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Neuauflage anlässlich des 30-jährigen Jubiläums des legendären Albums - in limitierter Auflage erstmal wieder mit "Gz Up, Hoes Down"!

Zur Feier des 30-jährigen Jubiläums von Snoop Doggs Multiplatin-Album 'Doggystyle', das als eines der wichtigsten Alben aller Zeiten gilt, bringt Death Row Records das Album mit der Original-Trackliste von 1993 auf Vinyl wieder in den Handel bringen. Diese neue 30. Jubiläumsausgabe wird den Track "Gz Up, Hoes Down" enthalten, der seit der Pressung 1993 nicht mehr auf dem Album zu finden war. Für neue und alte Fans ist dies die ultimative Version des Klassikers, mit dem Snoop seine Solokarriere startete und dabei half, den Sound von Los Angeles zu definieren.

Farbiges 7"-Box-Set mit 60-seitigem Buch und Sammelkarten zum 30-jährigen Jubiläum des Albums.

Inhalt:

Vor dreißig Jahren, am 9. November 1993, lösten The RZA, The GZA, Raekwon The Chef, Ol' Dirty Bastard, Inspectah Deck, U-God, Masta Killa, Method Man und Ghostface Killah eine weltweite Bewegung aus, als sie "Enter The Wu-Tang (36 Chambers) veröffentlichten.

Zur Feier des 30. Jahrestages der Veröffentlichung des Debütalbum >>Enter The Wu-Tang (36 Chambers)<< des Wu-Tang Clans aus dem Jahr 1993 veröffentlicht Get On Down in Zusammenarbeit mit Sonys CERTIFIED und RZA ein neues Boxset in limitierter Auflage des Albums, das auf sechs split-colored (schwarz/ und gelb) 45s gepresst ist und in einer speziell mit Canvas umwickelten Wu-Tang-Albumcover-Box mit einem bedruckten äußeren Schuber untergebracht ist.

Das Box-Set enthält:

- Das komplette Album auf sechs split-colored (schwarz/gelb) 7"s mit großen Löchern

- Ein 60-seitiges Liner-Notes-Buch mit dem Titel The Shaolinothology mit RZA-Input / Interviews, umfangreichen Recherchen des Journalisten Chris Faraone, Albumtexten, selten gezeigten Fotos und anderen seltenen Bildern aus der Enter The Wu-Tang-Ära sowie neuen zusätzlichen Fotos von Wu-Tang-Albumcover-Fotograf Danny Hastings.

- Eine Packung 36 Chambers-Sammelkarten zum 30-jährigen Jubiläum mit nie zuvor gesehenen Fotos des Fotografen Danny Hastings. Die Sammelkarten sind nur in diesem Boxset erhältlich.

Eine weltweit auf 1000 Stück limitierte Auflage.

Limitiert auf 1000 Kopien, nur bei HHV erhältlich!

20 years HHV: unser Team hat aus jedem dieser Jahre ein für uns besonders relevantes und liebgewonnenes Album ausgewählt. Wir veröffentlichen in Kollaboration mit einigen unserer befreundeten Labels monatlich exklusive und limitierte Pressungen dieser Platten.

HHV weltweit exklusiv, limitiert auf 1000 Exemplare.

