinnert, der für D'Angelo produzierte, an Salaam Remi, der mit Amy Winehouse zusammenarbeitete, an J Dillas Bibelmaterial mit Erykah Badu oder kürzlich an Knxlwdges NxWorries-Projekt mit .Paak.
Es ist DeVaughn zu verdanken, dass sich das Außergewöhnliche mühelos anfühlt. Mit Lovesick hat der Love King ein Schiff gebaut, das dich in eine andere, bessere Zeit versetzt. Es ist eine Hommage an die Künstler, die vor ihm kamen: all die oben genannten Namen, plus Parliament und Prince. Wenn man sich die Leadsingle When a Man" anhört, spürt man den Schweiß und die seelischen Qualen des am härtesten arbeitenden Mannes im Showgeschäft, aber auch Apollos Kopfnicken zu Luck of Lucien" von A Tribe Called Quest. Der postmoderne Kommentar verschmilzt verführerisch mit einer warmherzigen Nostalgie. In "If I Made Love to You" sagt DeVaughn seiner Geliebten, dass er alle langsamen Jams und ruhigen Balladen für sie spielen wird, bevor er ein Falsett loslässt, das Raum und Zeit anhalten kann. Wenn man das in der richtigen Lautstärke auf der richtigen Anlage abspielt, zünden sich die Duftkerzen und der Weihrauch von selbst an, und die Laken verwandeln sich in Seide mit 10.000 Fäden. Eine Form von Schlafzimmer-Gospel. Auf "Just Fall in Love" setzt sich DeVaughn mit der fleischlichen Doppelmoral auseinander, die für Männer und Frauen gilt. Im dritten Akt entfesselt Comptons Westside Boogie eine hypermelodische Rap-Klage auf der Suche nach Loyalität, Heilung und Liebe. An anderer Stelle des Albums steuern Skyzoo und 3D Na'Tee beeindruckende lyrische 16er bei, die sich nahtlos in den seidigen Wandteppich des Albums einfügen.

Für den legendären DeVaughn ist es ein weiterer Beweis dafür, dass er zu den besten Sängern seiner Generation gehört. Der aus dem DMV stammende Sänger hat Hunderttausende von Platten verkauft, BET Awards gewonnen und war für drei Grammys nominiert, aber dies ist eines seiner besten Werke. Er hat die perfekte Platte für die sonntägliche Grillparty im Garten und für die Autofahrt mit dem Objekt der Begierde geschaffen, den idealen nächtlichen Soundtrack, wenn es Zeit ist, die Lichter zu löschen. Für Brown ist dies eine panoramische Erweiterung, die die ganze Bandbreite seines Könnens zeigt. Es ist die hausgemachte Mahlzeit, der perfekt gedrehte Joint, die sanfte Beleuchtung, das Versprechen von Liebe und Treue und der Kampf gegen die Versuchung. Es ist Soul, so sanft und übernatürlich wie es nur geht.

Chris Orrick hat seine bisherige musikalische Karriere damit verbracht, Antworten auf Fragen zu finden, vor denen die meisten Menschen Angst hätten sie überhaupt zu stellen. Niemand thematisiert den Abgrund besser als Chris Orrick.

Der ehemalige Fabrikarbeiter aus Michigan, der früher als Red Pill bekannt war, hat die letzte halbe Dekade damit verbracht, industriellen Verfall, familiäre Schmerzen und Suchterkrankungen besser zu dokumentieren als fast jeder andere, der auf dieser vergifteten Erde lebt.
Er und seine Musik ist irgendwo zwischen Charles Bukowski und Michael Moore zu verorten.

Chris Orrick hat seine bisherige musikalische Karriere damit verbracht, Antworten auf Fragen zu finden, vor denen die meisten Menschen Angst hätten sie überhaupt zu stellen. Niemand thematisiert den Abgrund besser als Chris Orrick.

Der ehemalige Fabrikarbeiter aus Michigan, der früher als Red Pill bekannt war, hat die letzte halbe Dekade damit verbracht, industriellen Verfall, familiäre Schmerzen und Suchterkrankungen besser zu dokumentieren als fast jeder andere, der auf dieser vergifteten Erde lebt.
Er und seine Musik ist irgendwo zwischen Charles Bukowski und Michael Moore zu verorten.

Seba Kaapstad ist ein multinationales Neo-Soul-Quartett, das sich aus einem Südafrikaner, einem Swazi und zwei Deutschen zusammensetzt. Seba Kaapstad rufen die kraftvollste Manifestation der Kreativität hervor: Musik, die eine Idee repräsentiert. Ihr Debütalbum "Thina" auf Mello Music hat seinen Namen von dem Zulu Wort für "uns". Es ist ein wunderschön beseeltes Album das den Klang mehrerer Kontinente umfasst, und den Begriff des Genres außer Acht lässt. Es wird von Künstlern gespielt, deren Leben von Traumata und Leiden durchzogen ist. Aber auch sie ertragen es, wie einst ihre Vorfahren. Und nur in unserer futuristischen Gegenwart haben sie die Beharrlichkeit sich mit dem Aufruhr der Vergangenheit zu versöhnen, indem sie Musik nutzen, um Einheit zu schaffen, zu inspirieren und zu heilen.

Das neue Album des Produzenten, Songwriters und Multi-Instrumentalisten, The Lasso, auf Mello Music. The Lasso aus Tucson, AZ, ist das Soloprojekt des Produzenten, Songwriters und Multi-Instrumentalisten Andy Catlin. Seit 2011 hat The Lasso über 10 Alben veröffentlicht, die von Hip-Hop beeinflussten Psychedelia über Phase Music Film Scores bis hin zu Weltraum-Funk reichen.
Die Zusammenarbeit von Lasso mit Lando Chill "The Boy Who Spoke to the Wind" (2017), landete auf #26 der Bandcamp Best of 2017 Charts. Die Follow-Up EP "māyā. maia. mayu" erschien 2018 auf Mello Music und war eine wundervolle Mischung aus elektronischen Klängen und neo-souligem Songwriting.
Neben seiner Soloarbeit hat das Lasso auf hunderten Platten für Künstler wie Frontier Ruckus, Luke Winslow-King, Kansas Bible Company, Motorkam, Maraj, The Go Rounds, Fiona Dickinson und Seth Bernard mitgewirkt.

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Calvin Valentine, aka Bong Mayer, ist einer der neuen Produzenten, Multi-Instrumentalisten, Sänger und Showmaster dieser Generation.
Calvin Valentine produzierte schon für Legenden wie De La Soul & Nas, sowie komplette Alben für Illa J. Mittlerweile feierte er sein Produzentendebüt auch in der Pop-Welt, mit dem neuen Album von Disney Star Ryan Beatty. Er machte unter anderem auch Musik für Skype, MTV und Aids-Kampagnen, die mit ihrem Sound auch für Film und Fernsehen geeignet ist. Nun veröffentlicht der in Los Angeles lebende Künstler sein MMG Solo-Debüt "Keep Summer Safe". Der Soundtrack des Sommers