Gravediggaz: "Wir graben die Gräber der geistig Toten und erwecken ihren Zustand der Unwissenheit und Ignoranz wieder zum Leben." Frukwan beschreibt die Bedeutung des Gruppennamens. Die Gravediggaz, die das Hip-Hop-Subgenre Horrorcore mitbegründet haben und eine der ersten Supergroups des Hip-Hop sind, wurden zu einer Zeit geboren, als alle vier Mitglieder an einem Tiefpunkt ihrer Karriere waren. Prince Paul, der bereits einer der legendärsten Hip-Hop-Produzenten war, befand sich an einem Scheideweg in seiner Karriere und experimentierte mit dunkler klingenden Beats. Er rekrutierte den jungen, bald legendären Produzenten RZA, der sich an einem anderen Scheideweg seiner Karriere befand: Er hatte nicht die besten Erfahrungen mit verschiedenen Labels gemacht, bevor er das globale Phänomen Wu-Tang Clan gründete. Außerdem kamen Frukwan, ein ehemaliges Mitglied von Stetsasonic mit Paul, und Too Poetic, ein junger MC, der mit seinen beiden Brüdern und ihrer kurzlebigen Gruppe, den Brothers Grym, für Furore im Underground sorgte, bevor er unglücklicherweise an Darmkrebs starb, hinzu. Die vier verwandelten sich in The Undertaker (Paul), The RZArector (RZA), The Gatekeeper (Frukwan) und The Grym Reaper (Too Poetic) und gründeten Gravediggaz. Auf 6 Feet Deep kombiniert die Gruppe Horrorbilder und -texte mit schwarzer Comedy und Satire, um ihrem Frust über die Hip-Hop-Industrie Luft zu machen. Die Singles "Diary of a Madman", "Nowhere to Run, Nowhere to Hide" und "1-800 Suicide" führen einen Ansturm von Tracks an, die David Bennun von The Quietus
David Bennun von The Quietus beschrieb sie als "eine damals neuartige Art, das schwarze Leben auf der Straße anzusprechen [und] einen neuen Weg zu finden, diese Botschaft zu vermitteln". Die meisten Tracks wurden von Paul produziert, während RZA für einige Tracks verantwortlich zeichnete. Diese hochgeschätzte und immer noch begehrte Pressung kommt in einem hochwertigen Gatefold-Jacket und nur 1000 Exemplare dieses Klassikers sind auf blutrotem Vinyl bei HHV erhältlich.

Das Debütalbum des New Yorker Rappers und Produzenten Godfather Don wurde ursprünglich 1991 über Select Records veröffentlicht und erlangte unter Fans und Sammlern einen unbestreitbaren Gralsstatus. Das komplett von Don selbst produzierte Album ist von vorne bis hinten ein Knaller und wird nun wiederveröffentlicht.

Irgendwo gibt es sie, die Vinyl-Gottheit, die dieses Meisterwerk endlich wieder pressen lässt. Tausende von HipHop Heads bedanken sich. Das erste Solo-Album eines Wu-Tang Clan-Mitglieds, mit der Method Man die Messlatte für die weiteren von RZA produzierten Alben hoch ansetzte. "Bring The Pain" mit seinem morbiden Charakter, "Release Yo Delf" mit The Prodigy Remix auf der Single und dann schließlich der Remix von "All I Need" mit einem in Helly Hansen-Jacke im Video auftretenden Shyheim, brachten Method Man solo noch mehr Erfolg als ohnehin schon zu erwarten war, hatte er die prominentesten Auftritte auf "Enter The Wu (36 Chambers) inkl. Solo-Monster "M.E.T.H.O.D. Man". Eine Platte, die immer griffbereit platziert sein sollte.

Diese feine Neuauflage ist auf 300 Exemplare limitiert und kommt mit den Beats.

Sean Price (R.I.P!) hat sich für sein 10-Track-Projekt "86 Witness" mit Small Professor zusammengetan. Auf dem Album sind Rock von Heltah Skeltah, Scratches von DJ Revolution, Guilty Simpson, Your Old Droog, Reef the Lost Cauze & mehr zu hören.

Das durchgeknallte Debut von Reggie Noble aka Redman endlich wieder auf Vinyl verfügbar. Ein harter, trockener Gegenentwurf zum 1992 einziehenden Westcoast Sound. Let's get ready to rumble... "Time 4 Sum Aksion", "Blow Ya Mind", "Tonight's Da Night" und der Beginn der "Superman Lover"-Reihe... dieses Album ist eine schonungslose Auseinandersetzung mit sich selbst, Engel links, Teufel rechts, ein Album lang feinste Kost eines gefährlichen, gefährlich spittenden, gespaltenen jungen Mannes nahe der Klapse. Dabei humorvoll und an den richtigen Stellen zur Entspannung mit Soul-Samples versehen. Erick Sermon seinem Def Squad-Zögling das perfekte Debut produziert.

Limitiert auf 600 Exemplare. Eine einmalige Pressung mit diesem Cover. Exklusiv nur bei Fatbeats in den USA und bei HHV für den Rest der Welt erhältlich. Für alle DJs, Graffiti-Liebhaber und Sammler. Zur Feier des 20-jährigen Jubiläums der bahnbrechenden LP The Future Is Now von Non Phixion freut sich Uncle Howie Records, die Veröffentlichung einer speziellen Instrumental-Edition der 2xlp bekannt zu geben.

Das Album The Future Is Now, das aus den Mitgliedern ILL Bill, Lord Goat (f/k/a Goretex), Sabac Red und DJ Eclipse besteht, ist das einzige Album der Gruppe und wurde von Kritikern und Fans gleichermaßen gelobt. Tfin wird von vielen als Underground-Klassiker angesehen und verfügt über ein Dreamteam aus DJ Premier, Pete Rock und Large Professor, die seit der Veröffentlichung von Nas' Illmatic noch nie zusammen auf einem Album zu hören waren.

Mit zusätzlichen Produktionen von JuJu von The Beatnuts, Dave 1 von Chromeo, T-Ray und Necro ist diese Special Edition ein wahrer Schatz für Fans der Gruppe, aber auch für echte Musikliebhaber auf der ganzen Welt. Außerdem ist es das erste Mal seit fast 20 Jahren, dass die Instrumentals auf Vinyl erhältlich sind!

Abgesehen von der Produktion ziert die LP-Hülle eine überarbeitete Version der linken Hälfte des noch nie zuvor gesehenen "finalen" Wandgemäldes von Mear One. Warum nur die linke Hälfte, fragst du? Nun, Uncle Howie Records wird zum ersten Mal auch eine Acappella-Version des Albums herausbringen - ebenfalls als 2xLP - die die rechte Hälfte des Wandgemäldes zeigt, was diese Ausgabe zu einer echten Sammlerausgabe macht, um den Meilenstein zu feiern!

Diese Instrumental-Edition zum 20-jährigen Jubiläum von The Future Is Now wird am 24. März über Uncle Howie Records in Zusammenarbeit mit Fat Beats Distribution veröffentlicht.

Das ist das erste Mal seit 2003, dass die Instrumentalstücke auf Vinyl erhältlich sind! Produziert wurde das Album von einem Staraufgebot, das unter anderem aus DJ Premier, Pete Rock und Large Professor besteht. Wenn du die Acappellas kaufst, bilden beide Albumcover eine überarbeitete Version des von Mear One entworfenen Wandbildes, was es zu einem echten Sammlerstück macht

Limitierte Auflage von 500 Stück auf 2LP im Gatefold-Sleeve.

Das 1997 ursprünglich nur auf CD erschienene zweite Album "Everything Is Nice" von Prose & Concepts wird nun endlich komplett neu aufgelegt. Die Gruppe, bestehend aus MC Dope, SharkE, Mic Dub, Beatnik, DJ Ace und Rawi, hat den Seattle Underground Sound mit schweren Drums und staubigen Loops gepaart mit Cuts hin und her.

Außerdem enthält das Album die "Bass Camp Demo" Version von "Higher Places". Der ursprüngliche Track ist vielleicht noch von der exzellenten "14 Fathoms Deep"-Compilation bekannt, die 1996 auf Loosegroove Records veröffentlicht wurde und die lebendige Hip-Hop-Szene in Seattle Mitte der 90er Jahre zeigt.

Erhältlich in einer limitierten Auflage auf 2LP, CD im Jewel Case, Kassette und digital auf allen wichtigen Plattformen.

Limitierte Auflage von 300 Stück auf klassisch schwarzem Vinyl!

Der aus Amsterdam stammende Truffel The Phunky Phaqir ist zurück im Block. Einerseits ist er ein talentierter Produzent und andererseits ein begnadeter MC. "Dysphunktional" ist die erste Veröffentlichung mit Truffel sowohl hinter den Reglern als auch am Mikrofon. Hier gibt es klassischen Boombap mit viel Jazz und Features von BlabberMouf, Mad Rev und Capital J.

The Lost Tapes wurde ursprünglich am 23. September 2002 veröffentlicht und ist eine Zusammenstellung von Nas' Tracks, die er zwischen 1998 und 2001 während der Aufnahmesessions von I AM... und Stillmatic aufgenommen hat. Einige der Tracks wurden geleakt und zirkulierten auf Mixtapes, wurden aber nie richtig gemastert oder kommerziell veröffentlicht, bis sie für The Lost Tapes zusammengestellt wurden. Das Album wurde von The Alchemist, L.E.S., Poke and Tone, Rockwilder, D-Dot und Precision produziert.

Als The Lost Tapes schließlich veröffentlicht wurde, schlug es sofort Wellen. Trotz der Sammlung von bereits aufgenommenem und ungenutztem Material wirkte es schlüssig und tiefgründig und erlangte den Status eines klassischen Albums. The Lost Tapes markierte eine entscheidende Phase in Nas' Diskografie und diente als Vorläufer für sein 2003 erschienenes Album God's Son. Während der Entstehung von The Lost Tapes hat er sich als Künstler weiterentwickelt und ist zu einem der erfolgreichsten und angesehensten Hip-Hop-Künstler aller Zeiten aufgestiegen.

Get On Down ist stolz darauf, diese limitierte Jubiläumspressung zum 20-jährigen Bestehen von The Lost Tapes zum ersten Mal seit ihrer ursprünglichen Veröffentlichung im Jahr 2002 auf Vinyl zu präsentieren.

Außerhalb der USA nur bei HHV erhältlich.

Limitierte Auflage von 300 Stück auf orangem Vinyl, nur bei HHV erhältlich!

20 years HHV: unser Team hat aus jedem dieser Jahre ein für uns besonders relevantes und liebgewonnenes Album ausgewählt. Wir veröffentlichen in Kollaboration mit einigen unserer befreundeten Labels monatlich exklusive und limitierte Pressungen dieser Platten.

Zum 20. Jubiläum des legendären Albums The Eminem Show erscheint dieser Meilenstein des Hip Hop am 27.01.23. auf 2CD (Deluxe Edition) und als 4LP (Deluxe Edition).

Diese Edition enthält satte 18 Bonus Tracks, darunter B-Sides, Live Versionen, Instrumentals und einen bisher physisch in der Form unveröffentlichten Song. Neben weltweiten Hits wie Without Me und Cleanin‘ out my Closet lieferte die Platte auch Fan-Favorites wie Sing for the Moment und Till I Collapse. Logisch, dass The Eminem Show mittlerweile 12 Mal Platin eingesammelt hat.

Limitiert auf 3000 silberne Exemplare, die es im Raum Deutschland, Schweiz und Österreich nur bei HHV gibt.

Für The Source war es im Jahr 2005 das achtbeste Rapalbum aller Zeiten, für das Rolling Stone Magazin im Jahr 2020 Nummer 179 der 500 besten Alben aller Zeiten!

"Life After Death" hat mit seinen 24 Tracks als eines der wenigen Doppel-Rap-Alben der 90er einen wichtigen Beitrag dazu geleistet, zu zeigen, dass Rap-Produktionen umfangreich und dazu vielseitig sein können ohne qualitativ auf solch einer Länge nachzulassen. Neben klassischen Tracks im Stile trockener East Coast-Produktionen, sind hier auch Jiggy-Charthits wie "Hypnotize", "Mo' Money Mo' Problems" und "Sky Is The Limit" zu finden. Gerade letztgenannte Tracks brachten Biggie weltweit in die Radios und inspirierten junge Leute, die vorher wenig Rapmusik hörten, sich mit HipHop auseinanderzusetzen. Zu diesen jungen Leuten gehörte auf Haftbefehl, der gerade dieses Album in Interviews als für ihn wichtigen Einfluss nannte. Dass Biggie kurz vor Release des Albums wirklich erschossen wurde, trägt zum Status dieses Albums bei.

HHV Exklusive, limitiert auf 500 Exemplare.

Masta Ace tut sich für Son of Yvonne mit MF Doom zusammen, ein sehr persönliches Konzeptalbum, das das Leben und das Vermächtnis von Ace' verstorbener Mutter würdigt. Wie sein Meilenstein Disposable Arts aus dem Jahr 2004 ist auch Son of Yvonne ein sorgfältig konstruiertes Werk mit Geschichten, Schauplätzen und Charakteren, die die Menschlichkeit in Fleisch und Blut widerspiegeln. Jeder Track ergänzt und vervollständigt den vorherigen und bildet so ein erzählerisches Ganzes: ein manchmal viszeraler, manchmal nostalgischer Ausschnitt aus Aces jungem Leben in Brownsville, Brooklyn.

Auf Son of Yvonne, das komplett von MF Dooms kultigen Special Herbs-Instrumentals untermalt wird, sind neben der Juice Crew auch Big Daddy Kane, die Newcomer Pav Bundy (The Bundies), Reggie B und sogar MF Doom am Mikrofon zu hören. Der schnörkellose Flow von Masta Ace hebt sich jedoch am deutlichsten von den staubigen Samples und Digger-Loops ab, die Dooms Produktion bestimmen. Ace' fotorealistische Reime über Raubüberfälle, Sprühdosen-Künstler und abgedrehte Emcees verleihen seinem ohnehin schon gefeierten Ruf als "wahrhaftig unterschätzter Rap-Veteran und Underground-Koryphäe" (Allmusic Guide) noch mehr Gewicht. Wie Eminem in seiner Autobiografie The Way I Am aus dem Jahr 2008 schreibt, "hatte Masta Ace erstaunliche Fähigkeiten, Geschichten zu erzählen. Seine Gedanken waren so lebendig."

Me Against the World ist das dritte Studioalbum von 2Pac, das am 14. März 1995 veröffentlicht wurde. Die lyrische Inspiration schöpfte er aus seiner drohenden Gefängnisstrafe, den Schwierigkeiten mit der Polizei und der Armut. Das Album, das während der Haft von 2pac veröffentlicht wurde, hatte einen sofortigen Durchbruch in den Charts und debütierte auf Platz 1 der US Billboard 200. "Dear Mama" führte die Hot Rap Singles-Charts an und erreichte den neunten Platz auf der Billboard Hot 100. Me Against the World" gewann 1996 bei den Soul Train Music Awards als das beste Rap-Album. Bei den 38. Grammy Awards 1996 wurde "Me Against the World" für das beste Rap-Album und die Single "Dear Mama" für die beste Rap-Solo-Performance nominiert. Bis heute gilt das Werk als eines der größten und einflussreichsten Hip-Hop-Alben aller Zeiten.

Lange nicht mehr auf Vinyl verfügbar gewesen, jetzt endlich wieder da. Das Album mit dem weltweiten Hit "Regulate" zusammen mit Nate Dogg. Doch das ganze Album ist ein Fest, auf dem sich auch Twinz und The Dove Shack zu Wort melden, die danach eigene Alben veröffentlichten.

HHV bekommt von dieser Version für Deutschland, Österreich und die Schweiz exklusiv eine transparente Pressung mit Klecksern in gelb und lila. Von der Kritik als absoluter Klassiker des alternativen Hip-Hop-Genres gefeiert, wurde es vom NME treffend beschrieben als "... ein Cartoon-Strip aus stumpf rauchenden Mätzchen, sexuellen Anspielungen und unverschämter politischer Inkorrektheit, vollgestopft mit ansteckenden funky Beats."

Ein echtes Westcoast-Original, das inmitten der Gangster-Rap-Landschaft der frühen 1990er Jahre entstand, wie LAs Antwort auf De La Souls D.A.I.S.Y.-Age-Mentalität in seiner Freiform-Kreativität.

Must-Have-Alert: Endlich wieder auf Vinyl erhältlich als offizielle Reissue im Doppel-Vinyl-Format. Dies ist die gelbe Indie Exclusive Vinyl Edition.

3 Feet High and Rising ist das erste Studioalbum des Hip-Hop-Trios De La Soul und wurde am 3. März 1989 veröffentlicht. Es war das erste von drei Alben, die in Zusammenarbeit mit dem Produzenten Prince Paul entstanden und für beide Seiten den Höhepunkt ihrer Karriere darstellen sollten. Sowohl in der Kritik als auch kommerziell war das Album ein Erfolg. Es enthält die Singles "Me, Myself and I", "The Magic Number", "Buddy" und "Eye Know". Der Albumtitel stammt von dem Johnny Cash-Song "Five Feet High and Rising". Es ist in den 200 Essential Rock Records von Rolling Stone und in den 100 Best Rap Albums von The Source aufgeführt. Als die Village Voice 1989 ihren jährlichen Pazz & Jop Critics Poll durchführte, wurde 3 Feet High and Rising auf Platz 1 gesetzt. Es war auch auf der Liste der 500 besten Alben aller Zeiten des Rolling Stone. De La Soul wurde 1989 inmitten des Booms des Gangsta-Rap veröffentlicht, der sich auf harte, konfrontative und gewalttätige Texte konzentrierte. Der einzigartig positive Stil von De La Soul machte sie schon mit der ersten Single "Me, Myself and I" zu einem Sonderling. Aufgrund ihrer positiven Einstellung wurden sie von vielen Beobachtern als "Hippie-Band" bezeichnet, da sie das "D.A.I.S.Y. Age" (Da. Inner. Soul. Yall) proklamierten. 3 Feet High and Rising, die sich an so unterschiedlichen Künstlern wie Hall & Oates, Steely Dan und The Turtles orientierten, werden oft als stilistischer Beginn des alternativen Hip-Hops (und insbesondere des Jazz-Rap) der 1990er Jahre angesehen.